中国艺术设计的民族化走向.docx

中国艺术设计的民族化走向中国艺术设计的民族化走向当代社会，艺术已呈现出相当鲜明的国际化发展趋势，由于现代新媒介的挑战以及西方强势文化的渗入，中国的艺术设计随着这股潮流也在不断改变。在一些艺术设计工作中，存在一些追求“新、奇、怪”的风气，盲目借用西方的盛行形式，将中国的民族文化抛之脑后。对此，笔者认为，中国的传统民族文化拥有强大的再生能力，而艺术设计与民族文化的结合将会使中国的设计获得具有标识性和拥有独特文化因子的艺术感。一中国艺术设计的现状当今社会上，信息科学技术迅猛发展。信息技术将世界变成了一个地球村。因此，艺术设计在交流上通过图形和语言变得更加便捷，更容易获取到，这样就在一定程度上推动了艺术设计的在国际上的广泛传播。但是由于随着对外的接触越来越频繁，世界文化中尤其西方文化将中国设计师的观念和作品产生了深刻的影响。使得艺术设计的方向也有所改变。对于一部分盲目地推崇西方的文化的人，淡化了中国的传统文化，漠视了本土的文化发展，在形式上对西方的一些文化进行挪用，甚至抄袭，使得在我们的艺术设计中失去了本应该存在的传统民族文化的内涵和风格。因此这种发展趋势使得中国当代艺术设计上受到了阻碍。艺术设计的国际化并不等同于美国化，也不等同于欧洲化。对于艺术的设计并不是一味的将某一个国家或者地区的文化作为基准，一直处于一个发展状态。每一种国际化的艺术设计，都不能够真正脱离出本土的民族文化风格。艺术设计的工作者应该有意识地挖掘民族文化最为精华的部分，在艺术设计国际化的背景之下，将本土的民族文化运用其中。在国际化的角度上看待民族文化，将民族文化真正地融入到设计中，这样才能够在国际上得到推崇。民族文化在艺术设计中的是一个灵魂的角色，继承与发扬才能够使拥有民族性的作品被真正的广泛认可，真正的国际化。随着艺术设计的国际化而形成的统一性，这样形成一种单一的艺术语言，使得设计师的能力不能够充分的发挥，进一步削减了视觉的传达效果，阻碍了艺术设计的发展。中国的艺术设计起步较晚，现代设计的教育体制也不是非常的成熟，因此在艺术设计的教育体系中对于西方文化的引用比较多。所以，西方现代设计的观念和思维对中国的艺术设计影响是非常严重的。忽视了对中国民族传统文化的教育，使得大多数的青年艺术设计者在设计的过程中丢失了民族文化的底蕴，缺乏自己的创新能力。在设计的过程中，盲目地借鉴西方设计文化，只是注重表面的形式，缺少了真正的民族内涵。二中国艺术设计的民族化走向1艺术设计与民族文化的结合中国的传统民族文化是中华民族的智慧结晶，是先人们对美好岁月向往和憧憬的一种精神沉淀，也是在民族发展中的不竭动力。对于一个历史悠久的文明古国来说传统的文化具有相当高的价值，同样也是一笔丰厚的财产。传统民族文化不仅体现了一种历史的怀旧情怀，一个传统的历史记忆，一种表现自身历史性的东西，也体现了一种传统的人文精神和价值，可以充分地展示自我、民族甚至国家的文化形象。传统文化的范围是非常广的，文学上：哲学思想、艺术精神、古典文学、民间艺术、汉字；工艺上：木刻、雕塑、园林、建筑、文艺上：戏曲、音乐、诗词、典故、传说；医学上：针灸、中药、武术，等等。这些都是现代艺术设计者取之不尽的文化元素。民族文化是丰富多彩的，同时又具有一定的历史阶段性和社会阶层性。中国的各个民族文化共同造就了中国灿烂的民族文化，其中少数民族的文化是最为主要的部分。它们的个性比较鲜明，存在着取之不尽的创作源泉。传统的民间艺术具有浓厚的亲切感是由于人和人、人和物以及人和世界的直接接触。朴实但又不失感动，在每一个创作的艺术设计作品中都添加了设计工作者对生命和社会的理解。表现出了每一代人的生活观念以及情感，所以说传统的民族艺术是最具有原创力的。艺术设计就是为人类服务的，不仅要有民族性也要具有世界性，有特色的民族性的作品才能够在国际相互交流中得到认可。民族的文化和现代的设计结合，体现出了传统艺术的魅力，传统艺术受到广泛的喜爱。同样的设计作品拥有民族性是具有世界性的前提，这就是中国的京剧、书法等在国际艺术领域中闪耀的原因。所以，艺术设计向民族性、向民族文化取经，是中国设计艺术赢得独立审美特征、彰显独有文化因子的重要途径。民族文化与艺术设计的有效结合，将是艺术获得全新发展的一个契机。2艺术设计与民族文化的化学作用对于中国如何将艺术设计作品推向世界，创作出具有中国特色的文化作品，要深刻地把握住民族文化的风格，将中国民族文化内涵和现代艺术风格结合在一起。民族文化是指民族的成员之间应该具有民族的价值观以及思想意识。因为民族文化综合了思想情感、审美情趣、中教信仰以及道德观念等多种因素。设计和文化有着很大的联系，不仅仅反映着文化，同时也是一种文化和文化的传播形式。在技术多元化发展的今天，中国的艺术设计中应该用民族文化的补充，使得具有民族文化风格的技术设计得到真正的