中學生如何進行繪畫創作.doc

初中生如何进行绘画创作马志龙杨英许丽刘涛[摘要]研究目的：使中学生掌握绘画创作技法、拓宽创作思路。研究方法：审美数学与创作实践相结合。研究结果与结论：学生通过观察事物、体念生活、端正审美意识并掌握各种绘画技法，了解各种创作思路，结合自身特点创作出各具特色的绘画作品来。初中生用造型艺术语言来表达自己对周围世界的各种情感，是很不容易的事，我在近几年的教学实践中，针对学生的基础现状，结合自身的创作经验，教学感受，逐步总结出一些能让学生理解、接受、掌握的绘画创作体会：掌握各种艺术语言，是创作的基础初中阶段是学习绘画的过度阶段。从小学的儿童画过度到中学的基础素描、水彩、水粉等画种，使学生对新的艺术语言的掌握及表达显得捉襟见肘，对绘画创作失去热情与信心，因此让学生掌握和运用多种表达方式是搞好绘画创作的基础。首先，让学生熟悉、使用各种绘画材料。工欲善其事，必先利其器，我经常鼓励学生利用课余时间到文具店看看，并想法购买一些自感陌生且好奇的绘画材料。在我校学生的画室中，各种颜色的卡纸、牛皮纸、瓦楞纸、吹塑纸、刚果纸、沙皮纸等多达二十几种。在颜料的运用上。以水粉颜料为主材，水彩颜料、油粉笔、色粉笔、油画颜料、中国画颜料等让学生接触，熟悉，并让学生了解石膏粉、木屑、细沙和各种胶水、金属丝、泡沫、纺织品等多种媒介材料的属性，并能根据画面效果的需要，自制一些画笔类的工具，以完成不同类型的创作。其次，让学生接触多种绘画技巧，争取熟练一至二种绘画技法。由于初中生的造型能力较低，对绘画技巧的训练需从易到难循序渐进，然后扬长补短。通常，学生比较容易掌握平面的形，教师硬因势利导，在形的观察塑造上辅导学生（此多为初一学生）。这个时期，学生在装修画、纸版画、色粉画中创作，从中使学生掌握构图、主次安排、色彩构成等基础知识，并在创作进程中积累各种色彩肌理的制作，拓印的方法等比较容易掌握的技巧。然后，根据学生对造型能力、色彩感觉等能力的不同，进行创作上扬长避短的辅导，练习上扬长补短的指导，尽量拓宽学生的艺术表达能力。关注周围世界，是创作的源泉生活是创作的源泉，专业画家如此，学生亦如此，很多学生在初涉创作时，常感到无东西可画，因此每学期，我在课内外给学生安排了二项关注生活课。首先，利用课堂时间安排学生进行校园写生，校园不大。且环境较单调，学生拿着画板到处转悠，总感到无处可画，有些学生一碰到写生就用儿童画方法看一眼，想一片，画无主体、杂乱无章且程式化。因此，在写生训练上要让学生在掌握构图，主次安排的基础上学会取景、弃景，并且能作到量力取景，能力好的学生可画大环境，如《教学楼前》、《花坛一角》、《图书馆的草坪》，能力差的就画些小环境，而且主题要较简练容易概括，如《阳光下垃圾筒》、《花坛中的椅子》，尽量使学生能完成得较为完成。通过写生，让学生感觉到美处处都保佑，连垃圾箱都可以入面，并鼓励优秀的学生在节假日自发去野外写生。其次，让每位学生参与社会美评活动。近十年来，学生所处的周围环境发生日新月异的变化，街道、大楼、花园、店面，路牌广告，服饰，包括电视文艺文化晚会的舞台设计等一系列社会现象，都与美学规律有着密不可分的关联，让学生在课余休闲之时留心那些新环境的美丑，并根据自己的感受每学年写一篇美术评论小文。这样学生就周围环境的变化会时时关注。很多学生在评论的基础上提出了许多改进的方法，有些还画出立体设计图，做出模型来证实自己的观点。通过这些活动，许多学生在创作题材上才思横溢。营造良好的艺术氛围，是创作的动力初中学生的从群性特强，你耕天他在耕田，你织布他也织布。因此，在校园里营造一个绘画创作的良好氛围的教学成功的重要手段。在教学中，我利用每学年的校园文化艺术节和二年一届的县学生艺术节为契机，鼓励学生人人参与，并在校园举办入选作品展及获奖作品展。这样极大的提高了学生绘画创作的积极性。大的比赛作获奖有限，也会打击一大批未获奖的学生的积极性，而且，初中生的惰性特强，不可能屡败屡战。在教学中应多举办小型展览，利用教师空余的墙壁举办班级优秀作品展。有些班级优秀作品较多，就在校园中举办班级个展。这样，学生感到绘画创作活动时时都在进行，时时都可参与。利用电教设备，也是营造艺术氛围的有效手段。学校每星期四午间课在各班播放艺术活动录象。如介绍西方绘画大师的《世界文化广场》介绍国内艺术活动的《美术星空》等，让学生在观看时提高审美趋向，刺激学生创作的积极性。把握确切的表现题材，是创作的关键题材的确定是创作成功的关键，因此，让学生确定正确的表现题材是创作教学活动的重要内容。很多学生通过写生，观看录象、光盘、画册、杂志等资料，创作的想法是萌芽了，但怎样让学生的构思成熟，具体到画面上来，是教师必须引导的。首先，教师应了解学生的创作意图。在创作活动中，学生有一个构思，先画一二个小稿，教师通过小稿来了解学生的想法，小稿