浅论奥尔夫教学法在幼儿音乐节奏训练中的应用.docx

浅论奥尔夫教学法在幼儿音乐节奏训练中的应用浅论奥尔夫教学法在幼儿音乐节奏训练中的应用一、奥尔夫教学法内涵奥尔夫教学法是由德国当代杰出的作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫所创立，大概形成于20世纪20年代初，主张将体操、音乐、舞蹈结合在一起，特别强调表现力以及主张主动学习的教学思想。奥尔夫教学法是借助生活中原本性的元素经，以节奏为基础，再与身体律动、唱、奏、动、舞等相结合的音乐教育方法。奥尔夫音乐教学法把音乐与动作、舞蹈、语言紧密结合起来，是一种参与式的音乐，具体到幼儿的音乐教育中就是强调以下几点：第一，奥尔夫音乐教学法的教学对象不是单指某一类幼儿，而是指全部幼儿，这样，这个教学法所要求的教学方式必须是让所有幼儿所熟悉的、所了解的方式，这样才能让他们了解、掌握学习内容。第二，奥尔夫教学法强调幼儿要亲身实践，主动学习音乐。因为幼儿的心智还不成熟，还缺乏稳定性，不能像成人一样用抽象思维去学习音乐，老师就引导幼儿去自己探索，在发现问题、解决问题中学会音乐，这样对幼儿来说既容易接受，也愿意接受。第三，奥尔夫音乐教学法也注重对幼儿创新能力的培养，这其实也是对前两点的综合升华，将依照谱面唱或奏升华为演唱、演奏合为一体的一种综合形式。二、奥尔夫教学法对幼儿音乐节奏训练的启示1.奥尔夫法教学重练习、重参与对音乐节奏训练的启示奥尔夫教学法在强调和要求幼儿在学习音乐知识的同时，将音乐活动和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起，重参与重练习，“以身体奏乐，并把音乐移植于躯体之中”，加深幼儿对音乐知识的体验，进而增进其情感。音乐节奏的训练，具体就是通过有规律的拍手、拍腿、跺脚等形式掌握各种多变的节奏型，让学生感悟音乐的节奏和旋律，也可以为学生创造节奏型，通过这种简单易行而又行之有效的培养学生节奏感的方法，可以使学生听觉快速反应能力得到提高，同时也得到了节奏的练习。2.奥尔夫音乐教学法强调主动性学习对音乐节奏训练的启示奥尔夫音乐教学法倡导知识与情感体验的整合，这对我们在音乐教学的理论和实践上也是一个启示。其实，音乐、舞蹈、美术、文学四种艺术形式是存在诸多相通之处的，特别是在情感的体验与审美的要求之上，这四者之间完全可以通过审美直觉、通感、情感同构而相互迁移、渗透和沟通。作为音乐教育的工作者，我们要从幼儿完善的人格出发，将艺术教育过程的知识性、趣味性、情景性和活动性有机地结合起来，促进他们节奏感的养成。如：奥尔夫强调音乐教育中的节奏接龙。分为两种方式，第一种为问答式的模仿，即教师先打节奏，学生从第二小节进入后进行连续的模仿。这种联系节奏的安排要难易结合，间隔进行，否则在一开始的练习中难度太大。如：教师|××××|××××××|……学生|××××|××××××|……第二种为“接尾”法，即教师和学生互相模仿节奏的后两拍后再即兴拍供他人模仿，依次循环下去。如：|××××××|×××××|××××××|××××……教师学生教师学生这种简单的节奏组合适用于幼儿，这样的练习可以训练学生的反应能力、听辨能力、听觉记忆能力以及即兴创作能力。3.奥尔夫音乐教学法整体性的要求对节奏训练的启示其实，对幼儿节奏感的培养是为他们的将来所着想的，现代音乐节奏多以不规则的律动为特征，但这种不规则是以传统音乐节奏的规则和稳定为基础的。而幼儿通过对奥尔夫节奏模仿的方法进行练习，即在规则的节拍下进行复杂节奏模仿，由简到难地进行渐进式的过渡，重在学生能够体验节拍的强弱规律，感受节拍对节奏的限制作用，这对幼儿整体乐感的培养是十分重要的，也是十分关键的。奥尔夫音乐教学法不仅是一种具体的方法，而且是一种思想，一种对待音乐教育的态度，它是我们现在素质教育和创新教育中最不可或缺的组成部分。作为音乐教育工作者，要了解和运用奥尔夫音乐教学法，关注学生个性差异，创设特色的课堂教学氛围，充分发挥学生的主观能动性，在教育实践中不断丰富和完善这一学科的科学性，达到音乐教学的育人目的。-全文完-