声乐教学中作品情感的把握.docx

声乐教学中作品情感的把握摘要：声乐是一门声乐与音乐相统一的艺术情感表达在声乐作品表演中起到了最重要的作用。情感即声乐作品的核心在歌唱表演中只有把握作品情感才能够将作品的核心内容表现出来。演唱者对作品情感的把握需要结合自己的人生经验以及对原作的认识通过自己的表演对作品情感进行完美表现从而感染听众才能够为听众提供具有艺术价值的演唱。歌曲演唱情感把握可以从作曲者的时代背景以及歌曲内容、旋律等方面出发。文章主要针对声乐教学中作品情感的把握展开讨论。关键词：声乐教学；音乐作品；情感把握情感是人对客观事物的一种特殊感受是人在客观世界活动中产生的一种自我体验是基于某种活动的动态反应。情感是表演艺术的精髓。声乐作品不仅仅是乐符随意拼凑的其包含了作曲者对某种事物的看法蕴藏了深层次内涵要想表现出歌曲的灵魂需要透过乐谱表面的内容挖掘作品中更深层次的情感内容。一、情感对声乐表演的重要性声乐作品是通过演唱者的歌唱完成的在通常情况下声乐艺术主要通过歌唱时的肢体工作以及形体造型来塑造作品中的音乐形象从而更好的表达作品中的情感思想。在声乐作品表演中要想更好的提升自己的表演效果除了不断提高自身的演唱技巧以及再创作外同时还需要不断进行情感表达方面的技巧培训。中国传统民族音乐中对于一场成功的音乐演唱使用“声情并茂”这个词进行形容“声”是指表演者的声音和歌唱技巧；而“情”是指演唱者对作品的情感把握与表达“情”的表达重要性不比“声”弱只有将两者统一才能够将声乐作品的感染力和影响力表现出来从而展现作品的核心价值。仅有音乐技巧而缺乏情感的演唱只能称之为技巧表现不能被称之为艺术。只有将声乐作品中的真实内容合理的表现出来才是一位优秀音乐表演艺术家需要具备的特质。高尔基对此有相同看法其认为艺术创作中最重要的是如何把握作品情感而不是光靠表现自身技巧。而声乐表演正是如此重点不在于演唱什么样的歌曲而在于如何将歌曲中的内涵表现出来这主要取决于演唱者能否将声乐作品中的情感完美的表达出来。仅仅是照着乐谱演唱是远远不够的这也是现代声乐教学需要摒弃的一种做法。同一首歌曲由不同的人演绎可能产生不同的感受这主要是由于演唱者对歌曲的把握、生活经历、表演经验、艺术实践、性格爱好、演唱技巧以及文化水平等方面的不同因此不同的艺术家呈现出不同的音乐风格这也就赋予了声乐艺术丰富的活力。二、声乐教学中对作品的情感把握（一）了解歌曲创作的时代背景熟记歌曲旋律与歌词对歌曲创作背景的了解是为了掌握歌曲的情感基调；熟记歌曲旋律与歌词是为了深入探究歌曲表达的内容与情感。两者相辅相成相互推进最终会使学生对自身在歌曲情感表达形成一个基础的表现方法。学生在构建了这样一个框架后对歌曲情感的表达就能够很好把握了。举个例子《铁蹄下的歌女》诞生于1935年全曲旋律哀伤而又富含深情充满强烈的情感催人泪下。当时正处于九一八事变后民族危机逐渐加深一些革命音乐家通过开展左翼音乐运动创作许多具有群众性、战斗性的歌曲“谁不知道国家将亡为什么被人当做商女？为了饥寒交迫我们到处哀歌尝尽了人生的滋味”表达了民族危机下老百姓的困难生活及思想感情而“谁甘心做人的奴隶谁愿意让乡土沦丧？”反对帝国主义压迫以及抗日救亡的心声作者希望通过创作这样的歌曲来唤醒国人的反抗精神因此在演唱这首歌曲就需要表达人们群众的爱国情怀以及反抗斗争的思想基调。（二）分析作品的内容以及音乐风格分析作品的内容以及音乐风格是全面把握声乐作品音乐情感的重要方法例如选择一部影视插曲时首先需要了解该影视作品所叙述的故事由于每一个影视作品往往叙述了一个完整的故事故事的结局或悲或喜作品中所塑造的人物形象也各有特色在剧中的表现各有不同在故事情节的推动中起到了重要的作用。因此演唱者需要了解歌曲中所产生的人物形象以及情节发展对自身所扮演的角色进行定位。例如在演唱87版电视剧《红楼梦》中经典插曲《枉凝眉》时要了解歌曲所叙述的角色通过分析角色的人物性格以及其性格形成的前因后果。《枉凝眉》所写的是贾宝玉、林黛玉的爱情理想因士族阶层和权贵纠纷所破灭林黛玉泪尽而逝歌词中“枉自嗟呀”写的是林黛玉凝眉、皱眉、哀愁的样子因此在歌曲演唱时需要将自身带入角色中才能够准确把握角色的特征从而掌握作品的情感基调。（三）处理好歌曲的细节1.处理好歌曲的咬字、吐字。歌词是作词者对于情感的文字表达具有丰富的情感内涵从情感表达分析歌词是歌曲灵魂的载体。因此要想把握好一首歌曲的灵魂首先需要了解、记忆歌词。运用歌唱的咬字吐字规律对自身的读音进行修正。由于歌曲蕴含的情感各有其他特征在演唱时不同歌曲的咬字、吐字都各有其特征。在表演一些欢快动人的歌曲时咬字吐字需要灵活节奏感强烈；在演唱一些旋律激昂的歌曲时咬字、