蒙德里安作品分析.doc

蒙德里安《红黄蓝构图》赏析永吉县口前镇第二小学校崔雪娜基于马克思文艺理论对蒙德里安的《红黄蓝构图》进行赏析，运用马克思文艺理论的社会存在决定社会意识这一理论，最后对这件作品赏析得出来几个结论首先是这件作品创作在一定程度上表达了蒙德里安对于战争的反抗，创造一种中性的、理性的新形式，以对抗狂暴的、非理性战争。再者就是在创作这幅画的目的就是进行艺术与设计的探索实践。不像其他艺术家如达芬奇的《蒙娜丽莎》那样可能更多的侧重于作者自己内心的情感、观念的表达。所以相对于《蒙娜丽莎》来说《红黄蓝构图》的受众要少很多，因此知名度也不及这类艺术作品之名气。马克思文艺理论社会背景受众这幅作于1930年的(红、黄、蓝的构成)是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。我们看见，粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形成非常简洁的结构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色，不仅面积巨大，且色度极为饱和。左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四块灰白色有效配合，牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。在这里，除了三原色之外，再无其他色彩；除了垂直线和水平线之外，再无其他线条；除了直角与方块，再无其他形状。巧妙的分割与组合，使平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面，从而实现了他的几何抽象原则，“借由绘画的基本元素：直线和直角(水平与垂直)、三原色(红黄蓝)和三个非色素(白、灰、黑)。对于这样一幅画作，大多数受众会提问这究竟有什么可以欣赏的？它没有达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》和罗中立的《父亲》那样惟妙惟肖、生动传神的受众体会。那么我们从这幅画作中究竟能读到什么呢？我将从马克思文艺理论的角度对这件作品进行赏析。马克思说过“社会存在决定社会意识”，那么我们来了解一下当时蒙德里安创作这幅巨作的背景。大的社会背景，第一次世界大战1914年7月，奥匈以萨拉热窝事件为借口向塞尔维亚宣战。接着，德、俄、法、英相继投入战争。荷兰作为中立国逃脱了战争的蹂躏，同时，作为一个中立国，他提供了各国艺术家、设计家一个庇护所。各国的艺术家，特别是前卫的艺术家在战争期间都来到荷兰避难，因而一时人才济济，比如凡通格卢是比利时的艺术家，在德国入侵比利时期间作为难民逃到荷兰；蒙德里安与凡特•霍夫战前在巴黎和伦敦工作，因为战争也逃入荷兰。由于战争的原因，荷兰与外界在战争期间完全隔绝，因此基本没有可能与欧洲其他国家联系，这批艺术家和设计家在完全隔绝的情况下，开始从单纯荷兰的文化传统本身寻找参考、发展自己的新艺术。他们对于荷兰这个小工业国的文化•设计•审美观念进行研究，深入探索和分析，从中找寻自己所感兴趣的内容。这场战争对于蒙德里安个人的影响是1918年签署了反战、反个人主义，宣扬和平团结的“风格派宣言”。蒙德里安自己说：“我一步一步地排除着曲线，直到我的作品最后只由直线和横线构成，形成诸十字形，各自互相分离地隔开，??直线和横线是两相对立的力量的表现；这类对立物的平衡到处存在着，控制着一切。”在蒙德里安的《红黄蓝构图》中表现的正是追求一种视觉上的平衡，画面中的红色的面积占的比重最大，但是经过蒙德里安的处理，画面最后给人感受并不是失衡。他通过画面的探索，折射出内心的思想境界，他的目标是反映生活的秩序、精神的秩序和宇宙的秩序。他从这种组合中寻求“个体与集体的平衡、物质与精神的平衡以及时间和空间的平衡”等等。联系一战对于蒙德里安的影响，我们不难想象到这幅作品的创作意图。蒙德里安想通过这样一幅画作来传达对于战争的反抗，创造一种中性的、理性的新形式，以对抗狂暴的、非理性战争。19世纪末叶、20世纪初，世界各地，特别是欧美国家的工业技术发展迅速，新的设备、机械、工具不断被发明出来，极大地促进了生产力的发展，这种飞速的工业技术发展，同时对社会结构和会生活带来了很大冲击。虽然工业技术发展，但是针对工业技术带来的必然结果——工具、机械、设备的现代设计却没有得到相应的发展，这些技术的产品无论从使用功能上、外型上还是安全性、方便性上，都存在众多的问题。新的商业海报、广告、书籍大量涌现，公共标志、公共传播媒介也与日俱増，而如何处理这些大量的视觉传达设计对象，如何处理这些众多的平面对象，设计也基本一筹莫展。无论是英国、美国的"工艺美术"运动，还是欧美的"新艺术"运动。都显然不是解决问题的方法，它们的中心是逃避，乃至反对工业技术，反对工业化，反对现代文明。在这样的一背景下，蒙德里安作为一个艺术家、设计师他有着不可推卸的责任，那就是推动艺术、设计的发展。他创作这幅画的时候，可能存在另外的一个目的就是对于艺术和设计的理性探索，所以在一定程度上不被一般受众所理解。艺术流程链：艺术家—艺术创作活动—艺术接受。对于《红黄蓝构图》这幅作品的受众可能更偏向于专业人员，因为每个受众的知识结构、思想观念不一样，没有与创作者有共同的知识储备，可能很难在欣赏艺术作