浅谈中国传统音乐文化之于音乐教育.docx

浅谈中国传统音乐文化之于音乐教育浅谈中国传统音乐文化之于音乐教育一、中国传统音乐文化简介（一）中国传统音乐文化的历史中国传统音乐文化历史悠久。中国有文字的历史已有五千余年，而音乐文化的历史可以追溯到更加古远。距今三千多年的殷商时期，甲骨文中已有了“乐”字。距今两千五百多年前的周代，孔子编辑的歌曲总集《诗经》，使305首精选的古代歌辞传承至今。先秦时期的钟属乐器，是这一历史时期的主要音乐文化特征之一，表明了我国青铜铸造工艺的巨大成就和音律科学达到的高度。汉代，产生了一种新的艺术形式叫相和，它是对两汉及魏、晋民间歌曲作艺术加工后所形成的歌、舞、大曲等音乐的总称，根据其艺术形式可分为相和歌与相和大曲两种。隋唐以后，想和大曲以其新的面目融汇到清乐大曲之中。隋、唐时期，西域音乐盛行，对中原音乐文化发展影响很大。据《隋书》、《旧唐书》音乐志所载，当时传入宫廷的西域音乐其乐队组合形式有7种之多。除西域音乐外，隋、唐时期重要的音乐品种燕乐、法乐、鼓吹乐、古琴音乐等。隋、唐的音乐艺术，以歌舞大曲为其主要表现形式，在歌舞大曲中，其大型曲式结构的各种类型、丰富多彩的乐队组合形式以及乐队中主要乐器在器乐化方面的迅猛发展，都打到了中国音乐文化发展的辉煌时期，其音乐与某些表演形式对东亚、东南亚音乐文化均产生了重要的影响。隋、唐时期，琵琶音乐兴起，西域传入的曲项琵琶，在唐代宫廷与民间音乐实践中，从乐器制作与演奏技巧等方面，都有了质的飞跃，并不断发展成为我国的意见重要的民族乐器。说唱音乐在唐代已经正式形成，以寺院里的变文讲唱为标志。宋代，其代表性的音乐是词乐和古琴音乐。词乐是我国古代的艺术歌曲，词乐除民间音乐外，也吸收了少数民族音乐和外国音乐。宋姜夔遗存的《白石道人歌曲》，所附的词乐旁谱，是中国古代音乐的重要遗产。除此外，南宋古琴音乐的发展，在中国音乐历史上具有重要地位。金、元时期的音乐，以戏曲音乐与说唱音乐为主要代表。戏曲音乐主要是杂剧与南戏，说唱音乐主要是诸宫调。明、清时期，戏曲音乐、说唱音乐、民间器乐均获得了长足的发展。戏曲音乐，在宋、元吸取音乐发展的基础上，明代形成了以海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔为代表的四大声腔，也可以说是明代著名的四大剧种。从声腔的意义来看戏曲音乐，明、清以来的戏曲声腔体系可分为四类：即昆腔、高腔、梆子腔、皮黄腔。这四种声腔开创了中国戏曲音乐发展的新的局面，特别是清乾隆年间新兴发展起来的皮黄腔剧种京剧，其程式之严格、剧目之丰富，名家派系的发展繁荣，艺术形式之完善，堪称中国戏曲艺术发展的高峰，具有中国“国剧”的称誉。说唱音乐在元、明词话的基础上，发展出北方大鼓、南方弹词，又有各地道情牌子曲等说唱形式，成为拥有最广大听众的一种民俗文化。民间乐中自明、清以来，由于其演奏与民间传承习惯的密切关系，各类不同的乐队组合形式与音乐品种，编辑我国南北各地。暗器乐队组合形式，大致可分为五个类别：弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐、锣鼓乐。明、清由于印刷术的发展，大量琴谱、琵琶普得到刊刻流传、推动了古琴音乐、批把音乐民众化流通与发展。（二）中国传统音乐文化的内涵中华民族有着广阔的疆域，众多的民族，丰富的音乐品种。包括民间歌曲在内的各种传统音乐，现已整理出的总共就有几万首，还有很多收集工作尚未完成。我国学术界对中国传统音乐研究的体系归纳，有几种论点：一、民族音乐五类论；二、史学断层论；三、地域色彩论；四、文化流论；五、中国传统音乐四大类论；六、民族音乐之论。众多学者对中国传统音乐划分、归类的观点，都是从不同的角度、不同的层面以及不同的研究目的而出发的。根据大多数学者的权威认可，中国传统音乐大致可分为民间音乐、舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐、器乐与乐种、佛教音乐、道教音乐、祭祀音乐。（三）中国传统音乐文化的主要特征中国传统音乐文化有以下几个特征：1、历时性的时代标志；1、共时性的地方差异；3、共通性的社会功能；4、类型性的模式结构；5、兼容性的更新发展。一脉相承，是中国传统音乐文化在历史演变中的一个重要特征。音乐文化在传承中，稳定性是相对的，变异性是绝对的。而中国传统音乐文化的变异恶性，更突出的特点是表现在兼容并包、兼收并蓄。在漫长的音乐文化发展历程中，正是由于其文化特质方面的兼容性特点，而使中国传统音乐文化经久不衰，在不断的吸收外来音乐文化中，消化容纳，优胜劣汰，在历史发展中不断获得文化的更新、变异与发展。二、礼乐中国中华是礼仪之邦，中华传统是礼乐文化，这曾经作为一种常识，印入每一个人的心田。中国古代礼学有三部经典：《周礼》、《仪礼》和《礼记》合称“三礼”，他们是中华礼乐文化的理论形态。认得一声涵泳在礼乐之中，揖让周旋、诗歌唱和、变化气质、涵养的性、其乐融融。如果说礼的作用是从外表来规范你的行为举止的话，那么乐的作用就是从内心来扶