江苏省泰州市2021-2022学年高二上学期期末考试 语文 WORD版含答案.doc

2021～2022学年度泰州市第一学期期末考试高二语文试题(考试时间：150分钟；总分：150分)命题人：审题人：一、现代文阅读（35分）（一）现代文阅读Ⅰ（本题共5小题，19分）阅读下面的文字，完成下面小题。材料一：围棋是中国古代文人最喜爱的娱乐雅戏之一，经过两千多年的发展演变，具有丰富的文化内涵，被认为是最能代表中国文化的国粹之一。刘熙载《艺概》言，“艺者，道之形也”。中国古代传统将“道”作为知识、思想、信仰的依据，作为形下之器的“艺”，被认为是“道”的感性显现方式。在“以道统艺，由艺臻道”的文化氛围下，“道”与中国文化在围棋中有生动的体现。在古代绘画中出现的围棋，往往在围棋之外，还有着多方面的文化寓意。宋元时期山水画发展勃兴，围棋成为古代文人山水画中的重要元素，一种新的图像范式逐渐形成。现存宋佚名绘《山居对弈图》，画作通过大片的留白与云雾的渲染，营造出一种“惟恍惟惚”的朦胧自然境界，而偏于一角屋宇中对弈的二人，似乎正是古代文人理想境界的一种象征。通过静止的空间，画作让时间意识淡化，二人远离尘嚣、闲静幽对，体现了《庄子·齐物论》中“天地与我并生，而万物与我为一”的境界。观者神思打通古今，由此而畅神，乃至逍遥物外、物我两忘，以达到无知、忘知、无忧、忘忧的境界，而“忘忧”作为围棋的别称，也正体现出文人冲淡闲远的趣味追求。清代绘画中的弈棋女性形象，既是文人士大夫对理想女性的想象，也寄托了他们的文化理想和文化诉求。随着西学东渐，西洋绘画技法受到宫廷文人画师的崇尚。清康乾时期焦秉贞绘《桐荫对弈图》，画师笔下的庭院在焦点透视法的描绘中进一步彰显环境的幽深，而对弈场景的设置，进一步烘托出一种闲静之美。同时，通过对此类画作的细节考察，可以发现，作为传统的绘画类型，源自屈原《离骚》“香草美人”的文人以女性自比的传统，在明清仕女画中如何演变。明清时期仕女画中的女性，已非真实女性，而成为一种男性模式化的偶像。正如有学者指出，清代的仕女画负担着男性或“载道”或“言情”的诉求，画中的女性往往在观画者看来是一种自我投射，文人士大夫借此抒发自己“骥遇伯乐”“玉在匮中求善价”的殷切期望。绘画中的围棋，在不经意间透露了围棋文化所蕴含的文人趣味，是一种极富中华文化特色的文化符号。（摘编自陈术合、奚沛翀《画中纹枰有深意——古代绘画中围棋的文化含义》）（桐荫对弈图焦秉贞/绘）材料二：围棋在东晋被称为“坐隐”、“手谈”，道出了围棋所蕴涵的文化底蕴；至北宋，宋徽宗有言，“忘忧清乐在枰棋”，围棋于是又被称为“忘忧”；烂柯传说流传，围棋则多了“烂柯”之名。实际上坐隐、手谈、忘忧、烂柯所用的典故均是两晋时期的言谈作品，这从侧面说明，围棋在那个时期已经登堂入室，在理论上、地位上均有质的提高，并在那些名门高士中广为流传。三国两晋南北朝时期玄学大行其道，道教开始创立，佛教逐渐兴盛，这不能说是巧合。在这一哲学背景的影响下，围棋、围棋的别名、围棋的传说、围棋的故事的发生发展，正是这些思想文化表现的产物。围棋被称为坐隐，正是道家所崇尚的隐者风范。道家的代表人物杨朱，逃离人世，遁迹山林，正是一位隐者。玄学包含着道家“道可道，非常道”的精神，实际上就是道不可道，只可暗示。不闻之闻，不见之见，不言之言，这就是道家哲学的表现方式，就如陶渊明的“此中有真意，欲辨已忘言”一样，因为真意自在心中，无需言出。这就是魏晋的名士风度，不言自言。围棋，在魏晋名士的心目中，是一种哲学活动、悟道活动，对弈折射出他们的生命哲学，也表现着他们形而上学的苦涩悲凉的思索。佛家讲顿悟，围棋讲感觉，棋理佛理相通，围棋于是成为佛门弟子的爱好。手谈二字，就是高僧支道林命名的。佛经翻译家鸠摩罗什也是此道高手，下棋讲究美感，是个求道派，与人下棋，“拾敌死子，空处如龙凤形”，这堪与日本现代“美学棋士”大竹英雄相媲美了。棋理禅理相通，境界达到高妙之时，二者是互通的。儒家则把围棋看成是小艺。《论语·阳货》说，“饱食终日，无所用心，难矣哉。不有博弈者乎？为之犹贤乎已。”宋儒们的解释是“圣人非教人博弈也，所以甚言无所用心之不可尔。”孟子更是把“博弈好饮酒，不顾父母之养”当作是不孝之一。在儒家眼里，围棋不值得提倡。儒家所谈的君子六艺“礼、乐、射、御、书、数”，就不包括弈。进入北宋时期，儒者大多不像前人那么严肃，对待围棋就温和了许多，比如那个一本正经的拗相公王安石，“每与人对局，未尝致思，随手疾应。觉其势将败，便敛之，谓人曰:‘本图适性忘虑，反苦思劳神，不如且已。’”这就是将围棋当作一种适情游戏了，只要不为其所惑，玩玩无所谓。苏轼有云，“胜固欣然，败亦可喜”，道出了围棋的奥妙所在。围棋是文人雅士的玩物，在文人的意象中，是和云雨、疏帘、青山、绿水、书画、琴箫等等连成一体，构成中国古代文人的水墨图，而不是流于贩夫走卒之徒，构成市井图。（摘编自汉高