影视动画制作教学革新研讨.docx

影视动画制作教学革新研讨作者：杨群单位：安徽农业大学轻纺工程与艺术学院一、创作前期——————经典短片观摩学习法影视动画短片一般控制在30分钟以内其特点是短小精湛。动画短片虽然在表现形式上与传统影视作品有所区别但终究是电影艺术的分支。观摩优秀影片是一种快速进步的学习捷径。在教学过程中应让学生仔细观摩优秀动画影片及其他优秀影视作品并对其进行艺术风格、叙事风格、美术风格、表现手法等方面的分析如研究不同时期美国动画的美学观念、解读日本动画大师的代表性作品、研讨欧洲各种动画风格及中国动画的发展历程等。要让学生收集、整理相关资料写下观后感这对提高学生文学修养、理清创作思路能起到促进作用。教师还应在观摩的过程中加强对学生动画思维的培养要区别美术思维与动画电影思维要激发学生在造型、动作、故事情节、动画节奏及叙事方法等方面的想象力。二、抓住短片创作的灵魂——————剧本"剧本"乃一剧之本苏联著名电影剧作家、导演杜甫仁科曾说过:"艺术电影是以文学即电影剧本为基础的因此影片的高质量首先以创作出真正优秀的电影剧本为前提。"［1］872动画短片亦是如此无论是何种类型的优秀动画短片都需要一个好的动画剧本。动画片的剧本一般有两种形式:一种是根据已有的文学作品改编如文学名著、社会纪实文学、寓言、童话、小笑话等等;还有一类是原创这类剧本对编剧要求很高。在影视动画短片的创作过程中学生要兼任编剧、导演、造型设计、美术设计、后期合成等数职而编剧往往是学美术出身的动画专业学生的软肋。因此教师在教学过程中应引导学生以故事改编为主在改编的过程中要充分考虑动画艺术的特殊性与规律性在忠于原作的基础上勇于创新。在前期的创作过程中应提高学生学习的积极性指导学生进行前期素材资料的收集与整理进行剧本的创作。第一步是明确主题教师可使用"普遍撒网、重点捕捞"的形式也就是一开始让所有学生使用言简意赅的语句提供短片的主要内容接着进行分析论证师生共同探讨筛选出优秀方案。第二步在确定主题的基础上对故事结构作进一步完善。最后在构思成熟的故事结构的基础上进行细化具体到场景环境的设计角色的外形、性格特征等。可采用三幕结构教学法即故事的开始、高潮、结束。要对剧本、分镜头、造型设计、场景设计等前期工作严格把关为动画的中期制作打下坚实的基础。此外在剧本编写的过程中还要注意到故事的完整性、趣味性、可实现性等。三、提高学生文化素养培养学生民族意识动画产业是文化产业一部优秀的动画片可以影响一代甚至几代人由此可见动漫产业不应只是停留在娱乐的层面上。动画艺术创作是一项巨大的工程真正的动画创作者必须具有较高的文化修养。动画大师宫崎骏的作品无不深刻映射出日本的传统文化《千与千寻》更是将其创作推向了高峰体现出作者深厚的文化修养和艺术功底。如场景设计中的建筑是对日本明治时代、大正时代建筑原型加以象征化的产物浴场是日本文化的特征之一。如果没有日本民族文化作为基础该片是不可能取得巨大成功的。高校是培养动画创作者的摇篮但我们不得不承认中国动画教育模式还存在着诸多弊端。许多高校在培养方式上走进了一个误区它们把动画人才当成计算机技术操作工来培养毕业生既缺乏创新能力又没有全面掌握动画技术。在深受西方文化影响的"80后""90后"那里中国的优秀传统文化没有很好地得到继承。许多学生崇尚欧美日风格在创作上重技术轻艺术自认为只要有了计算机就无所不能了。学生在进行剧本创作和分镜头设计时错字连篇、语句不通文章缺乏逻辑性与条理性。这与高校扩招、生源质量下降有着密切的联系。《花木兰》、《功夫熊猫》等动画片在商业与艺术上取得了巨大成功这些由国外动画公司制作的中国题材的影片刮起的一股全球性的中国风使我们不能不感到汗颜。我们在模仿欧美日动画而我国的文化资源却为西方国家所用并取得了巨大的经济和文化效益。因此在传承和创新的问题上我们应勇于突破这不是一种简单的"拿来主义"而是顺应时代的创新。培养学生的民族意识让他们认真学习并掌握较高的文学、电影、美术、音乐、摄影、美学、民俗等方面的知识我们的教师责无旁贷。四、因材施教、各尽其能俗话说"天生我材必有用"每个学生都有其自身的特点及特长而动画创作是一项综合性的设计创作教师要学会因材施教只有这样才能够取得较好的教学效果。首先教师要善于发现学生的特长。文笔较好、思维较为活跃的学生可被安排在前期策划和编剧的工作岗位上;绘画基础较好的学生可被安排在角色设定和场景设计的工作岗位上;而那些后期特效学习较为深入的学生可被安排在最后的影片合成和特效制作工作岗位上。此外动画制作是一项团队合作的工作教师应多关注那些综合能力较强的学生可安排其担任某个项目组的组长由其统筹安排该小组成员的工作进度。因材施教可大大提高学生的学习兴趣让他