录音艺术研究的声乐艺术论文.docx

录音艺术研究的声乐艺术论文一、录音艺术实践促进了声乐作品演唱的完整性一个良好声乐作品的演唱具不仅是指要使声音具备有美感还是指整部作品的完整性因此也体现出来在声乐教学中还十分重视作品演唱的完整性。但是通过对我国实际的声乐教学情况分析可见很多学生在长期学习与实践却无法摆脱作品演唱“不完整”这一不良的标签。例如较常见的演唱不完整现象便是学生在演唱时未能将作品中每一句的尾音唱完整便结束了每句的演唱。而基于这种现象我们便可利用录音艺术实践来有效地促进每一部声乐作品演唱的完整性。例如教师在教学生演唱歌曲《珠穆朗玛》这首作品时由于此作品每句的尾音较长学生在演唱中容易出现尾音演唱不完整的现象所以教师可利用以下方案进行教学：首先对作品完整性这一概念的重要意义进行详细讲解使学生在心中有一个确切的印象并时刻谨记着对作品演唱的完整性尤其明白尾音演唱不完整、字尾收音不分明对整首歌曲表达造成的负面影响。其次让学生反反复复听对《珠穆朗玛》这一作品的原唱了解作品的风格尾音的特点。并给学生讲解在此部作品演唱时必须要应用较靠前的位置咽部的张力尽量要大一些并多用一些混有真声的音乐咬字位置要贴近上牙以此来体现出藏族歌曲特有的色彩。再次也是最为关键的一步教学教师充分的利用录音艺术在前两项理论知识讲解的基础上让学生根据自己的理解来演唱《珠穆朗玛》并将学生的演唱录下来。将每位学生的作品演唱录下来之后再让学生自己去听自己的演唱有什么问题并指导其与原唱者的演唱进行比较对照分析自己在风格、尾音部分存在的问题尤其是让学生注意每一句、每一段的尾音长度强结尾、弱结尾的尾音如何演唱A、B段连接与再现部尾音的演唱方式等等。学生通过直视自己的录音再加上教师的适当点拨指导便更容易发现自己演唱时存在的不完整性并在不断实践不断录音中不断地纠正自己的不足最终实现声乐作品演唱的完整性。二、录音艺术实践可提高声乐作品咬字的准确与清晰众所周知一部好的声乐作品其主要的思想内涵表达大多是通过歌词来传递给听者的这也就体现出来歌词的重要性并进一步地提示演唱时咬字清晰与准确的重要。虽然我们在平时说话中大多数人咬字都是非常清晰准确的但也并不能代表其在演唱时咬字就一定要准确、清晰以及艺术化。若学生用平时说话咬字的方法进行作品演唱时不仅不能充分地表达出作品所要传递的美感与艺术性还会导致音乐作品的质量低下。因此教师在场乐作品教学中一定要重视艺术化咬字的强化教学。1.咬字的规范性训练。于声乐教学时教师先要对学生进行咬字规范性的训练例如让学生对中国字元音、输音、团字、尖字、四声、字腹、字尾、有字头等名词意义的了解并通过刻苦的训练让学生学生在演唱中充分地应用这些咬字特点。2.针对美声唱法、通俗唱法等多个唱法之间咬字特点的不同对学生进行相应的咬字训练。例如在中国式通俗唱法中加强对学生亲切式咬字、耳边倾诉式咬字、气吹声式咬字、齿音式咬字、嗲咬字等咬字方法的训练。而针对美声唱法则需重视对窄韵母宽咬、宽韵母窄咬等咬字方法的训练。3.在以上教学训练的基础上教师再让学生进行演唱录音通过录音可将学生演唱的节奏、音准、演唱细节、咬字情况准确、完整、清楚地记录下来。学生通过对自己录音的回放与反复听则容易于清楚的演唱录音中发现自己于咬字方面尚存在的不足之处。在了解自己不足之后再用心领会教师前面所教的咬字要诀便很容易体会到其中的精髓并针对自己的不足进行相应的咬字方法训练便能达到事半功倍促进咬字艺术化、准确清晰的目的。三、录音艺术实践可使声乐教学更加具体和立体传统地声乐教学模式给学生的感觉比较缥缈模糊而具体的教学过程也是比较平面的。学生在这种声乐教学环境下并不容易领悟声乐艺术中的精要也无法有效地辨别演唱声音的正确性或错误性。而将录音艺术实践应用于声乐教学中时便可有效的规避传统声乐教学存在的模糊、平面等不良现象并逐渐使场乐教学更加具体教学过程也更加立体。四、结语基于录音艺术实践对于声乐教学带来的启迪作用高校教师在实际的声东专业课程教学中一定要重视录音艺术的应用通过各种积极、有效性实践措施达到辅助声乐教学提高教学效率的目的进而为促进我国声乐专业的健康、持续发展奠定坚实地基础。作者：楚毅单位：广州星海音乐学院