赵元任与舒伯特艺术歌曲之比较研究.docx

赵元任与舒伯特艺术歌曲之比较研究
赵元任与舒伯特艺术歌曲之比较研究
艺术歌曲作为音乐中的重要形式之一，其发展历史悠久。而在19世纪初叶，艺术歌曲开始进入了一个高峰期，德国的舒伯特则被誉为这一时期艺术歌曲作曲领域的代表人物。与之相对应的，中国音乐家赵元任也在艺术歌曲创作上有着杰出的贡献。本文就将这两位音乐家的艺术歌曲进行比较研究，以期深入探究其不同的音乐风格和创作特点。
首先，我们来看舒伯特的艺术歌曲。舒伯特的诗意艺术歌曲创作，始于1814年，至1828年去世，共留下了超过600首的作品，今日仍被广泛演唱。舒伯特的艺术歌曲作品以简洁、朴实、感情深沉的音乐语言著称。他擅长选取浪漫主义诗人如歌德、舒曼等名家的诗作，音乐与诗歌紧密结合，完美诠释了诗歌内在的情感。其音乐语言亮点在于旋律优美，曲调流畅，韵律感强，音乐联贯性强，同时注重对情感变化的描绘。
接着，我们看看赵元任的艺术歌曲。赵元任是20世纪中国艺术歌曲创作领域的先驱者之一。他的作品数以千计，风格多样，涉及民族音乐、合唱、器乐等多个领域。其中，以其艺术歌曲作品最为知名。赵元任注重运用中国的音乐元素，例如古典诗词、山水田园自然环境和人物、民间歌谣和故事等，以打造有中国特色的艺术歌曲。他的作品往往旋律悠扬，节奏明快，韵律感强，且格调高雅，情感丰富。从此，《梅花三弄》、《采桑子》等作品成为了中国艺术歌曲的经典之作。
从以上对两位音乐家的艺术歌曲创作特点的介绍可以看出，舒伯特和赵元任的艺术歌曲创作各有千秋。舒伯特的作品更多表现出浪漫主义的情感，他的音乐语言对于人物形象和情感变化有着非常细腻的把握；而赵元任的作品则更多地注重运用中国的音乐元素，使其有着强烈的地域文化感。在旋律上，舒伯特的作品缀满旋律的风景，而赵元任则注重传统旋律的节奏美感。此外，在韵律上，舒伯特的作品着重把握全曲的韵律格局，而赵元任的作品则取材自中国的民间传统诗歌，更注重歌词和音乐的联结。
总之，舒伯特和赵元任都是艺术歌曲创作的杰出代表人物。尽管二人的音乐风格不同，但他们都注重音乐和诗歌的完美结合，创造出了许多经典之作。他们的成就为音乐爱好者和音乐创作者提供了很好的启示。对于音乐爱好者来说，他们能够欣赏和学习不同地域、不同类型的音乐作品，从而拓宽自己的音乐视野，提高自己的艺术修养。对于音乐创作者来说，可以从舒伯特和赵元任的作品中汲取创作灵感，吸取他们所表现出的音乐语言和风格，进一步探索艺术歌曲创作的深层次内容。
综上所述，本文对舒伯特和赵元任的艺术歌曲进行了比较研究，希望能够提供一个有效的参考，促进艺术歌曲创作的研究和交流。两位音乐家各自的成就和贡献，在音乐艺术史中留下了不可磨灭的印记。