张艺谋电影美学变化.doc

张艺谋电影美学的嬗变
古语云：爱美之心人皆有之，要理解什么是审美，就首先要明白美的含义。美是一切能够使人们感到愉悦的一切事物，无论是自然之美与人为之美，亦或是外表美与内在美。遇到大自然的美景我们可以称之为美；遇到相貌漂亮的人，我们也可以称之为美；遇到精美的工艺品，我们还可以称之为美；遇到好人好事，我们更能称其为心灵之美。而审美就是用我们的眼睛去发现，用我们的心灵去感受、理解美好事物的过程。
审美的范围极其广泛，包括建筑、音乐、舞蹈、服饰、陶艺、饮食、装饰、绘画等等。审美存在于我们生活的各个角落。走在路上，街边的风景需要我们去审美；坐在餐馆，各式菜肴需要我们去审美……当然这些都是浅层次上的审美现象，我们需要审美，研究审美，更应从高层次上进行探讨，即着重审人性之美。我们不断追问自己的心灵，不断提高自己的审美情情趣。
人之所以需要审美，是因为世界上存在着许多的东西，需要我们去取舍，找到适合我们需要的那部分，即美的事物。有句话说得好“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”，套用一下，“上帝为我们开启了心灵的窗户，我们用它来寻找美”人的智慧从客观上决定了我们对美好事物的追求。人之所以审美，除了愉悦自己的目的之外，在很大程度上也是为了完善自己。
审美是很多层面的综合体现，最为直接的体现就是在艺术创作中。而作为第八大艺术的电影，更能很好的把多种艺术形式融合在一起，兼容并包，综合满足了大众的审美。而众多电影风格中，当属张艺谋导演的作品。
张艺谋是中国当代电影史不可回避的艺术家。他的电影美学观念可以说是中国当代电影史上最为耀眼的一种电影的理念。从某种角度来说,张艺谋每一次电影的拍摄都是中国当代电影的一次飞跃。张艺谋美学观念的四大特征:历史眼光叩问现实、深厚的民族文化根基、张扬和宣泄外在形态以及蕴含的强烈的自我意识。这四大电影美学特征,张艺谋在自己的电影作品得到了完整、具体、深入、细致的体现。这种体现表现在:悲剧意识、女性切入、民俗烘托、色彩修饰、姓名蕴含、叙事架构等方面。例如其早期作品：《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《菊豆》、《我的父亲母亲》，到2002年的《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等，都是采用了女性切入点，以民俗、乡土气息为衬托，并且将大红色运用到了极致，艳丽的美，就像影片中这些生活在底层却不断努力活着的女主人公们怒放的生命一般，绚丽夺目。他是将所有色彩运用到极致的导演，他不光用情节讲故事，更是用色彩打动人心。提升了张艺谋作品的整体审美层次。
而2010年上海世博会的宣传短片，2008北京奥运开闭幕式透露出了张艺谋所要坚持的美学观念的踪迹。民族性、创造性、个性和渗入思考,依然是张艺谋未来电影美学观念的核心理念。2008年奥运会开幕式形式宏大。这种宏大形式恰恰暗证了中国文字“美”的来源,“美,羊大为美。”更为重要的是张艺谋导演的2008年奥运开闭幕式深深地融含着中国古老文化和现代的文明。可见,张艺谋艺术的基本观念必将坚持基本的民族特征的延续而发展下去。
张艺谋在其影作中对当代审美文化形态的巧妙运用，促成影片艺术和商业上双重成功，这就对中国当代电影发展极具启示和借鉴意义。
《三枪拍案惊奇》的上映,再次把张艺谋,这位堪称当代中国屈指可数的国际大师级的电影导演,推到了风口浪尖。其实,张艺谋从他一开始执导电影至今,就始终是一位充满争议的人物,是一个矛盾的结合体,或曰公众争论的焦点。他执导的每一部电影几乎都会引起巨大的争议。然而,不可否认的是,他创造出了评论界所称的“张艺谋神话”。《三枪拍案惊奇》的上映,张艺谋完成了一次华丽转身,从艺术片导演转型为典型的商业片导演。在张艺谋的导演处女作《红高粱》中,他对巩俐的美做了极致的表现;而在《三枪拍案惊奇》中,他则转向了对小沈阳丑的表现。美与丑的易位,其实也是艺术对商业的妥协,这体现出张艺谋电影美学在消费时代的审丑转向。中国当代审美文化下的张艺谋电影悲剧化，由忧愤深广到一笑了之创作认识的转变；趋俗避雅，由对传统电影观念的挑战与反抗到对通俗性、商业性的自觉靠拢，都显示出了大众文化对其观念及创作的影响
美源于生活，源于对事物的审美感知，源于人心灵深处的体验和无限创造力。美无处不在，只要我们有善于发现美的眼睛和善于感知美的心理。