第五章 电视手法与分镜头稿本4.ppt

声画蒙太奇的基本形式
1．声画合一（声画同步）是指画面中的视觉形象和他所发出的声音同步配合，画面上有什么声源，就出现什么声音。画面上有一只鸟在叫，同时就出现鸟叫声；画面上是汽车在行驶，就出现汽车声；画面上是人物对话，就有对话的言语声等等。声音和画面形象同时作用于观众的感官，画面影像赋予声音以可见性，声音使画面影像更具体更生动，视听形象互相渗透，加深了观众对审美对象的实际感受，极大地加强了艺术表现生活的真实感。2．声画分立声画关系的另一基本形式是声画分立。所谓“声画分立”是指画面中的声音与形象不同步。声音和发声体不在同一个画面，声音是以画外音的形式出现的。声画二者各自独立，从表面上看，各自表现不同的内容，但又通过二者的对列，互相补充、彼此策应，产生了新的寓意。声画对立中声音与画面的关系可分为相互对比、相互补充、相互策应等情况。利用声音和画面形象的对立，使各自的特色在对比中更为鲜明，从而辨明它们本质上的区别，这是声画对比。例如，画面是富豪们阔绰的筵宴场面，画外是灾民啼饥号寒、卖儿卖女的哭喊声形成鲜明的对照。5.5.1解说词的再加工
电视是以视、听两种手段发挥其作用的媒介，掌握运用听觉手段和掌握运用视觉手段同等重要。
（一）在解说词配合画面的位置上下功夫
1、解说词与画面的并行发展进行解释补充。
2、解说词放在一组镜头画面的开始加以提示。
3、解说词在一组镜头的结束进行概括、总结
（二）在解说词的质和量上下功夫
解说词的量要少，质要高，起到画龙点睛、深化主题的作用。5.5.2音响与音乐的运用（二）音乐
音乐具有感情色彩，可以给画面作情绪上的补充。
音乐有助于形成电视教材的节奏感。
音乐主要有两种：一是有声源音乐，片中本身有的歌曲、戏曲、器乐曲等；二是画外音乐，为烘托画面内容而配制的音乐。
有声源音乐剪接时，可以以音乐节奏、乐句、乐段的出现、起伏与终止为主要依据来选择剪接点。
画外音乐剪接时，可以将音乐的节奏、乐句、乐段与画面内容的情绪及长度有机结合起来。1、附属性区别于一般独立的音乐艺术作品，影视音乐不再是一个孤立的作品，它必须与画面结合，其主题的显示和发展，和声、配器等作曲技巧的使用，风格的确定和段落的安排等都必须与整个银幕形象交融为一体，才能体现出它的表意功能。
2、间断性音乐语言不可能自始至终充斥在影视作品中，它只能根据内容的需要，在若干地方发挥作用，与影视作品的总体流程相伴而行、分段陈述、间断出现。与独立的音乐作品相比，往往失之时间的连贯性。电视教材中有许多种声音，有解说的声音，也有音响效果声和音乐声。在这几种声的混合使用中，必须和谐统一，相互协调。就是说，同一时间内，只能突出一种声音，否则几种声音都一样响，就会互相干扰，结果什么也听不清楚。因此，各种声音混合时，要把它们交错开来，同一时间只能突出一种声音。如在解说词多的段落，就可以不用音乐，因为解说连续讲，要是有音乐声也必须压得很低，那就起不了作用。所以，在解说比较多的情况下，不需要来发挥作用，不如干脆不用音乐，而让观众专心听解说。同样，在效果声较多的地方也不应该用音乐，因音响效果声本身就有渲染烘托的作用。（一）电视教材的背景音乐（二）背景音乐设计的原则四、声音设计技巧
1、片头设计技巧：
（1）客观音响开头：客观音响又称有源音响，其声源具体、明确、实实在在，画内所见，突出了真实气氛。
（2）主观音响开头：主观音响又称非自然音响，是根据内容人为加上去的，或是模拟，或是夸张，或是变形。
（3）音乐开头：是一种简单又难于驾驭的形式。难在于和主题内容的内在联系和整体上的协调问题。
（4）踪合声音开头：是指在开头处用两种以上的声音元素，或是音乐与音响，或是音响与解说，或是三者有机结合，交相扶持，相映成趣。2、片尾设计技巧：用解说加音乐的居多，多是以制作人员表的出现而告终，也有采用其它声音组合形式
3、中段设计技巧：中段是电视教材的主体，也是声音设计技巧运用最多之处。
①互换处理
是指声音三元素在形式上的流畅转换，也包括同一声音元素在形式上的转换。
②高潮处理
与影视一样，声音较画面更长于渲染和烘托。③补偿技巧
是指音响的处理上音响效果与画面中发音客体不同时出现和消失，将镜头的音响提前或滞后，让受者心理补偿发生作用。
④空白技巧
是指一种对声音的无声处理技巧。是在整
个声音总谱中的一种休止。
⑤静的技巧
静也是声音构成的组成部分，它与无声的处理不同，它需要对比，与动相反相成，以动来写静。常作为恐惧、不安、孤独、寂静以及人物内心空白等气氛。⑥画外空间处理
指一种新的视听空间，即不只限于画框内，
而是应扩展到画外。
⑦画内空间处理
声音的远、近、强、弱、长、短有着不同透视效果，让人感到临其境，入其界的声音世界。
⑧环境声处理
这类声音的处理必须准确地吻合主体物体所处的具体的环境空间。
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