外国艺术设计史.ppt

第二部外国艺术设计史第一章外国早期艺术设计

巨石阵设计
西方设计源流最早表现在新石器时代，这时欧洲出现的一种规模宏大的用巨石块构筑的建筑物，最著名的遗址是英国索尔兹平原--环形巨石阵，它是用重量约20吨的巨石圈围成的圆形结构，这些巨石圈的用途是举行某种重大的宗教仪式的场所。
巴底农神庙〔公元前447年〕
巴底农神庙代表了古希腊柱式艺术的最高成就，古希腊柱式有三种，即多利克式，爱奥尼克式，科林斯式，巴底农神庙的主体采用多利克柱式，既简洁明确又庄严肃穆，焕发出男性蓬勃的生命力。神庙结构匀称、比例合理，有丰富的韵律感和节奏感，高大挺拔的立柱支撑着檐部，是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。
哥特式艺术
12世纪末哥特式艺术产生在法国巴黎周围地区，在不到半个世纪的时间里迅速风靡了欧洲大陆。从十三世纪下半叶开始，哥特式走向成熟，哥特式建筑以其垂直向上的动势，形象地表现了一切朝向上帝的宗教精神。线条轻快的尖形拱门，造型挺拔的小尖塔，强化了升腾的感觉，同时也体现出神的至高无上，哥特式建筑的主要形式在飞券的运用上，建筑的典型特点是垂直线的使用和尖顶的拱形结构，造成灵巧、上升的力量，形成了一种高拔、挺直的建筑形式。
“巴洛克”艺术和“洛可可”艺术
16世纪末欧洲“巴洛克”艺术设计开始诞生，从17世纪初到18世纪开始兴盛起来。
“巴洛克”一词意为“畸形的珍珠”，它追求华丽、夸张、怪诞和壮观的表面效果，以鲜明饱满的色彩〔腥红色以及金色〕和扭曲动荡的曲线〔C型S型〕等，通过光线变化和形体的动感来塑造一种精神气氛。
“洛可可”是法国18世纪中后期路易十五统治时期兴起的一种艺术设计现象，在建筑外形上显得典雅，富丽堂皇，注重繁锁的雕刻装饰，这种雕刻上的现象便是“洛可可”建筑以奢侈豪华的反映。
水晶宫博览会1851年，英国伦敦举办了世界第一届国际博览会，由博克斯顿设计最著名的建筑——水晶宫。水晶宫的设计采用了玻璃和钢架结构，终于在19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。第二章艺术设计运动

英国工艺美术运动
1859年英国兴起了工艺美术运动，代表人物是威廉·莫里斯，他是一位工艺美术家。他首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。工艺美术运动的设计强调“师承自然”，忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素适用的作品。新艺术运动
19世纪末至20世纪初是在整个欧洲兴起了一种新艺术运动，设计中采用植物弯曲的曲线，象征旺盛的生命力，新艺术由此得名，新艺术运动崇尚热烈而旺盛的自然活力，追求华丽、典雅的装饰效果，以华美精致风格风靡整个欧洲，下面介绍三个主要作品。
比利时--霍塔旅馆
维克多-霍塔是比利时新艺术运动的大师,他在建筑与室内设计中经常使用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种线条被称为“比利时线条”或“鞭线”，它起伏有力，并成为了比利时新艺术的代表性特征。巴黎地铁设计
吉马德（HectorGuimard，1867-1942）是法国新艺术的代表人物。吉马德最有影响的作品是他为巴黎地铁所作的设计，所有地铁入口的栏杆、灯柱和护柱全都采用起伏卷曲的植物纹样。这些设计赋予了新艺术最有名的戏称——“地铁风格”。高迪
西班牙新艺术运动以建筑师安东尼奥·高迪为代表，他吸取了东方风格与哥特式建筑的结构特点，并结合自然形式，以浪漫主义的幻想，将极力软化的曲线趣味渗透到三度空间的建筑之中去，巴赛罗那的米拉公寓是一个典范。装饰艺术运动
1920年装饰艺术运动在巴黎首度出现的。它从各种源泉中吸取了灵感，包括新艺术，俄国芭蕾、美洲印第安艺术等。
艺术装饰运动传入美国，与美国的大众文化相融合，形成了独具特点的“爵士摩登”风格。它豪华、夸张、迷人。如美国纽约克莱斯勒大厦，采用了金字塔形的台阶式构图和放射状线条来处理装饰。包豪斯（BauHaus，1919-1933）
“包豪斯”一词由德语的“建造”和“房屋”两个词的词根构成。创始人是格罗佩斯,包豪斯学校由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成，其目的是培养新型设计人材。包豪斯是一所设计学校，包豪斯的重要贡献之一就是开创了“基础课程”的教育—三大构成。在设计理论上，提出了三个基本观点：①艺术与技术的统一；②设计的目的是人而不是产品；③设计必须遵循自然与客观的法则来进行，包豪斯的设计教育产生了深远的影响。第三国际纪念塔
一战前后俄罗斯兴起构成主义流派。构成主义最有名的作品当属建筑师塔特林创作于1919年的第三国际纪念塔。按照设计，这座塔塔高400米，比法国的埃菲尔铁塔高出许多。纪念塔完全采用钢铁作为主要的结构材料，造型上是简洁的螺旋上升的几何形状，表达了一种坚定向上的政治信念。风格派运动
风格派（DeStijl）是活跃于１９１７－１９３１年间以荷兰中心的一场国际艺术运动。1917年10月，一批荷兰的设计师，艺术家发行了一