《书籍装帧封面设计》.ppt

书籍装帧封面设计书籍封面是书籍装帧艺术的重要组成部分，犹如音乐的序曲，是把读者带人内容的向导。封面设计同绘画创作一样，都是空间艺术。但它又和绘画有所不同，研究封面设计的艺术规律，首先要研究封面这一艺术形式自身所具备的某些特性，同时也要研究它与其它造型艺术的区别。立意驰骋想象
黑格尔认为：“最杰出的艺术本领就是想象。”
想象有两种，即“再现的想象”和“创造的想象”。“再现的想象”只是回忆以往那些旧的印象，复演一再用过的旧经验，这只能是简单的重复，不能产生精湛的艺术。而“创造的想象”则要冲破局限性，展开思维空间，从微观到宏观，从一滴水到大干世界，社会、生活、人类、历史无所不涉，正如晋代哲学家葛洪所说：“用思有限者，不能得其神也。”但是，“创造的想象”绝不是胡思乱想、冥思苦想、奇思怪想，任何艺术都有自己的形象思维规律，“创造的想象”就是形象思维。有这样．才能有如见其人、如历其事、如临其境的感觉，迁想妙得也。艺术联想一幅成功的封面作品，能恰如其份地以形象给人的感受为基础展开艺术联想，由此及彼，由表及里，使读者得到美的享受。如果离开了对形象的感受去任意想象，就不是艺术的联想。所以．封而设计的联想力要包含作者的设计意图之内，即封面作者对书籍内容的理解有了某种激情和形象的感触而进入设计的立意过程时所表现出来的内在意义。恩格斯说：“作者的见解越隐蔽，对艺术作品来说就越好。”封面作者的表现手法越是隐蔽，赋于读者的联想空间就越大。凡能激发人们展开艺术联想的封面作品，都有一个共同的特点．就是寓“无限”于“有限”之中，寄情写意，思而得之。以情动人刘勰说：“繁采寡情，味之必厌。”罗丹说：“艺术就是情感。”别林斯基也说：“没有情感就没有诗人。”可见，情感在艺术创作和封面设计中的重要作用。封面立意中的情感表现，是艺术活动的动力。一个封面作者，必须设法在书籍内容中找到能唤起和表现其情感的形象，才能激自己的创作欲望。刘勰所说的“诗人什篇，为情而造文”就是这个道理。有的封而所表现的艺术形象所以有感人的魅力，就是由于浸透着作者对书籍内容所描绘的形象的情感体验，即“登山则情满于山，观海则意溢于海”也。意在画外深邃的立意能使封而设计的艺术效果“出人意料之外”，“人乎情理之中”。“酌奇而不失其真，玩华而不堕其实”。以意取胜，当然也不是件容易的事。艺术创作非常讲究“艺术含蓄的魅力”。艺术含蓄，诗人叫做“言有尽而意无穷”。音乐家称为“手挥五弦，目送飞鸿”。画家说是“意到笔不到”。封艺术也有着“象外之象”、“弦外之音”之说。一幅令人叫绝的封而作品所表现的艺术形象，总是“表”得“少’’而“现”得“多”，以一当十，以小见大，“窥一斑而知全豹”。艺术含蓄能突破有限的空间，进入无限的境界。正所谓“情在意中，意在言外，含蓄不尽，斯为妙谛”也。构图我国传统绘画非常重视构图，把构图叫做‘‘布局”，‘‘目有全局，胸有全牛”。谢赫六法则把构图称为“经营位置”。马蒂斯称构图：“就是把画家所要应用来表现其感情的各种要素，依照装饰的意味适当地排列起来的艺术。”构图对于一幅封面来说，起着决定其艺术价值和审美价值的作用。封面设计的构图，是通过艺术形象来体现的，没有艺术形象，构图也就不能成立。艺术形象的塑造，一是取决于封面作者对书籍内容理解的深度，二是对生活的感受程度，三是对艺术研究的厂—度，三者缺一不可。这样创造的艺术形象，不落窠臼，摆脱了图解式的俗套，具有艺术感染力。封面设计的构图所体现出来的审美效果，不仅仅是依赖于它们实际上表现了什么，更主要的是依赖于它们唤起了人们什么。平面构图经营位置
我国传统画论所讲的“经营位置”、“置阵布势”，说的都是运用对立统一规律来解决构图的局部和整体关系问题，即“对比与调和”、“分散与呼应”、“比例与权衡”等等。“对比与调和”讲的是对比能产生美的因素、美的趣味，能显示出黑白、疏密、长短、顺逆等形象的各自特征。但需调和、统一，否则在封面构图中会各自为政，不能收到理想的审美效果。“分散与呼应”，即封而构图中整体的分散作用在于展开画而，使各个部分的安排和处理达到虚实相生的目的。呼应的作用在于使内容、形式、色彩、气势等的集中，使封面构图形成散而不离的最佳形态。“比例与权衡”是研究构图中局部和局部、局部和整体之间的关系。一幅封面的构图，首先要解决大局，即主要设计形象的定势定位，使整个画面形成气势，才能达到突出主题、气韵生动。有些成功的封面作品使人人目动心，除了运用其它形式因素之外，关键就在于构图的布局和位置经营的巧妙。主次分明封面设计的构图．非常注重整体形态，如何解决好艺术形象的主次关系，正是体现整体设计观念的布局。在封面设计中，只有形象主次分明，画面才能豁然开朗。有一定创作经验的封面作者，总是煞费苦心地去调解艺术形象的主次矛盾，无论采用概括、夸张、象征、比喻等任何艺术手法，都以