形态构成学在艺术设计教学当中的应用探讨.docx

形态构成学在艺术设计教学当中的应用探讨论文关键词：形态构成学教学模式教学内容练习课题使用材料论文摘要：在艺术设计教育中，形态构成学作为艺术设计专业基础教育课程，虽然没有明确的设计目的，但所涉及的形态美学和形态构成原理，不仅是现代设计理念上所表现出来的基本艺术规律，而且具有现代艺术设计的基础特性。作者根据艺术教育的经验，对形态构成学在艺术设计教学中的应用问题进行探讨。一、引言形态构成学是现代艺术设计教学中的必修课。形态构成学不是技术的训练，也不是模仿性的学习，而是引导学生通过有效的方法，在艺术设计的过程中，主动地把握限制的条件，有意识地去组织与创造，在无数次反复的艺术设计练习中，获得能力的训练、创造思维的育成。也就是说，构成教育是以培养学生的创造意识、创造能力为基本原则的。构成教育的重点在于方法的教学，能力的培养。二、教学模式互动化传统的教学方法是课堂上先由教师讲解基本知识，给学生留课后讲题，然后看学生设计的草稿、初稿、定稿，在教师的辅导指点下完成讲题，最后由教师进行讲评。整个过程学生基本处于被动的学习地位，加上教学内容在一定程度上过时、课程设置教学方法不得当，导致学生缺乏学习的积极性，收效甚微。改变传统教学思想，对先前的教学模式进行全面的反思，以师生互动为主改变填鸭式、保姆式的传统教育模式是形态构成教学革新的重中之重。互动化教学模式又称换位式教学模式，就是在教学中将教师与学生角色进行互换，即由教师讲，学生听的教学形式改为由学生讲，教师与学生共听的教学形式。由于形态构成学课程概念性的知识点较多，难点不多，较易理解，再者，大学生普遍具有较强的自学能力、理解能力和语言组织表达能力，因此采用互动式教学方法，不但能使学生轻松愉快地学到专业知识，培养创造性思维，改变学习的被动局面，而且能培养学生的自学能力和语言表达能力，无形中学生学习兴趣、学习的积极性、想象力、创造力都被激发起来。学生的视野开阔了，设计思路拓宽了，综合素质也提高了，教师也能较清晰地了解学生对知识的掌握情况，可以有的放矢，把授业、解惑真正落到实处，大大提高形态构成学在艺术设计基础教学中的作用。同时，教师也可以从学生的学习方法、学习思维和学习风格中得到启发，了解学生喜欢的教学方式，这对教师改进教学方法、提高教学水平必然大有裨益。三、教学内容综合化形态构成学作为艺术设计的基础课程可划分为平面构成、色彩构成、立体构成三部分内容，但其实质性都离不开点、线、面和色彩的相互关系。我国的形态构成课程把这三部分内容划分成三个独立的课程，这样的教学方法容易使学生对课程内容的把握产生一定的障碍。我认为这样的划分是对物体形态造型的片面理解。形态构成的意义本身就包含着上述三个方面，世间所有的形态都同时离不开点、线、面和色彩。我国的形态构成课程过多地引导学生对既定的、固有的几种骨骼样式、形式法则空间规则进行认知与实验，使学生在完成设计命题时在风格上形成一种模式，满足于按照某种特定的格式填充、安排形与色的位置。因此，学生作业缺乏创意和时代生命气息，造成与今后专业设计课程的脱节，这与当年伊顿设立本课程，发展学生创造力的宗旨可以说是背道而驰的。教学内容综合化，也就是打破陈规、开拓思路，把形态构成教学中一直被隔离的平面构成、色彩构成、立体构成三个部分整合起来。在做课题的时候可以首先考虑以某一个方面为切入点进行研究，然后向其它两个方面发展。如平面构成中课题训练了各种构成技巧和形式手法，运用的视觉元素就是抽象的点、线、面，这对于学生而言不免枯燥和乏味，更何况是黑白强烈而单调的色调，与现实的环境联系很少，这时，如果给这些形象赋予色彩，则不仅能增加抽象图形的亲和力，而且能更好地将图形的不同形状与不同色彩联系起来，通过图形理解色彩，并促进对图形的理解。四、练习课题感性化艺术设计是技术与艺术的结合，是功能与审美的结合，是感性与理性的结合，有些设计作品需要现代气息，有些需要古朴的素美，有些需要粗旷的表情，有些需要华贵的气息，这就要求设计师要有一定的感性思维能力和表达能力。这种能力的培养与形态构成教学中的思维训练是密不可分的，因此在教学过程中，练习课题应加强感性思维训练。具体方法可精选若干图片使用多媒体播放，使用描写不同意境的诗句让学生去欣赏、去感受，并给出若干表示情感的词汇，在自己的感受中提取出抽象图案或制作出意境空间。这种课题设计练习可大大提高学生的感性思维设计能力。五、使用材料创新化艺术设计教学注重的是学生创新思维的培养，创意的表达方式是无限多样的，所以设计思维和创新能力是形态构成课程的教学重点。课程的作业不能只用单纯的传统的材料和工具，因为利用综合材料本身就完全脱离了临摹，而每个学生对材料的组合、想象和选择把握，是完全由个人的爱好和理解所决定的。老师在教学过程中要教会学生以更新、更广的视角来观察问题，引导学生综合运