民间美术在小学教育教学中的应用现状分析论文.docx

民间美术在小学教育教学中的应用现状分析论文民间美术在小学教育教学中的应用现状分析论文摘要：我国民间美术资源广而富,有地域性。民间美术的一个重要特点是在自然发展状态下持有的生生不息的力量。探索在小学美术教育中合理地开发和利用民间美术资源,积极探索创新出更加适合民间美术活态教学模式,是提高小学教育的途径之一。关键词：小学教育;民间美术;活态教学形式;民间美术是在自然发展状态下产生和发展的,有着生生不息的生命力量,使得民间美术具有“自然”与“活性”的特点,也具有了活态特性。我们借用“活态”一词来审视民间美术,对民间美术进行探索与研究,对民间美术以教学的形式纳入小学教育中,促进民间美术在更大范围内实现传承与延续、得到普及与弘扬,不致使民间美术“人亡艺绝”。一、民间美术活态教学传承方式民间美术伴随着人类劳动而兴起,是人类智慧的结晶,由于产生地域、方式、时间的不同,其活态教学形式也是丰富多彩的,归纳起来当前民间美术的活态教学形式,大体可分为以下几种。1.师徒言传身教言传身教就是用言语讲解和口头传授,用自己的实际行动作示范表达,语言和动作是言传身教的两个环节,这是民间美术最为基本的一种教学态式,也是最为普遍的一种教学态势。自古由于民间技艺传承者自身文化知识的限制,很难将技艺以文字形式作为最终表达,因而“言传”“身教”就成为了一种不可或缺的教学形式。在这种形式下民间美术传承的有效性取决于技艺性语言的凝练(如技艺口诀的编撰)、体态性语言的交流程度,其发生方式往往是通过传承者与被传承者产生共鸣而进行的。2.民俗活动默化民俗活动的开展是最能体现民间美术“活态”的一种形式。在我国,各具特色的民俗活动比比皆是,人们通过看民俗展演、吃民俗特制食品等方式融入民俗中,感受民俗所承载的民间美术文化,并在民俗接触中将这种文化深深根植于个人文化生活中,构建自己的文化生存理念,形成民族文化认同,这种认同也时刻影响着人们的行为,而促进文化自觉。归纳起来,可以说民俗活动主要是以人与人交流的形式开展的,并在潜移默化中将民间美术文化不断传承和发扬。3.民艺品物化呈现我国民间美术种类繁多,蕴含着丰富的历史和地域文化。民艺品的传承路径大体可以分为两类,一是通过民艺爱好者以描摹、仿制的形式,通过信息技术和商业途径扩大原有民艺品的地域性、时间性限制,以物化的形式传播民间美术的精髓,将具有特色的民艺品传播到世界各地。二是子承父业、师徒传承。那些承袭了代代相传的独特技艺的传统艺术家们,延续着这些宝贵的技艺,坚持保卫着一份传承的火种。二、小学教育中民间美术活态教学的现状分析整体来说,民间美术资源特在小学美术教育中的使用比例仍然较低,尚未形成完整的民间美术活态教学体系,教学方式的刻板、学习内容“灵性”的缺失,使教学难以达到预期效果真正调动学生学习的积极性和主动性。民间美术活态教学当前学界已基本达成共识,对其重要性达成普遍认同。但是,在民间美术活态教学方面出现诸多问题。这些问题主要表现为以下几点。1.“面活心不活”在当前的民间美术活性教学中为了表现“活性”,广泛借助于多媒体教学设备,通过现代化教学手段体现教学的活态,这不是“活态教学”,这是“教学活态”。是没有真正理解和把握“活态教学”本意的表现。活态教学本意是回到原初的“生活文化”,回到“生活土壤”,多媒体教学和现代化教学手段的运用只是工具,是生活的“片段化”,文化的“碎片化”的复制和重现,缺乏生活的完整性和全面性,只是传统“静态教学”的部分“动态化”。不是真正的“活态教学”,表现为“面活心不活”。2.“师活生不活”当前活态教学重在教师“请进来”,而不是学生“走出去”。当前小学民间美术教学大多仅仅局限于学校课堂之内的传教,教师教学侧重于民间美术理论知识和发展历史的讲授、注重于民间美术作品的欣赏和了解,学生切身的文化感受与空间感悟被忽视。教师教学的结果是“教而不会”;民间美术教学内容的设计与开发趋向于简单化、生硬化,“活”体现较少,学生学习内容“死板而僵化”,理论和实践相脱节,很难让学生在感同身受中汲取知识,培养学生的文化自觉性,学生学习的结果是“知而不会”。3.评价方式不统一由于民间美术活态教学的研究还处于起步阶段,对民间美术活态教学的评价机制和评价标准的研究还非常薄弱,甚至是空白。有的学校仅仅将美术教育作为一项任务来完成,衡量标准也仅仅是学生是否完成美术作业。对于如何学、该怎么学、达到什么样的学习效果都没有明确的界定,美术一直作为非主流学科生存于夹缝中,发展举步维艰。这就导致对民间美术活态教学无法进行客观的科学评价,没有评价标准,对民间美术活态教学的评价难以达成统一,出现“无法评价”或者“多种评价”无法统一的现象和问题。4.师资力量有欠缺具备民间美术活态教学能力的教师不足,大多教师“学校进学校”的经历,往往缺乏民间经历。导致当前小学民间美