欢乐美与崇高美.doc

科目音乐鉴赏年级高一班级1208-1214时间2013年11月16日课题欢乐美与崇高美教学目标1、引导学生体会音乐中崇高美与欢乐美的内涵，能够辨正确区别崇高美与欢乐美的不同的音乐作品。2、在欣赏作品时，引导学生积极参与探讨崇高没与欢乐美的音乐作品的特点，并能用自己的语言加以总结。教材分析引导学生用对比欣赏的方式分辨崇高美与欢乐的内涵。实施教学过程设计课前导入课前播放《拨弦波尔卡》二、新课教学1、欢乐美A、问题与探讨听赏《拨弦波尔卡》，引出“欢乐美”问题：1）音乐给你带来一种什么样的感受？你觉得它应该属于什么美学范畴呢？2）你能听出这首作品的演奏方式吗？作品的结构如何？作品的旋律有何特点？欢乐美：欢乐是人类最基本的情感形态之一，是人类乐观主义精神的表现是任何时代、任何民族音乐中最重要的美学范畴之一。音乐的欢乐美，往往通过欢快流畅的旋律，活泼跳宕的节奏、明亮的色彩，轻盈的和声，以及较的速度等手法来加以表现人们内心的喜悦与欢乐。欢乐美的表现形式：欢快流畅的旋律，活泼跌宕的节奏，明亮的大调性，轻盈的和声。波尔卡：舞曲的一种，是一种四二拍子的节奏很快的地方舞曲，1830年左右起源于捷克民间，也有一说法是源于波兰。19世纪中叶至19世纪末风行整个欧洲。《拨弦波尔卡》：是小约翰.施特劳斯与弟弟约瑟夫.施特劳斯合写而成。“拨弦”是指直接用手指拨弦发声，它不是容易的技巧，这种演奏技巧只用在弦乐器上。1869年两兄弟在俄国度过了一段时间。难得有机会相聚的两兄弟，忆起儿时情景，并在好玩的心情下，合谱了这首小品。由于其演奏形式新鲜，极具吸引观众及鼓动人心的效果，因此许多交响乐团都把它作为加演的曲目。《拨弦波尔卡》曲式结构：A—B—A2、崇高美A、欣赏贝多芬《第九交响曲》人声合唱部分《欢乐颂》播放（现场演奏视频）探究问题：1）作品表现了一种什么样的情感？其精神内涵是什么？这首音乐作品属于什么美学范畴？2）与前首作品对比，音乐有何特点？崇高美：与赞美、歌颂、崇拜、敬仰、爱慕等精神内涵密切相关，并且和祖国、英雄、正义、理想、信仰等不平凡的对象相联系的音乐形式都可以划分到一种音乐美的范畴中来----崇高美。崇高美的表现形式：规模宏大、气势雄伟、格调高昂的歌颂。贝多芬简介路德维希•凡•贝多芬：（LudwigvanBeethoven，1770-1827），德国最伟大的音乐家之一。祖籍荷兰，出生于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上的才能，八岁开始登台演出。1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。贝多芬第九交响曲傲然耸立在古今众多的交响乐之林。贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。1827年3月26日贝多芬去世，享年57岁。这位世界上有史以来最伟大的作曲家的棺木从街道两旁站立的2.5万人中抬过。30位著名的音乐家、艺术家、作家和诗人手持火炬，其中有弗朗兹·舒伯特。《欢乐颂》：原本就是德国诗人席勒的一首诗作，气势磅礴、意境恢宏。而贝多芬本人正是席勒的忠实崇拜者，这首《欢乐颂》也是贝多芬最钟爱的诗作之一，席勒在诗中所表达出来的对自由、平等生活的渴望，其实也正是一直向往共和的贝多芬的最高理想。也是全世界发自内心地热爱“世界”和“和平”人的共同心声！这部交响曲之所以具有永恒的生命力的理由之一，就在于拥有这种精神。我们千万不可忘记，拿破仑和希特勒都立志武力征服世界，但是，终于未能实现。然而，贝多芬，他仅仅以二曲《第九交响曲》就倾倒了全世界。音乐的力量有多么伟大啊。关于演出：在贝多芬57年生涯当中，最激动人心的一天终于到来了。1824年5月7日(星期五)，晚7点，在维也纳科隆特纳托阿剧院举行了贝多芬第九交响曲的首演。演奏顺利结束了。当乐队奏完最后一个音符时，听众以暴风雨般的掌声来赞美大师的新作。但是，贝多芬没听见。他背向着听众，茫然呆立着，真是悲剧。人们被他的身影引出眼泪，当女中音歌手拉着他的手转向听众。这时他才发现听众们的狂热，听众的激情传到了他身上，他颤抖着，他胜利了。掌声经久不息，他被5次请到台上。当时，对宫廷里的人物也只不过鼓掌3次，由此也可看出听众对这部新作狂热的程度了。乐评：李茨拉：“单凭大音乐家的一部作品就使全世界，而且不仅是同时代的世界，它还包括后来的