民间艺术融入艺术设计教学研究的论文.docx

民间艺术融入艺术设计教学研究的论文关于民间艺术融入艺术设计教学研究的论文1.民间艺术对高校艺术设计专业教学的启示1.1.通过将民间艺术融入到艺术设计教学中，可以拓展现代艺术设计专业学生的思维能力、创造能力。现阶段，国内高校艺术设计专业很少开设与民间艺术相关的课程，一直以来对民间艺术缺乏认真的挖掘、收集、整理，任由我国的民间艺术自生自灭，时间一长，导致许多有有价值的民间艺术失传，纵观现阶段我国高校艺术设计专业教学开展中都充满了西方现代艺术的影响，这些盲目追逐流行艺术的现象已经使大量学生失去了民族文化传承的意识。总之，现阶段高校艺术设计专业课程教学内容只重视对时代、市场文化的追求，忽视了本土民族文化的弘扬和发展。其次，民间艺术发展过程中所形成的符号也可以应用到高校艺术设计教学中去。民间艺术作为几千年文化发展的沉淀，体现出来我国古代人们的造物思想和审美意识，更具有民族审美广泛认知性和应用的普及性；民间艺术创造贴近现实生活，既满足人们的精神需求，又具有物质性的实用功能价值。1.2.其次，民间艺术是对艺术设计专业教学内容的重要补充。民间艺术从审美的角度来看，其反应了我国古代人们对美好事物的追求，即民间艺术其自身带有浓厚的韵味和情感，与表现形式有机的联系在一起。民间艺术活泼亲切的人情味，能够缓和、化解现代设计教学中以形成的模式化和乏味感，同时它自身的趣味性可以有效提高学生对专业课程学习的积极性，其次，民间艺术在发展过程中提倡的是人性化设计，与现代素质教育下的教学理念相吻合，因此，在艺术设计专业教学中加入民间艺术内容，可以推动传统满堂灌教学模式的瓦解，有效提高艺术设计专业课堂教学效率。2.对民间艺术融入艺术设计实践教学的研究2.1.针对现阶段高校艺术设计教学与民间艺术割裂开来的现状我们高校艺术专业课程体系建设过程中，应该做出及时的调整和更新，即在教学内容中融入民间艺术，同时教研部应该加强对民间艺术理论知识内容的研究工作，让民间艺术的基础地位在艺术设计专业中真正发挥实效。其中要求我们在专业课程内容设置上，多增加一些民间艺术的相关知识内容，修订艺术设计教学大纲，提高艺术设计教学的含金量，同时教学课时上设置一些民间艺术课程，如传统绘画、传统建筑装饰、陶艺造型、民间剪纸等与设计专业有关的课程。同时立足民间美术特点鲜明的资源优势地位，加强具有民族性、地方性民间民族美术教材讲义建设是至关重要的措施，在现代性、前沿性的基础上撰写具有民族性、地域性的本土民间艺术教材。收集整理相应的教材图书资料应用于基础图案、色彩构成、平面构成、立体构成、环境艺术、室内设计、平面设计、展示设计、包装设计、磨漆画、版画、陶艺等专业课程教学。在实践的基础上不断完善补充探索构建艺术设计学科理论体系和建立相适应的高水平师资队伍，在艺术设计课程建设实践中培养一批具有相当学术水平的教育者。高校可以定期聘请一些民间艺术家走进校园，为学生进行表演，让学生深深的体会到民间艺术的博大精深。同时，学校还应定期组织一些学生到民间艺术的发源地进行采风，欣赏民间艺术的原味，了解民间艺人，之后将实践所得的经验应用于艺术设计创造中去，实现升华。2.2.其次，从艺术设计的色彩、造型、构图等方面将民间艺术与艺术设计教学相融合现代艺术大师毕加索曾经说过，“我曾经能像拉斐尔那样作画，但我却花了毕生的时间去学会像儿童那样作画。”其实从色彩、造型、构图等方面看，农民画跟儿童画有着极大的相似，因为不管是农民还是儿童，这些画作者都在用自己最真实的方式大胆的'表达自己的情感、对生活的理解和美好的想象，这是一种没有功利性的朴实的自由创造性的表达。在色彩的运用上喜好高明度、高纯度、强对比度，这种积极奋进的画面色彩传递出一种积极向上的正能量；在构图上带给我们更多的震撼与思考，透视构图、物中有物，不强调“基线”的存在，在形体塑造上二维三维、混合空间同时并存，这种造型、构图方式利于设计教学中对学生设计视角多角度的培养。3结语总之，民间艺术与现代艺术相辅相成，确切的说民间艺术是艺术设计的基石，我们高校作为艺术设计专业人才培养的摇篮，在发展过程中要清楚的认识到将民间艺术融入到艺术设计专业教学中的重要性和必要性。作者：陶智单位：黑龙江农垦科技职业学院