从日本刀的设计看日本文化的原动力.docx

从日本刀的设计看日本文化的原动力张仕骏【摘要】工艺美术设计的发展历史，是人类追求美、创造美的历史，不同的民族在工艺设计中形成了不同的审美观念与创造意识。从一个民族对物质的设计可以看出这个民族的文化，从日本刀的设计与发展可以看出，日本文化具有独特而鲜明的特点，这也是日本文化特殊的原动力。【关键词】日本刀;设计;文化;原动力中图分类号：J53文獻标志码：A文章编号：1007-0125（2020）12-0223-01工艺美术设计的发展历史，是人类追求美、创造美并使之服务于现实生活的历史，这种追求与需要，在工艺设计中逐渐形成不同的审美观念与创造意识，工艺美术的设计为人们带来一个物质与文化生活和谐发展的世界。在一定程度上，从设计上就可以看出民族的文化，通过日本刀的设计与发展了解日本的文化，从而认识其精神的原动力。一、日本刀的发展与制作日本文献中记载，日本刀最早出现于古坟时代中期，其历史发展可分为上古刀期（圣德太子执政时期）、古刀期（从平安时代后期开始历经平安、镰仓、南北朝、室町、桃山五个时期）、新刀期（江户时代前期）、新新刀期（江户时代后期）、现代刀期（明治维新以后）。真正日本刀的成熟来源于唐刀，唐刀也称作唐横刀，开刃弧度大，横截面是五角形，锋利度低，最大的优点在于破甲能力。唐代的日本刀横截面是三角形，开刃弧度小，刀身轻且细长，极为锋利。日本地形狭长，步兵近战多，盔甲多为皮甲，对兵器的锋利程度要求较高。优秀的刀匠并非单纯工匠，而是一位充满艺术灵感的艺术家。他的制刀作坊如同圣殿般，每天要沐浴和斋戒后才开始一天的劳动。日本最早访欧学者之一新渡户稻造说：“刀匠们用来冶炼的材料不仅是钢铁，而且有刀匠的灵魂与精诚。”抡锤、淬火、打磨，每道工序严肃如宗教仪式，这就使刀成为完美的艺术品，给人以强烈的视觉感官冲击。二、日本刀的艺术特点（一）华丽的外表。华丽是日本刀的外表，强烈的设计感与艺术感使之成为艺术品。其艺术性最强的地方就在刃纹与刀身的雕刻上，刃纹的产生是反复打磨、糅合、折叠的过程，刀身雕刻采用阴刻阳刻互相搭配的手法，刀柄上的漆纹装饰华美以满足持刀人的虚荣心;在淬火过程中形成的自然美，有流水漩涡、木材年轮，更有浮云、高山、朝霞、浪花等，细看之下与中国长卷山水画颇为神似，极具美术效果，这种美让刀在武士心中产生不朽的力量。（二）嗜血的“妖刀”。嗜血是日本刀的本质，“村正”最负盛名，被冠以“妖刀”之称。村正可以说是德川家族的克星，德川家康的祖父松平清康在与织田家族的作战中被杀，从右肩劈到左腹，所用的刀就是村正;德川家康的父亲松平广忠被人行刺致残，所用的也是村正;德川家康的儿子信康被人怀疑是内奸，被迫切腹自尽时，介错人（负责砍头的人）的刀铭上仍是村正，以至于德川家康禁止部下持有村正刀。华丽与嗜血，这二者既对立又统一，这两者关系的对立是日本文化的缩影。武士刀外表华丽象征日本武士的至高荣誉，在日本人看来，这是“自我负责”的精神，刀剑已不再是一种兵器，而是一种精神的象征。三、日本刀与武士道古代日本所倡导的武士道精神，是“拿来主义”又结合了日本实际需求而形成的产物。从日本历史的两个关键转折点就不难看出：大化改新与明治维新。大化改新不过是“学唐”，使中国文化与佛教文化在日本得以传播，奠定了日本的第一期文化;明治维新则是“学欧”，接受欧洲的科学文明，构建了日本第二期文化。中国近代战略家蒋百里曾对日本做出评价：“世界上没有像我如此同情这个民族了……由它的几样东西看就不难理解我的同情了——鲤鱼、清酒、樱花。鲤鱼：日本古代拿鲤鱼比作武士，鲤鱼受刀伤而至死不动;清酒：世界上其他民族的酒都是越放越醇香，白兰地一百年，绍兴酒五十年，而日本酒却要越新鲜越好，其他民族的酒越品越有滋味，而日本清酒越品越显后劲不足。樱花：如同印度悲观主义的‘无常，因为樱花在瞬间开放、瞬间凋零——樱花最美的时候就是它将要凋谢的象征，好像日本武士最荣耀的时刻就是他血洒疆场的一瞬间。”百里将军以带有日本文化象征之物，道出了日本精神的原动力——武士道，“色相俱散，世事无常”，武士道的悲情也不外乎于此。对于日本刀来说，它的糟粕就是武士道的奴性、军国主义的侵略行径;它的精华是其高超的技艺、精益求精的精神。唯有剥离武士道中的“杂质”，才能真正体会刀的艺术美，而武士道作为日本伦理体系会在全球化、和平与发展的大背景下逐渐消失，但它的影响不会消失，尤其是在日本升平时代，刀除了作为装饰外别无用途。从日本刀的设计与发展可以看出，日本的文化具有独特而鲜明的特点。一个是对“自身”文化的坚持，虽然有着“抄袭”之嫌，但它确实发挥着主体作用，使它能够不被外来文明所同化;另一个是选择性的“拿来主义”，吸收借鉴外来文明成果。日本人对“自身”文化的坚持无疑是执着的，对外来文化的学习是广泛的，这也正是日本工艺美术之美的来源和文化特殊性的根源。参