少数民族声乐教学中的传承与创新研究.docx

少数民族声乐教学中的传承与创新研究摘要：通过对我国高等院校艺术专业声乐教学现状的评述，以及少数民族学生在音乐表现、声音特点和表演方式等方面的分析，教师在面对少数民族学生进行声乐教学时，既要遵循其民族音乐表演上的特点，又要与其他民族和西方音乐的演唱方法相结合，科学有效地对少数民族学生进行声乐教学。关键词：民族声乐；少数民族；声乐教学中国各少数民族历史悠久，音乐艺术绚丽多姿。近年来，中国民歌频频走上世界舞台，引起全球各界人士的喜爱和关注。在文化全球化及市场经济日趋发达的背景下，如何使我国少数民族歌曲演唱获得新的生存空间，促进民歌艺术的良性发展，以及如何在音乐教育课堂上优化民歌教学等问题，都值得高校艺术院校的教师思考。目前高等艺术院校民族声乐专业教学模式千篇一律，缺少独特的民族特色。因此，如何在现有的声乐教学模式中突出少数民族声乐的优势和特点，更好地传承和发展少数民族传统音乐文化，是民族高等院校声乐教育刻不容缓的责任。一、高等院校民族声乐专业教学现状纵观历史我们可以发现，以西方教育模式为主的音乐和音乐教育体系催生了我国早期音乐学院的教育体制。时至今日，我国的音乐教育事业发展到现在，已经拥有9所专业音乐学院、300多所二级音乐院（系）及综合大学的艺术学院。目前，在各大院校的声乐教学体系中大多以欧洲音乐为中心，西方音乐教学模式盛行。而我国大量的民间音乐和许多具有地方色彩的少数民族音乐却被拒之门外。从1956年开始,民族声乐专业开始正式走进音乐院校,从课程设置方面来看，各高校声乐专业的教学涉及到了政治理论、文化基础、民族音乐理论、西方音乐理论、声乐专业理论、声乐表演课等方面。但从目前看来，我国高等院校民族声乐教学基本没有给予民族音乐表演和理论学习足够的重视，教学手段和方法单一。长期以来，对少数民族学生进行声乐教学时大多采用美声唱法和汉族歌曲的教学模式，教师对唱法技巧的重视程度远远超过了对民族风格特征的重视和尊重，甚至用某种模式来取代少数民族声乐教学，没有给学生创造学习多民族风格和唱法的环境。这些状况严重地影响了学生对于歌唱艺术的判断和辨别，使很多演唱者失去了在正确的风格前提下演唱民族歌曲的能力。另外，在对现有民族声乐教材的学习中，少数民族民歌占的比重很少。这一系列的原因导致学生很难深刻地理解我国少数民族传统音乐文化的内涵，难以形成自己的演唱风格和特点。二、少数民族学生在声乐演唱学习中的特点声乐艺术是声音和表演的艺术，而且这种艺术又是建立在特定的文化内涵基础上的。俗话说，“一方水土养一方人”、“十里不同风百里不同俗”，由于各少数民族生产生活方式、文化思维、历史背景、语言差异以及风俗习惯等不同，形成了内容丰富、形式多样、各具特色的民族音乐文化。中国地大物博，56个民族谱写出了中国民族声乐的动人篇章。各民族音乐演唱风格各不相同、各具特色：（一）藏族：藏族人民生来酷爱歌舞，民歌种类繁多。藏族声乐学生演唱时音色明亮高亢、音域宽广、音乐情绪活跃热烈、感情质朴、旋律表现优美婉转，具有奔放、热情、粗犷、刚健的特征。尤其在演唱藏族风格较强的歌曲中，偶尔会用喉头控制声音，这是藏族特有的声乐演唱装饰性技巧。（二）蒙古族：来自辽阔草原的学生，生活环境培养了他们勇敢、热情、直爽的性格，形成了独特的音乐风格和声乐演唱特点：声音表现富有装饰性（如运用前倚音、后倚音、滑音、回音等），尤其以“诺古拉”（蒙古语音译，波折音或装饰音）和“呼麦”（原义指“喉咙”，即为“喉音”，一种藉由喉咙紧缩而唱出“双声”的泛音咏唱技法［2］）、长调（演唱时，常有将一个完整乐段从低音区提到高音区，再降到低音区的完整过程，音乐歌腔舒展，节奏自如，高亢奔放，字少腔长，不少乐句都有一个长长的拖音，再加上起伏的颤音，唱起来豪放不羁）等具有蒙古族特色的演唱方式和表演特色，歌唱的气息较长，音域较宽，音调高亢、嘹亮，富有浓厚的草原气息。（三）维吾尔族：新疆维吾尔族音乐文化吸收了多地域、多民族的音乐因素，形成自身独特的音乐风格，具有深厚的音乐文化传统和丰富多样的民族乐器、民间歌曲。维吾尔族学生在这种文化熏陶下所表现出来的声乐演唱特点是：性格粗犷、豪迈，能歌善舞，音乐的律动感强，情绪热烈奔放而富有激情。他们擅长的声乐表演特点就是音乐加舞蹈，即又唱又跳的形式。（四）羌族：羌族人民能歌善舞，按照民间的说法是“没有歌不行，没有舞亦不行”。羌族音乐的包容性强、民间音乐原始古朴、格调清新。在羌族聚居的地区习惯以二声部或多声部形式演唱民歌，其演唱方式除男声或女声的重唱、合唱外，还有混声合唱。有的合唱甚至已具有复调因素。在羌族学生中流传着一句话“得拐（高）尔拐（低）才是美，一个人肯定唱不起”。与生俱来的和声特质是羌族学生最具特色的演唱特点。所以，演唱者嗓音一般在小字组c或d到小字Ⅰ组的a或b音之间，有时达到小