图像化语境下豫剧动画的视觉传达设计.docx

图像化语境下豫剧动画的视觉传达设计杨喜帆【摘要】豫剧动画是将传统豫剧的艺术元素、艺术风格、艺术思想等融入动画创作之中，以动画艺术演绎豫剧故事、表现豫剧主题、展现豫剧风格的动画艺术。从视觉传达设计视角看，豫剧和动画都有娱乐性、虚拟性和故事性等，豫剧动画在服饰、脸谱、道具等方面都能以准确的视觉设计传递剧情信息，能以豫剧元素表现人物的心理变化和角色特征，创造出独特的视觉传达效果及审美效果。所以应当以文本选取为出发点看待豫剧动画的视觉传达问题，在造型设计和动作设计中提高豫剧动画的视觉传达设计效果。【关键词】图像化；豫剧动画；视觉传达设计媒介的演变改变了人们欣赏传统艺术的方式，传统戏剧面临着观众流失和传承衰退的尴尬境遇，戏曲动画的出现为戏曲的传承和推广提供了新的手段，也为戏剧艺术的发展提供了崭新的舞台。豫剧是中国传统戏剧的典型代表，也是戏剧动画中最为常见的内容及形式，从图像化语境考察豫剧动画的视觉传达设计，有助于创新豫剧动画的视觉传达方式，增进戏剧与动画之间的相互交流、相互借鉴。同时，豫剧动画也能够为动画创作提供新的文化资源，推动豫剧艺术的繁荣发展。一、图像化语境下的豫剧及豫剧动画随着互联网和数字化的深入发展，人类已经进入了崭新的图像化时代，生活于无处不在的图像信息之中。米尔佐夫认为，新的视觉文化不断侵蚀着语言文化的空间，将原本并非视觉化的东西转化成了视觉影像。从媒介传播视角看，影像技术的发展拓展了视觉语言的表现空间，强化了图像化的发展步伐，颠覆了传统的媒介传播方式，将图像符号为载体的信息渗透到了受众的每个生活角落。[1]豫剧是又被称为河南梆子，是梆子声腔中最重要的一种形式，在全国各地都有着广泛流传。豫剧艺术起源于沿街乞讨者所演唱的民间音乐，体现了中原人民的日常生活、情感变化和价值理想等。多数豫剧剧目都以历史事件、现实生活等为依据，如《背靴访帅》讲述了北宋时期辽国侵犯大宋边境、寇准夜访杨延昭、请求杨延昭挂帅出征的故事；《程嬰救孤》则表现了程婴伸张正义、舍身取义的高尚情操，传承了以义为先的传统美德。近年来河南豫剧的发展得益于戏曲栏目《梨园春》的大力推广，2007年河南豫剧在全国征集游戏动画，并以这种活泼可爱的动画形象推动豫剧艺术的传播，从而赢得了青少年的青睐。同时，豫剧动画也有了长足发展，出现了《朝阳沟》、《戏鼠》、《七品知县》等优秀豫剧动画片。豫剧动画的产生是网络技术、影视动漫发展的必然结果，也是豫剧文化现代化转型的必然要求。从图像化的时代语境看，豫剧和动画的联姻是不足为奇的，不仅是传统豫剧艺术转型发展的必然要求，也是动画艺术创新发展的必然结果。学者于少非就认为，豫剧动画是豫剧艺术创新发展的重要形式，就像当初豫剧艺术借助电影、电视等实现转型发展一样，不过是以崭新的形式呈现豫剧的思想内容、艺术手法、审美风格等。通常而言，豫剧动画是将传统豫剧的艺术元素、艺术风格、艺术思想等融入动画创作之中，以动画艺术演绎豫剧故事、表现豫剧主题、展现豫剧风格等，创造的豫剧与动画相结合的艺术形式。豫剧动画保留了传统豫剧中的人物造型、豫剧服饰、色彩语言、程式化表演等，呈现了传统豫剧艺术的唱腔、配乐、韵味、脸谱等，对于传统豫剧艺术的创新发展具有重要意义。虽然豫剧动画出现比较晚，但从《大闹天宫》、《哪吒闹海》等豫剧动画看，豫剧动画还是很受大众青睐的。从总体上看豫剧动画尚处于萌芽发展的阶段，在发展模式、呈现方式和视觉传达样式等方面都处于探索阶段，只有从图像化语境出发考察豫剧动画的视觉传达设计，才能更好地提高豫剧动画的视觉传达效果，推动传统豫剧艺术的现代化转型。[2]二、图像化语境下豫剧与动画的视觉传达共性（一）豫剧与动画在视觉传达上都有娱乐性。豫剧是当代中国广为流传的地方戏曲，也是一种独特的视觉传达艺术。作为一种传统戏曲，豫剧具有“戏”的特征，将舞蹈、杂技、武术等表演形式融入其中，并在漫长的发展和演变中发展为一种普遍性的娱乐文化。在中原地区红事、白事、庙会等民俗活动中往往都会有豫剧表演节目，可见，豫剧是一种深入人心、广泛普及的艺术及娱乐项目。动画是一种娱乐性极强的表现形式，它以运动的画面呈现思想主题，并随着摄像技术、传媒技术的发展而广泛普及，如今动画已覆盖了电视、电影、广告等电子产品，成为人们休闲娱乐的重要方式。这些充分说明动画和豫剧在视觉表达上都具有娱乐性、普及性、通俗性等特征，两者的融合发展是完全可能的。（二）豫剧与动画在视觉传达上都有故事性。豫剧植根于中原大地这片沃土，是在中原文化的滋润下成长起来的，《穆桂英挂帅》、《七品芝麻官》、《打金枝》等豫剧作品都源于民间传说或民间故事，并以民间传说或民间故事为基础改编的，这些使豫剧艺术具有较强的民间性和故事性。动画艺术是一种以叙事艺术为主的表现艺术，它多以民间故事、神话传说、经典作品等为题材，以曲折动人的故事情节吸引受众