格里格《阿尼特拉舞曲》节奏特征分析.docx

格里格《阿尼特拉舞曲》节奏特征分析格里格《阿尼特拉舞曲》节奏特征分析一、曲式结构简析《阿尼特拉舞曲》（AnitrasTanz）原系格里格为易卜生的戏剧《培尔·金特》所作的配乐，是一首具有东方色彩的玛祖卡（Mazurka），用于第四幕。乐曲采用三段体曲式，中段采用综合型写法。因节奏发展与曲式发展联系密切，为便于论述，将曲式结构分析如下：二、节奏特征剖析“节奏，即乐音连续过程中的时值关系，它是各种不同长短时值的音有组织的连续更迭的一种形态标志。如果说旋律是音乐的血肉，那么节奏则是音乐的骨架。和旋律线一样，它是音乐基本表现要素中最重要的要素之一，音乐离开了节奏是根本不可能存在的。”①节奏是各个音时值的内在联系，由音长模式组成特有的音型模式，有其核心节奏型，加入隐性节拍等，具有特殊意义的节奏要素。（一）音长模式分析全曲共出现5种音长模式，A乐段3种，B乐段5种，八分音符占最大比，使全曲有快速的流畅感，奠定了欢快的律动基调。四分音符出现次数比例为20%，且多出现于八分音符后的弱位置上，多为配合的级进下行，造成小的时值延长，是对舞步的绝佳诠释。B乐段出现新的音长模式符点四分音符，虽然只出现4次，但都在强拍位置上，对A乐段保持的节奏律动造成大的扩张性对比。值得注意的是，符点四分音符4次出现后均有3个八分音符，使得在对节奏扩张的同时，维持了舞蹈性的律动，可谓对音长模式绝妙的使用。二分音符多用于句尾或弱拍弱位置，是配合性的级进下行，加重了乐句的语气，丰富了舞蹈的语汇。符点二分音符出现在B乐段，且总是出现在句尾，显然是对节奏音长模式扩大的配合，在保留舞蹈性的同时增加了歌唱性。（二）音型模式分析根据乐曲中各个音型模式出现的顺序，不计引子、尾声以及反复和再现，统计音型模式首次出现的位置、出现次数、主要特点、功能等如下表：1.核心节奏型核心节奏型对全曲音乐形象的塑造具有决定性的意义，贯串全曲。根据对音型模式的分析判断和是全曲核心节奏型，变化并对比发展出全曲节奏。引子第3小节已经出现了节奏型Ⅱ.的逆行核心节奏语言。A段由7～10小节主题动机开始，节奏型逻辑性叠入。a句以第7小节均分型节奏开始，欢快、跳动的节拍律动。第8小节为前短后长的综合型节奏，长音位于弱拍上，增加了紧张度。节奏型总是在后出现，并进行有目的的重复，对语气的加重并且丰富了舞蹈语汇，增加了旋律的连贯性。2.隐性节拍b句以均分的8分音符为主，有快速的流畅感，增加了主题的律动性。此句每小节出现两个重拍，因演奏而改变了拍子的结构，形成了隐性节拍3/8，这个隐性节拍的出现，打破了原有节拍律动。“节拍的变换主要是利用重音的改变来打破单一节拍的惯性运动，形成对比，从而表现单一节拍所不能表现的更为复杂的情绪或形象。②”此处打破重音规律的变化，产生节奏的冲击力，是形成音乐动力的一种手段，同时增加了音乐听觉感受的色彩。B段在色彩上较A段有了新的变化。由第39小节出现强拍上的附点节奏，使强拍的节奏更加有力，增加了节奏上的长短对比，使节奏变得富有弹性。第41小节出现了全曲最长的节奏型附点2分音符，增强了旋律的歌唱性，优美的跳动感。第43～46小节出现了隐性节拍4/8，同样打破了原有3/4的律动，且从3拍子到4拍子，造成了节奏律动上的拉伸。“这个经过句的乐趣就在于变换了的律动同听者的记忆中的以前听到的不变的3/4的律动形成对比，并且这个经过句还赋予以后又回到规则的3/4拍的进行以更大的意义。”③与上一处隐性节拍不同的是，此处为跨小节的4/8节奏形态，与原节拍感觉背离，具有更强烈的不稳定感与冲击力。三、整体布局通过以上对《阿尼特拉舞曲》节奏特征的分析，全曲节奏布局从宏观到微观均呈现有逻辑的短长短分布。B段较A段在段落小节数上约为3倍增长，开头音型时值增加3倍，出现的隐性节拍由3/8拍拉宽至4/8。再现段落基本呈现A段节奏特点，使节奏、段落回到主题乐汇。全曲隐性节拍的使用独具特点。不仅使节奏密度的增长，而且把动力性的力量放置在弱拍，产生节奏的推动，增加了运动感、紧张感，使情绪变得紧张而形成了戏剧性的冲突。这种局部对立产生动力，旋律回到原来的节拍，重音回到原有律动，又使得全曲统一起来。-全文完-