(完整word版)浅谈对歌剧的认识(word文档良心出品).doc

浅谈对歌剧的认识学号：U201116093院系：管理学院工商管理1101班姓名：吴怡菲摘要：歌剧作为一门综合了各种艺术表现手法的艺术形式，在世界艺术史上占据重要地位。本文从自己对歌剧的总体感受入手，结合《歌剧魅影》等讨论了歌剧的相关内容以及作为理工科大学生应该如何看待歌剧。关键词：歌剧、《歌剧魅影》、《巴黎圣母院》在巨星璀璨的艺术殿堂中，歌剧无疑是一颗闪耀的星星。作为一门古老的艺术，歌剧以其独特的艺术魅力影响着世界。法国著名作家小仲马曾说：“五十年后，也许谁也记不起我的小说《茶花女》了，但威尔第却使它成为不朽。”朱塞佩·威尔第是意大利著名的歌剧作曲家，歌剧《茶花女》是其代表作之一，歌剧的影响力由此可见一斑。我接触歌剧的时间并不长，之前也只在礼仪课堂上欣赏过著名芭蕾舞剧《天鹅湖》。当时老师放了两个版本，一个是传统版，极具女子柔美气息和天真烂漫的韵味，另一个版本则是由英国著名芭蕾舞艺术家Adam.Cooper编导，并由他和另一位芭蕾舞男星ScottAmbler联袂主演的男版《天鹅湖》。相较而言，男版《天鹅湖》给我留下了更加深刻的印象，他们的衣服不再是传统《天鹅湖》里女天鹅的短裙，而是变成了由羽毛点缀而成的裤子。当他们赤裸着上身穿上天鹅羽裤并跳起舞时，一种力量的美立刻展现了出来，让人从另一个角度感受到了这部舞剧的魅力。虽然舞剧和歌剧不尽相同，但仍有异曲同工之妙。譬如二者都是“综合的艺术”，即融合了各种各样的艺术形式。初识歌剧是一个偶然的机会，我看了一段电影版的《歌剧魅影》，为其中的剧情所深深吸引，于是上网看了歌剧版。《歌剧魅影》出自法国著名的侦探、悬念小说家加斯通·勒鲁之手，被誉为西方文学界华丽与诡异完美结合的巅峰之作，有着离奇哀婉、令人扼腕的人鬼悲情，骇人听闻的罪恶勾当，匪夷所思的悬念场景。它描写了一个天生畸形却拥有超凡音乐天赋的弃儿埃里克，利用自己的音乐才能帮助心爱的新星克里斯蒂娜一夜走红，在得知她心有所属之后发起一系列报复的故事。歌剧版最出名的当属英国音乐剧大师安德鲁·韦伯谱曲的版本。里面有几个场景让我印象十分深刻。第一个就是在开头的拍卖会上，当主持人宣布将拍卖品——著名Phantom事件中摔得支离破碎的大吊灯被缓缓升起时，整个舞台变得流光溢彩，而场景也一下子从1919年的巴黎回到48年前。让人有身临其境之感。第二个场景就是令人津津乐道的追逐幽灵的那一场戏。“Iamhere”的声音从台上台下、四面八方响起，特别有一种鬼魅阴森的气息，让人不禁拍案叫绝。这属于巧妙的戏中戏，让观众徘徊在现实与梦境之间，我想，这就是歌剧最令人着迷的魅力吧。还有一个场景是最后埃里克知道克里斯蒂娜与剧院经纪人拉乌尔相爱后由爱生恨，用音乐将两人引诱至自己居住的阴暗潮湿的地下通道的那一幕戏。在开始，埃里克的情绪始终十分高昂，此刻他的歌声都透露着一种刺骨的寒意。我觉得那不仅是对爱情的绝望，更是一种对生活的绝望。他天生畸形，连父母都不愿面对他的面容，尽管好心的Giry太太将他收留在剧院中，他却只能生活在阴冷的地下室；他拥有一副天生的好嗓子，却永远无法站在舞台上公开演出；他爱上善良的克里斯蒂娜，并利用自己的天赋帮她走上事业的辉煌，但这个他最爱的人却无法接受他的爱意……他所有的希望都一次次变成绝望，上帝对他未免也太过残酷。而最后克里斯蒂娜的温柔一吻让人由衷感动。这个吻也拯救了埃里克的灵魂，最终，爱情战胜了悲剧，埃里克留下披风和面具，独自消失在昏暗的地下迷宫里。1986年，该剧在伦敦首演，由韦伯当时的妻子莎拉·布拉曼出演克里斯蒂娜并一举成名。1988年，该剧移师百老汇，就此与《悲惨世界》、《西贡小姐》、《猫》一起并称为世界四大音乐剧。这部戏也让我想起了自己曾经看过的法国著名文学家雨果所写的《巴黎圣母院》。丑陋的撞钟人卡西莫多爱上了美丽的吉普赛女郎艾丝美拉达，受道貌岸然的神父弗洛罗所迫劫走她，但最终在艾丝美拉达被误判死刑后抱着她的尸体殉情。整部小说充斥着浪漫主义的情怀，并深刻探讨了美与丑的界限。虽然这部小说中不乏对宗教的批判，但令人最难以忘怀的当属对人性的深刻诠释。艾丝美拉达与克里斯蒂娜一样，是雨果手下真、善、美的化身。她纯洁善良，酷爱自由，热情豪爽，品格坚贞。而卡西莫多则是另一个“剧院幽灵”——外表丑陋，受尽嘲讽。他有着丑到极点的相貌：几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上。但他与埃里克最大的不同是，他的内心始终充满着对这个世界的感激与爱。他正直善良，是一个内心崇高、富于感情的人。他对艾丝美拉达的感情混杂着尊敬、感激和倾慕，与弗洛罗邪恶的占有欲以及花花公子弗比斯的逢场作戏形成了鲜明的对比。他爱她，更敬重她，所以当他得知艾丝美拉达爱上弗比斯时，他