平面设计中传统文化元素的应用.doc

平面设计中传统文化元素的应用摘要：传统文化是人们在长期的生产、生活实践中形成的对美好生活的向往与追求，具有强烈的民族特色与艺术魅力，也是现代设计师取之不尽的创作源泉。结合传统文化的土壤来审视现代平面设计，从传统文化元素的挖掘与认知中来传递独具东方文化哲思的设计理念，增强作品创作的中国意味与情感体验。关键词：平面设计传统文化元素解读应用现代艺术设计的发展，对民族化艺术形式的挖掘与传承成为新的创作视角。中国传统文化元素，以其独特的东方哲学思想，在体现设计民族性的同时，也成为设计师汲取文化创作理念的不竭源泉。悠久的历史文明所蕴涵的民族传统文化思想是博大的，运用现代艺术手法来融合传统文化与现代作品设计，需要从传统文化符号的解读中来发挥其独特的审美意蕴。一、传统文化符号的深刻哲思与寓意艺术创作活动离不开特定的时间、空问维度，对于传统文化符号的解读，需要从文化现象的心理寓意中来挖掘其多彩的文化特征。在传统文化符号里，独特的文化符号成为现代视觉传达的精神源流，其丰富的寓意和神韵成为现代平面设计创新的主体。如些民间文学、民问习俗、民间诗歌等文化艺术形式，既要植根于日常生活中，又表达了人们对艺术的最原始的思维。“龙”作为中华民族图腾的象征符号，成为理解民族文化的基本符号载体，也成为孕育吉祥的化身。当然，对于传统文化符号的崇拜并非是艺术表现形式的整体，我们往往利用象征隐喻等手法，来挖掘传统文化符号的深刻意境。如在婚庆喜帖设计上，结合传统文化符号及传统百姓生活方式，将婚姻礼仪中的“和合二仙”作为文化符号，来传递美好的婚姻愿望。再如“岁寒三友”中的梅花、竹子、松，作为最顽强的植物，往往象征坚韧而无畏的民族精神，也成为高尚人格品质的代名词。很多民问艺术创作中都将它们作为设计对象而广泛应用，如建筑、家具、织绣、器皿、日用品等，被赋予人格化的精神追求。二、传统文化元素在平面设计中的应用（一）对传统文化符号的归复在现代平面设计中，对传统文化符号的归复，往往表现在利用“穿越”手法来实现传统符号与现代设计的融合。利用民俗文化、吉祥文化、典故等符合，在对传统文化的传承中来表达美好的心理向往。太极图、龙凤呈祥、盛世莲花等，以及传统戏曲中的脸谱等符号，以此来作为符号归复的契合点。在纪念澳门回归海报设计中，利用盛世莲花符号，传递祖国统一的喜悦之情，在水墨组合上，以巧妙的“9”字形来预示九九年回归，将莲花的高洁与传统意蕴演绎的淋漓尽致。（二）对传统文化符号的再创造传统文化在历经多年的传承与发展中，结合现代设计理念，从传统文化符号的组合与拆解中来创造性表达全新的艺术魅力。如在中国银行标志设计上，利用“中”字的变换，将之与中国钱币图形相结合，预示着立足于中国，为中国现代化银行注入了生命力。整个设计既简洁又贴切，具有丰富的文化寓意。（三）对传统文化符号的二度抽象从“分解与组合”方法研究中，利用抽象造型来增强图形的简洁性，如包豪斯主义设计风格，化繁为简，化杂乱为有序的设计思想，有助于从传统文化符号中进行二度抽象。如陕西长安银行标志设计上，将现代艺术中的图形二度抽象与传统文化符号相结合，对于繁体字“长”进行抽象加工，使得与西安的明城墙具有相似性，整个结构如城墙上飘扬的旗帜，具有显著的地域识别性和唯性。（四）书法艺术的运用书法艺术是中国传统文化符号中的重要内容，其丰富多彩的表现形式成为现代平面设计领域不朽的经典。靳埭强在《汉字》招贴设计中，将毛笔书写方式作为艺术表现形式，掀起了书法热创作技法。如利用书法中的真、草、隶、篆等变化，来传递超然的文化意境。同时，文字作为书画同源的艺术形式，中国汉字本身的图形符号与丰富语义，在表现作品创作意境中发挥了积极作用。（五）传统器物意蕴的运用在传统文化里，器物及装饰图案成为历代文化传承的重要载体。如饕餮纹样、青铜鼎等，都具有独特的文化寓意。以瓦当为例，作为古代房屋结构中的重要元素，其演变与发展具有显著的时代性，也成为传统文化符号中的重要表现形式。还有北方的剪纸艺术、腰鼓文化，既传递着喜庆的寓意，也成为民问文艺的重要内容，渗透着东方民族特有的人文精神。如2008奥运会上“中国印‘舞动的北京”标志设计，将中国的传统印章符号与书法艺术相结合，巧妙的将北京的“京”字进行抽象化成人形，传递着奥林匹克精神，也将积极向上、健康、运动等主题进行传达。（六）诗意文化的传承与应用中国的诗歌文化作为浓郁的艺术表现形式，以其“看不见、摸不着”的特点成为传统文化哲思的代表。如豪放派诗人李白、婉约派诗人李清照、田园派诗人陶渊明、边塞诗人王昌龄等。他们的诗歌作品所寄寓的丰富的文化语境，成为现代平面设计创作的精神源泉。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”将壮观的风景与作者心中的豪情进行融合；“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”利用移情手法来表达对友人的恋恋不舍，成为表达友情的不朽诗篇；