399946_敖客枫_浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力.doc

浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力敖客枫摘要：舞蹈作为一种表现形体的艺术其产生与传播需要通过编排的形式才能完成。随着艺术多元化发展人民生活水平的提高人们对于舞蹈的欣赏水平有了新的高度期待欣赏更优秀的作品。为了满足人们对于物质文化的需求舞蹈编导开始成功舞蹈界的关注点。多数的舞蹈都是通过编导的过程呈现在人们的面前因此对于从事舞蹈编导的人员而言其能力应当成为人们关注的重点。本文主要围绕“发现问题-提出问题-分析问题-解决问题”的方式挖掘舞蹈编导存在的问题提出正确的问题分析其问题的本质结合问题的本质提出解决方案。希望通过此次的研究可以帮助舞蹈编导从业人员提高自身的创作能力创作出更好的舞蹈作品。关键词：存在问题；基本技能；新时代要求；创作能力培养新时期随着人们视野的开阔对于文化艺术领域的相关作品有了更高的追求。舞蹈作为文化艺术领域内的一份子新时代的发展也对其提出了新的要求。舞蹈编导是促进舞蹈革新最有效的方式因而舞蹈编导的能力也需要与时俱进。革新最重要的就是需要创新的思想提高舞蹈编导能力的本质也是在培养其创新能力创新不仅可以创作出与众不同、耳目一新的作品而且可以解决任何创作的难题。因此如何培养舞蹈编导的创新能力是本文研究的重点。接下来本文在探究的舞蹈编导能力培养的过程中重点将倾向于如何提高其创新能力、创新思维。一、现阶段舞蹈编导存在的问题舞蹈诞生之初是人们表达内心喜悦的一种方式其也是最古老的艺术形式更是最直接的表达艺术形式。相对于音乐等其他艺术形式而言观众更容易其表演者内心的心境。对于舞蹈而言优美的舞步源于舞蹈编导如何处理以及如何编制。因此舞蹈编导的重要性也就不言而喻。然而当下国内舞蹈编导其发展程度而言处于非稳定的状态存在着一定的问题。在众多的问题中其最重要的问题便是舞蹈文化素养水平低比如舞蹈编导在进行舞蹈创作时也仅仅是利用太多的技巧性而博人眼球甚至有部分舞者在进行舞蹈表演的过程中出现了动作不规范、表现内容不协调等低级错误。二、舞蹈编导应掌握的基本技能1.文化素养舞蹈重感性非理性强调人文非逻辑因此一个优秀的舞蹈编导人员应当拥有深厚的文化内涵对各个领域的文化内容都有充分的理解。每个行业优秀的人员都是源于对业余时间的利用舞蹈编导若想要使自己的文化水平能力更高就应当在业余时间尽可能多的翻阅相关的书籍以及影像来获取文化知识开拓并提高自己的认知水平。舞蹈编导拥有了深厚的文化素养舞蹈作品便会更具内涵其作品本身也将更有其艺术价值。2.组织能力舞蹈是一个多方面元素融合在一起的表演艺术一个优秀的舞蹈编导需要理解并运用舞蹈内容中所涉及的每一个元素比如音乐、服装、现场配置、灯光等。在处理各个元素的过程中人际关系问题是重点我们需要运用最合适的方法去解决该问题唯有人际关系问题的解决部门与部门之间的合作将会更加紧密工作效率也将更快舞蹈创作的过程将也会有条不紊的推动。3.编舞能力编舞能力作为舞蹈编导的中流砥柱其也是编舞过程中应密切重视的问题。具体的编舞过程中编导需要充分考虑舞蹈环境的适应性以及中心思想的核心性引导环境与中心思想的融合。舞蹈的中心思想融合于作品之中观众便会对其人文思想更了解。具体深入到编舞的过程中时编导还需要考虑舞蹈的主体性、形式性以及表现性。并且需要在创作的过程中大胆的突破自己将周围的环境、时尚的元素添加到舞蹈创作中依据舞蹈的重心思想谋划与编排。4.排练能力舞蹈表演不仅仅指单方面的一个舞蹈动作其设计多个方面步骤。把握编排的每一个步骤强调的是舞蹈编导工作人员的排练能力。舞蹈表演正式开始前编导人员应当组织相应的工作人员进行相关工作的彩排在彩排的过程中去考验表演的可行性。通过彩排我们可以发现现有舞蹈编排的问题所在之处并对问题进行及时的优化从而促进整个舞蹈表演顺利的发展。5.艺术鉴赏能力舞蹈的艺术表现能力在整个艺术领域内最强舞蹈表演者通过相应的肢体动作传达自己的情感展现相应的心理状态。如果要创作出具备艺术欣赏价值的作品舞蹈编导则需要勤于参加艺术鉴赏活动在艺术鉴赏活动中培养自身的艺术鉴赏能力。从艺术鉴赏的角度去编排作品不仅可以让舞蹈的层次更上一栋楼而且也使得舞蹈内容具有更多的欣赏价值。三、新时期舞蹈编导的具体要求1.具有舞蹈形象和思维能力舞蹈的形式无论是高雅还是贫贱其创作的灵感皆源自于生活。一名优秀的舞蹈编导人员应当勤于观察生活在观察中寻找创作的灵感获取相应的舞蹈编创素材。在人物动作的编创过程中设计典型人物和非典型人物务必要抓住典型人物的相关特征围绕典型人物提取其表演要素创造出合适且优秀的舞蹈作品。2.能够在舞蹈类型中汲取营养综合素质对舞蹈编导而言也非常重要综合素质体现在可以对多种元素进行综合利用汲取重要的元素打造相关的舞台形象。好比舞蹈的类型分为现代舞、古典舞等多种类型每种类型都有其精华舞蹈编导提取的元素就是抓取其精华。在新背景下舞蹈编导创作的来源也非空中之