高职院校音乐理论教学实践与体会.docx

高职院校音乐理论教学实践与体会摘要：作为一门系统传授有关音音乐理论知识的课程音乐理论课程与视唱练耳、作曲、和声、曲式分析等课程密不可分是高校音乐专业的必修理论课对学生系统的音乐学习和今后的工作实践具有重要影响。在音乐理论教学实践经验的基础上笔者提出理论与实践相结合、充分利用多媒体手段和因材施教的三个观点。关键词：高职院校；音乐理论；教学音乐理论教学是各音乐院校专业教学中最重要的基础课之一音乐理论教学不仅“给专业的学习打下牢固的理论基础。并为学习其它理论课程做好准备”学习音乐理论是为了为演奏活动提供重要的理论支持为更深一步学习和声、复调、曲式等音乐技术理论课程打下坚实基础。因此教师应该“在整个教学过程中注意提高学生的逻辑思维能力关注学生音乐才能的发展智力的开发以及审美情趣的培养”。音乐理论教学是所有音乐专业学生的必修课是学生学习音乐的基础课程也是各类音乐艺术院校入学考试的必考科目。可以说音乐理论课程是学习音乐的重要领域.对专业课程的学习起着奠基作用。一、理论与实践知识相结合只有在音乐实践的实施过程中学生的音乐听觉能力、音乐记忆能力得到巩固和提升形成良好的音乐思维习惯激发他们的学习创新欲望。作为高职院校的音乐教师笔者发现在高职的音乐理论课上单纯地进行音乐基础理论教学比较枯燥比如讲乐音体系、节奏、节拍、调式等章节很多教师只注意理论与概念的讲述常常是纯粹的概念讲授对学生缺乏感性方面的训练。学生不仅不容易掌握音乐知识和技能而且会影响他们音乐实践能力的提高导致音乐思维的僵化丧失学习音乐的兴趣。这就需要我们不断更新知识观念丰富教学内容和手段。音乐基本理论课程的教学需要与生动具体的音乐作品相结合。教师需要明确音乐理论并非纯理论学科它是作曲技术基础理论的“实践”课程。所以教师在教学中要避免重理论轻实践重理性轻感性的倾向。比如教师在通过理论讲解让学生简单地了解五线谱的概念后和音在五线谱里的位置后再采用听唱结合的方式来进行感性的认识。通过听唱单音的高低走向看到五线谱里基本音级的上行和下行让学生在视觉和听觉上得到了统一获得了对音的感性认识并加深了五线谱的印象。在讲音程时说C到F是纯四度是协和音程C到#E是增三度不协和音程学生很难真正领会尤其是结合钢琴键盘两个音程又是用的完全相同的两个琴键学生便无法理解。在这种情况下如果结合调式音阶通过适当的谱例听一听问题就能迎刃而解可以让学生留下深刻的印象。在讲记谱法一章时教师可在钢琴曲以及声乐曲中选择一些含有不同记号的典型曲例让学生弹唱有的放矢地学与练要求学生自己去寻找含有各种演奏法记号的谱例从而加深对知识的理解和记忆。而且教师可以将音乐理论的教学内容与其他课相结合如在《钢琴》课中使用音乐理论基础的识谱、节拍、节奏等知识点和方法让学生分析所演奏的乐曲进做到音乐理论和音响的实际结合。二、充分利用多媒体手段传统音乐理论教学中教师在黑板上手写板书受黑板大小的影响常常有写不下擦了又写的时候使教学内容既不连贯完整又耽误时间坐在后排的学生又常有看不清谱的烦恼。而且在写谱例时往往影响了上课的进度出现老师一抄谱学生就分心的局面。教师应充分利用多媒体手段为教学服务。在多媒体教学和校园网络普及的今天学生与现代媒体接触日益频繁他们早已不满足传统的教学模式因为传统教学模式不具备形声性、再现性灵活性、趣味性等特点已引不起学生学习的兴趣因此利用多媒体实施现代化的音乐教学已成为现代教育的必然趋势。现在很多学校都配备了专门的音乐多媒体教室为了给学生一个全方位吸收知识的环境教师可凭借视听教学手段达到吸引学生注意力的目的。音乐理论教学的实践表明许多学生对多媒体音乐课件的运用非常感兴趣而且可以取得很好的教学效果。所以教师要充分发挥多媒体技术在音乐教学中的优势是不断提高音乐理论教学质量。通过图片、动漫、音频文件、视频文件等多样化方式可以全面刺激学生的听觉和视觉神经从而达到多方位传递音乐信息。在课堂中讲到关于音色的知识时有木管、铜管、拉弦、弹拨、打击乐等多种乐器的不同音色表现教师很难把这些乐器都带到课堂上来并进行吹奏那么就可以将收集到的图片和部分音像资料结合起来制作成丰富的多媒体课件展示给学生既避免了由于纯粹的理论讲解而造成的空洞又使整个课堂教学显得饱满而生动。在调式分析中教师可以先呈现乐谱让学生们分析然后放音响让学生通过听觉感受检验分析的是否正确或者在乐谱出现之前先让学生听音响分析是什么调式再呈现乐谱检验听的是否正确。三、采用因材施教的教学原则教师要注重因材施教的教学原则教学内容和教学方式都要充分考虑到学生的年龄特征、兴趣特长和认知水平。当前高校的音乐专业学生可分为音乐学专业和舞蹈专业这两大专业有着各自的特点舞蹈专业的学生并