音乐鉴赏教学方法初探.docx

音乐鉴赏教学方法初探音乐课程的基本任务是提高每一位学生的音乐文化素养使学生各方面的潜能得到开发并使他们从中受益。对于中职生来说音乐文化素养的核心是培养“音乐的耳朵”。设置音乐鉴赏模块体现了音乐课程结构的基础性也提供了学生获得音乐文化素养的渠道。音乐鉴赏模块的设置是在公民素质中实现这一目标的基本保证。在音乐鉴赏教学中如何巧妙地变换教学方式如何使学生更好更完美地鉴赏作品？在实际教学工作中我采取灵活有效的教学方法不断提高学生的音乐鉴赏能力做了如下尝试：1.关注内心情感的体验式教学音乐是最擅长于抒发情感、最能拨动心弦的艺术形式。在每一个人的生命中情感是最丰富、最内在、最复杂的抽象物。黑格尔曾说：“音乐是精神是灵魂它直接为自身发出声音引起自身注意从中感到满足……音乐是灵魂的语言灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀在抒发中取得慰藉超越于自然感情之上音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的使心灵免于压抑和痛苦……”很多人认为音乐是“情感的艺术”更准确地说音乐最善于表达情感。音乐中表现的通常不是简单的喜怒哀乐即使是“哀”它也完全能表达镶嵌于各种情感之间难以名状的微妙之情而这些情感往往来自于作曲家特有的生活经历和遭遇。因此通过音乐体验情感是涉世不深的高中生了解人生、透视生活、剖析世界的重要窗口使他们具有足够的思想准备去面对将来可能经受的一切情感考验。聆听《春节序曲》我们从这部管弦乐曲热烈明快具有鲜明民族风格的旋律中感受到了载歌载舞、喜气洋洋、热闹欢腾的愉悦情绪。《江河水》那如泣如诉的音调使人感到无限的凄楚情绪哀怨。典雅优美的民族管弦乐曲《春江花月夜》宛如一幅山水画卷将大自然迷人景色一幕幕地展现在我们眼前使听者身心放松沉浸在这诗情画意的意境中。实践证明体验离不开学生的参与因为学生不仅仅是观众或听众还是表演者、欣赏者、评论者、创造者是参与的主体。在教学中让学生参与音乐实践在体验的同时还会有利于创新思维的培养。可以说音乐鉴赏的最初阶段是聆听阶段是欣赏阶段是情感体验的过程它既是鉴赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程同时也是鉴赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众还是对于音乐的专家来说情感体验都是在进行音乐鉴赏时不可缺少的一种心理过程。2.借助多媒体直观形象的辅助式教学音乐鉴赏课内容繁多涉及古今中外各种各样的音乐作品。尽管高中生对音乐已有了一定程度的感性积累和理性认识理解能力和逻辑思维能力也日趋增强但受阅历和知识的制约对音乐的认识还是比较肤浅。他们不可能对所有的内容都感兴趣往往根据自己的兴趣爱好对不同的乐曲采取不同的态度。如何激发他们的兴趣使所有的学生都积极地参与到音乐鉴赏中来教师有必要在教学中通过创设符合教学内容要求的情景和提示新旧知识之间联系的线索帮助学生建构当前所学知识的意义。于是我运用多媒体技术将所需文字、声音、图形、动画、静态影像集成在一起合成教学软件进行计算机多媒体辅助教学使学生置身于有声有色的音乐画面中引发他们的兴趣很快进入音乐情景想象、体验音乐所表达的各种丰富多彩、细致的感情。3.因材施教突出个性化的教学在教学中要充分尊重学生的个性差异发挥个性特长让学生人人都能参与到音乐中以自己独特的方式学习音乐享受音乐的乐趣。作为人类特有的精神食粮音乐能使人在精神上产生愉悦和美感。因此在教学中教师要运用方法体现教学过程的愉悦性让学生保持良好的心境这既是音乐教学能否获得成功的一个前提条件也是音乐教学应达到的一个目标。当学生对音乐发生浓厚的兴趣就会产生持久的音乐学习动力。显然如果没有亲身参与学生就难以产生切身体验而不是自觉主动、轻松愉快的参与学生产生的很可能就不是愉悦的体验。师生面对同一音乐审美对象教师首先必须对学生持信任态度对他们相对于艺术所处的主体地位予以尊重。教师不要在学生面前以音乐权威自居要持一种寻找优点并加以赞赏的态度。只有在这样的师生情感融合的课堂氛围中学生才能真正地拥有和保持音乐艺术所给予他们的愉悦。4.用非音乐的手段巩固音乐的收获温故而知新将学生学得的音乐积累起来是教学中必须要做的这样才能把学生点滴的体验感受集中而形成积淀。学生的知识是一颗颗珠子教师是负责把珠子穿起来的线。所以需要寻找一些切实可行的方法使学生能够很容易的把所学知识穿起来。我有时利用音乐作品中出现的数字做一个数字游戏把所学过的音乐作品回忆起来同时总结每一部作品的特点教师自制课件学生想到哪部作品就播放主题片断以加深印象。如合唱《阳关三叠》、琵琶独奏《十面埋伏》、编钟与乐队《梅花三弄》、二胡独奏《二泉映月》。钢琴独奏《第一新疆舞曲》、室内乐《鳟鱼钢琴弦乐五重奏》、管弦乐《1812年序曲》等等。这些作品中都