苏东坡书法批评思想之管窥.docx

苏东坡书法批评思想之管窥摘要：苏轼的文艺思想非常丰富而又十分复杂。其丰富性主要体现在诗、文、书、画等批评领域他都有所涉猎而且见解独到影响深远；而复杂性主要在于其文艺思想深受儒家、道家和禅宗思想的影响。就书法批评来说苏轼注重书品与人品统一的观点就是深受儒家思想的影响所致；推崇天真自然的书法审美观即是老庄思想的体现；主张意造无法的批评观则是禅宗思想的影射。本文主要浅谈了苏轼的书法批评思想所体现的几个方面。关键词：苏轼；书法；批评思想第一、意造无法。苏轼书法批评的核心就是以“意”为主意在追求创作心态的无拘无束。苏轼曰：“我书意造本无法点画信手烦推求。”这种意造的心态背后隐含的深意是对“法”的蔑视和反叛。苏轼曾引用张融语“不恨臣无二王法恨二王无臣法”评黄庭坚草书即可以看出苏轼对有意求“法”持否定的态度。因为书法创作时过多地追求“法”的审美效果必然会碍手碍脚而束缚精神的自由也就是苏轼所言的“烦推求”。要摆脱这种不自由的状态意造与无法就成了创作时的最佳精神追求和审美选择。在此基础上苏轼提出了“书初无意于佳乃佳尔”的创作思想这是要求书家创作时不要刻意追求笔画工拙和章法形态要无意于佳、率意而为才能取得理想的审美效果。苏轼《跋王巩所收藏真书》云：“余尝爱梁武帝评书善取物象而此公尤能自誉观者不以为过信乎其书之工也……本不求工所以能工此如没人之操舟无意于济否是以覆却万变而举止自若。”这种“本不求工所以能工”的创作心态其实也是“无意于佳乃佳尔”思想的体现。苏轼之所以主张“无意于佳”和“本不求工”的创作思想意在强调书家在进行创作时要排除内心的一切功利性追求摆脱各种繁琐技法的羁绊和束缚进入一种忘我的无知无欲、无牵无挂的精神境界使心手相忘然后信手自然地达到一种看似无为结果而无不为的境界。苏轼所赞赏的很多作品都是在自然而然的精神状态下信手而为的。苏轼对颜鲁公的《争座位帖》尤为青睐认为颜鲁公创作此帖时完全处于信手自然的创作状态写出的字动有姿态、尤为奇特；认为王安石书法“得无法之法”摆脱了各种技法对书写的障碍达到了信手由笔的自由境界所以又认为王安石书法“不可学”“学之则无法”。苏轼《跋刘景文欧公帖》曰：“此数十纸皆文忠公冲口而出纵手而成初不加意者也。其文采字画皆有自然绝人之姿信天下之奇迹也。”苏轼认为此帖文与书都是在初不加意的情况下脱口而出、纵手而成所以有绝人之姿堪称奇迹。这些思想都深刻地体现了苏轼对“意”的内在推崇和对“法”的外在反叛。其推崇和反叛的最终目的就在于使书法不被传统技法所囿而自出新意即苏轼常言的“出新意于法度之中寄妙理于豪放之外”。苏轼自认为“吾书虽不甚佳然自出新意不贱古人是一快也”；认为柳公权的书法“能自出新意一字百金”对其赞赏有加。这基本上体现了苏轼对书法的审美追求。第二、自然平淡之美。苏轼在审美方面特别推崇自然之美主张天真平淡、萧散简远的审美风尚。李泽厚认为“苏轼在美学上追求的是一种朴质无华、平淡自然的情趣韵味……反对矫揉造作和装饰雕琢”体现的是寄情山水、超然物外的人生襟怀。苏轼的这种审美思想在其书法批评中表现得尤为明显。他认为若逵书法自然萧散；刘景文之书有“自然绝人之姿”对其赞赏有加。而张长史草书“天真不全”对其多有讥讽。苏轼的这种审美思想在其它领域也表现得特别突出如苏轼《与二郎侄》曰：“凡文字少小时须令气象峥嵘、五色绚烂渐老渐熟乃造平淡。”认为文字要有平淡之美这是艺术走向老练和成熟时的外在表现它体现了作者审美追求的转变过程。苏轼《书吴道子画后》曰：“吴道子画人物如以灯取影逆来顺往旁见侧出横斜平直各相乘除得自然之数。”苏轼的这种审美追求除了受老庄思想影响之外明显还受魏晋书法审美思潮的影响。在书法批评中他尤其表现出了对魏晋书法的偏爱与喜好。苏轼《跋希白书》曰：“希白作字自有江左风味故长沙法帖比淳化待诏所摹为胜世俗不察争访阁本误矣。”认为希白的书法有江左风味即有超然物外的艺术境界这即是魏晋书法艺术的魅力所在；苏轼《题王逸少帖》曰：“颠张醉素两秃翁追逐世好称书工何曾梦见王与钟妄自粉饰欺盲聋。有如市倡抹青红妖颜舞眩儿童。谢家夫人澹丰容萧然自然林下风。”苏轼对张旭、怀素极具雕琢的书法风格给予了激烈的批判认为他们追逐世好妄自粉饰甚至谩骂旭、素书法犹如市倡抹青红妖颜舞深乏魏晋王羲之、钟繇书法萧散疏淡的自然之美。《书黄子思诗集后》亦曰：“予尝论书以谓钟、王之迹萧散简远妙在笔画之外。至唐颜、柳始集古今笔法而尽法之极书之变天下翕然以为宗师而钟、王之法益微。”苏轼认为钟、王书法妙在笔墨之外颜真卿、柳公权极书之变那种萧散简远的魏晋风味不复存焉。因此苏轼对韦应物、柳宗元“发纤于简古寄至味于淡泊”的审美思想特为赞许。它所体现的美学思想与书法的审美有相通之处。苏轼曰：“永禅师书骨气深稳体兼众妙精能之至反造疏淡