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电影观念转变管理论文【摘要】本文纵观中国近半个世纪的电影发展历程论述这段时期中国电影观念的转变其中主要阐述了三个方面：一是对电影本体观念的转变；二是电影创作观念的转变；三是电影市场观的转变。【关键词】电影观念；电影本体；电影创作；电影市场中国电影迄今为止经历了百年的发展创作者与学者们的电影观念也在发生着重大的改变尤其是新中国建成以后中国的电影事业飞速发展其间经历了几次大的转折电影观念也随之发生了翻天覆地的变化。尤其是在电影的本体观、创作观与市场观方面的转变。一、电影本体观的转变电影的本体观即电影是什么的问题。这实际上是触及了中国电影观念中最关键的问题。国外尤其是欧洲国家电影界往往把电影定位为艺术而好莱坞则把电影定位为娱乐邵牧君先生把电影定位为“首先是一门工业其次才是一门艺术”雅各布斯则提出“电影有三个方面属性：一是商品二是工艺其次是社会力量。”[1]1949年新中国刚刚建成当时的电影由于受当时新形势的需要大部分是取材现实反映现实将时代精神融入到革命历史题材之中当时的电影可以说完全是作为一种意识形态下的宣传工具来拍摄的。如《上甘岭》、《白毛女》、《新儿女英雄传》、《我们村里的年轻人》、《林则徐》、《青春之歌》、《聂耳》等影片都是如此。这批电影的目的不是面向大众的消费而是为了满足当时政治环境的一种需求。上述情形一直持续到第五代导演的出现。第五代导演的作品如一股新鲜的空气吹开了当时意识形态的阴云。以张艺谋、陈凯歌与田壮壮为代表的一大批电影人包括当时的电影评论界的研究人士对电影的本体观发生了本质性的变化。他们不再关注电影的意识形态性与教化作用而是向电影的本体进军恢复人的本来面目。从《一个到八个》开始《黄土地》、《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《霸王别姬》等影片一步步走向世界。从偶然走向必然从自发走向自觉第五代导演逐渐相承一套全新的电影观：历史文化的反思、民俗风情的展示、造型观念的强化、电影符号的运用。当第六代导演登上影坛之时他们的电影观念也发生了巨大的变化。这方面张元所走过的艺术道路颇具代表性。《过年回家》在关注边缘群体的迷惘归途中就有了一个充当领路人的女警察；在寻找情感家园温馨沉重的氛围中就有一个展现中国人权状况的连带主题。第六代导演表达了这样的电影观：一独特的民俗风情去获取电影的奇观效果。《那山、那人、那狗》中的宁静与纯朴《洗澡》中的澡堂文化《菊花茶》中的茶文化等等。由此我们不难看出中国电影本体观在半个世纪中的转变即由过去的宣传片、教化片转向商业片娱乐片由计划经济时代的宣传工具转变为市场经济时代的消费产品。当然“伴随着科技的进步、观念的更新和形式的多元化现代电影在摆脱了宗教和政治束缚的同时也越来越可能成为机器的奴隶”[2]。现代电影人应该从过去与现在的比较中取长补短争取对电影的本性有一个正确而全面的认识。二、电影创作观的转变建国初期电影创作的风格主要是真实、朴素、充满时代气息和生活气息。当时的创作从生活出发“提倡从记录片基础上来发展我们的故事片”[3]如凌子风、翟强导演的《中华女儿》成萌导演的《钢铁战士》王滨、水华导演的《白毛女》等等。这个时期的创作虽然继承了我国优秀的民族文艺传统创造出一批不同风格样式的、群众喜闻乐见的、具有中国特色的影片但也存在着很大的问题其中包括直接为政治服务、没有深入挖掘人物内心世界很少借鉴国外电影的艺术成就等。1984年中国影坛上出现了一阵不小的震动。几位年轻人以他们特有的锐气对于民族历史文化特有的深沉思考以及对于电影艺术表现力的开拓和探索创作出来的非凡作品使得电影界以至文艺界不少人士惊愕不已激起了国内外十分强烈的反响。他们被称为中国的“第五代导演”。他们在开拓和探索视听语言的表现潜力上是十分突出的：镜头的处理、场景的选择、画面的构图、色彩、光影、运动以及音乐的运用都是经过反复琢磨、精心构思的。与此同时以第六代为代表包括更年轻的一批新生代导演正在民族电影这个母亲的非凡阵痛之后诞生、成长雄赳赳气昂昂的开始另一波对电影艺术的登堂入室。2006年6月上映的《疯狂的石头》受到大家的欢迎也就顺理成章了。《疯狂的石头》有幽默的成分讽刺的元素现实的折射这些都反映了新生代导演创作观念的转变即有意识的弱化社会背景强调电影的商业价值与娱乐价值。这正是现代电影创作的一个大的趋势摆脱束缚追求自由与灵活从而达到电影本身与观众双重的娱乐效果。由此可见经历了半个世纪的发展电影创作从立足现实到追求浪漫从突出社会意义到强化商业价值从本色表演到灵活多变中国电影的创作正一步步由民族化走向世界化。越来越多的新生代导演走出了国门西方电影界对中国电影的关注也逐渐从第