现代陶瓷雕塑创作探讨.docx

现代陶瓷雕塑创作探讨我国现代陶瓷雕塑转型的一个时期是在上世纪80年代。当时改革开放打开了国门国外的思想逐渐流传到中国影响着中国人的观念当然也影响着艺术家的观念给他们的创作理念以启发。当时在文艺界盛行的学潮思想让艺术在我国逐渐复苏。当时的青年艺术家在这股艺术复苏浪潮中精神得到解放艺术的空间意识和活动范围得到拓展他们充分发挥自己的才华显现出劲猛的势头他们坚持以我手表达我心创作出的艺术作品极具现代性和个性表达了追求人性自由、反对权威、传统等各种禁锢的愿望。陶瓷是一种文化产物其艺术形式的重要性远远不及工艺和艺术的交流、发展。在现代中国的陶瓷艺术家们意识到了这一点当代陶瓷艺术需要迫切发展的是新观念、新材料和新手法。现在我国各大艺术学校的青年教师是当代陶瓷艺术的主要创作群体、中间力量。他们大多曾到海外留学受到了西方当代艺术文明的影响也接受了正统的中国教育受到了民族文化的熏陶吸收了东西方的哲学、文学和艺术等各方面的知识形成了专属于自己的价值观和情感认知、情感体验想要表达和传递的思想也是独特的。独特性造就创新型正是因为他们的独特引导并且影响了当代陶瓷艺术的发展方向。我国现代陶瓷雕塑创作的创新手法1.泥料的创新在我国现代陶瓷雕塑的创作已经突破了传统的束缚创作者可以更多的将自己的想法融入到创作中。在他们的作品中比较看重的是泥的表现。陶瓷雕塑都是以泥为原材料的泥的运用才是陶瓷雕塑的根本所在。关注泥、釉、火这些陶瓷雕塑在形成过程中所必备要素本身才是当代陶瓷雕塑创作者的兴趣所在。陶瓷艺术的基础在陶瓷原料在于对泥、釉、火这三要素的认同。在今时今日科技飞速发展很多新型材料出现在人们的视野中陶瓷艺术的制作泥料也有了更多的品种创作者们也有了更多的选择。泥材是陶瓷雕塑的基础选择合适的泥材才能恰当的表达出创作者的意志。而泥材在陶艺制作过程中会经过火烧等工学这些工学会使泥材产生丰富的肌理效果不同的泥材不同的制作工艺最后所呈现的肌理效果也是不同的。创作者他们所需要的正是这种肌理效果的表现性来展现他们的创作理念和创作手法。现代社会是一个思想自由的社会陶瓷艺术创作者可以大胆的通过其作品来表达其思想传达其情感而不是受陈规旧律的束缚。因此这些创作者可以有一个比较发散的思路和开阔的视野思想也变得多样起来这些反应到艺术创作上就是创作形态的多样化。千百年来我国的陶瓷创作在各个阶段是相对独立的而现代陶瓷创作则让各个创作阶段之间相互联系必要的时候产生互补在创作的过程中通过对泥巴进行刮划、撕扯、褶皱等成型方式让泥巴最终呈现出不同的状态。正是这种对泥料的创新运用丰富了陶瓷雕塑的创作手法和创造形式促进陶瓷艺术的发展。2.釉料装饰的改变釉料装饰是陶瓷雕塑必不可少的部分是锦上添花、画龙点睛之笔每个陶瓷雕塑都需要的。而随着现代技术的发展科技的进步各种各样的釉料被生产出来。陶艺釉色展现在过去比较单一一般都是倾向于使用"青色"。但是在现代创作者思想得到解放在釉色的使用上可以更加的大胆和多样化完全可以通过釉色展现宣扬自己的意志表达自己的喜好和情感。当代的陶瓷雕塑创作者在继承了传统的"青色"和"类玉"的釉色的基础上进行大胆的创新各种新的釉色不断出现。在传统的陶瓷雕塑中釉料装饰一般会要求完美无瑕如果出现了黑斑、釉面吸烟、缩釉等这些在烧制过程中比较容易出现的问题就会被认为这次的制作是不成功的这次的作品是不好的。但是在现代这些制作过程中留下的所谓瑕疵不再被认为是评判作品好坏的重点反而是可以接受的就像人无完人一样甚至由于具有一定的象征意义而受到赞美。当代陶艺的迅速发展一方面得益于新釉料的发明和使用另一方面得益于烧成设备上的技术进步。当这些技术都具备的时候创作者的创作外在困难就基本扫除了可以专心的搞自己的创作而不用为材料和技术手段发愁了。在当代陶瓷雕塑中我们不仅可以看到大量传统釉料的使用还可以看到新发明的几种釉料大受创作者们的喜爱并且被不断的应用在他们的作品中。比如有新彩料、盐烧釉和乐烧釉等。这些新的釉料和新的烧成技巧使得完成的器物在实用性方面与传统器物并不相同更符合现代人的使用需求。3.陶瓷彩绘的综合运用陶瓷雕塑在烧制完成后一般都需要在其表面绘图各种图案使其更为美观、更具欣赏价值而且在彩绘中创作者的思想得以体现。不同的彩绘图案反映的是不同的创作情怀。在现代陶瓷彩绘不再是简单机械的描摹更多的是陶艺家的原创是他们精神世界的展现。现代创作的主体是陶瓷雕塑创作者他们赋予作品生命让陶瓷雕塑在具备一定的实用性的同时还带有一定的人文性质。这与千百年来我国传统的描摹陶瓷绘画是完全不同的可以说发生了翻天覆地的变化。这种变化给陶瓷雕塑以新的生命对陶瓷雕塑的发展具有重要意义。总结大多数中国人对陶瓷艺术都有一定的情结