浅谈如何从字音的角度鉴赏古典诗词.docx

浅谈如何从字音的角度鉴赏古典诗词古典诗词是历经中国几千年历史文化的浸润生发凝聚而成的汉语言文字的典范和精华。其中的每一个字都包涵了形、音、义三个因子每个字都是一个“文化信息库”、一本“文艺联想字典”。读诗赏诗既要懂文化典故也要懂历史环境更要懂字音字义要懂格律音节。笔者在教学过程时尝试通过对字音的分析来带领学生理解诗意感受诗词的声韵之美。主要可以从以下几个方面入手：一、含情的声母不同的声母包含不同的情感的。比如刘禹锡《元和十年自朗州至京戏赠看花诸君子》：“紫陌红尘拂面来无人不道看花回。玄都观里花千树尽是刘郎去后栽。”诗中在结句连用“尽”、“是”、“去”、“栽”等四个唇齿音使人读来油然而生一种咬牙切齿的意象。我们能很清晰地感受到刘禹锡的心声：“你们这些看似了不起的新贵们也不过是排挤我以后被提拔起来的罢了。”他这种充满力量的轻蔑和讽刺使他的政敌感到非常难受。所以此诗一出作者及其战友们便立即受到打击报复了。二、表情的韵母汉字是由声母韵母组成每个韵都有自己独特的表情：豪放的、散淡的、缠绵的……比如的《沁园春·雪》：读来特别的豪迈。这与他选用了众多韵母an、ang的字有关。开口韵母的字读来力量充足气势惊人。所以古人写高兴的诗歌常用a这样的韵。那么心情惆怅时是什么样的字呢？不高兴的时候古人常用带i、u这类闭口韵母的字。情诗大都是i、u这样的韵这个韵母使感情的表达显得无比深沉。三、多情的声调声调也是饱含情绪的不同的声调表达不同的情绪。平声的汉字主要特点是发声比较平和。近体诗必须押平声韵所以近体诗无论怎样最后都有归于平静之感。因此大开大阖、情绪激烈的诗歌多用歌行、古体来做。律诗一般只用平声韵。比如李商隐的《夜雨寄北》：“君问归期未有期巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛却话巴山夜雨时。”一、二、四句的“期”“池”“时”都是押平声韵的字。读起来语气亲切自然回环往复感情深挚十分动人。上声有亲密、细腻、喜爱之意。押上声韵的诗大部分细腻缠绵如《春晓》：“春眠不觉晓处处闻啼鸟。夜来风雨声花落知多少？”李煜的：“春花秋月何时了？往事知多少？”苏轼的《蝶恋花·春景》：“枝上柳绵吹又少天涯何处无芳草？”当然也有小部分是豪迈壮烈如“会当凌绝顶一览众山小”之类。去声语音通达顺畅如掷地有声故旷远明亮或铿锵有力。押去声韵的诗词有范仲淹的《渔家傲·秋思》：“羌管悠悠霜满地人不寐将军白发征夫泪！”还有的《如梦令·元旦》：“宁化、清流、归化路隘林深苔滑今日向何方？直指五夷山下。山下山下风展红旗如画。”入声字是短音短音就像发了一半的音突然被噎住一样有顿挫凝滞之感。因此可以传达出痛苦、愤怒、压抑、决绝等比较激烈的情绪。押入声韵的诗词都是表达痛苦、坚韧、感慨、愤懑等情绪的。四、煽情的韵脚很多诗词有换韵的现象。不同声调之间的换韵也是一种情感的传达。比如《宣城谢朓楼饯别校书叔云》：“弃我去者昨日之日不可留；乱我心者今日之日多烦忧。长风万里送秋雁对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞欲上青天揽明月。抽刀断水水更流举杯销愁愁更愁。人生在世不称意明朝散发弄扁舟。”用的是“尤”韵（iou）可知这是一首思悠悠、怨悠悠的诗。然而在中间有两句换用了入声韵：“蓬莱文章建安骨中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞欲上青天揽明月。”很多人朗诵到这里都是激情飞扬的腔调其实这里恰是整首诗最压抑的地方。骨、发、月都是入声字而诗人在第三句却用了一个平声字结尾还是轻捷快乐的“飞”字。这是一种对比对比于古人的豪情壮志和丰功伟业“我”却碌碌无为因此古人越豪迈“我”则越压抑。再看一个换韵的例证：《诗经·关雎》。前四句用平声韵：关关雎鸠在河之洲。窈窕淑女君子好逑。参差荇菜左右流之。窈窕淑女寤寐求之。在这里“之”是个虚词不参与押韵所以是“流”和“求”押韵。因为刚看见淑女相思乍起美好而纯洁所以四句都是平声韵。因为没有追求到所以痛苦了诗歌的后面就转为入声韵：求之不得寤寐思服。悠哉悠哉辗转反侧。再下面转上声韵。因为刚追求到无限珍爱所以用上声来表示：参差荇菜左右采之。窈窕淑女琴瑟友之。最后因为追到手之后该表决心了所以转为去声韵：参差荇菜左右芼之。窈窕淑女钟鼓乐之。看通过四声韵的转换诗人的情感历程不是表达得更加清楚、委婉吗？古诗之美如斯不吟诵何以得之？所以“文曰作诗曰吟可知音节之不可不讲。”