沈从斌答中国山水画现状调查.docx

沈从斌答中国山水画现状调查Y：你理想中的山水画是什么样？s：中国山水画较之西方风景画早了1000余年因而山水画的特点是不同于西方的现实主义风景画山水画家们是在抒胸中之丘壑、写心中之意境山水画并非只是山川的再现而是再造。能称得上山水佳作起码要有中国画的文化内涵与笔墨语言。在中国从古至今人们对山水是无比崇敬的觉得它是天与地的连接是有生命有灵气的地方也是至高无上的。老子曰：“人法地地法天天法道道法自然。”老子的“道”在美学上的体现就是一种胧、玄远静谧之美也是“大象无形”之类赋于山水画无限生机故此中国山水画是画家艺术表现力和内在修养的结合。因此我认为优秀的山水画作品必须具备：意境深远格调高逸气韵生动笔墨老到色彩协调并要有自已独特而不俗的艺术符号。Y：对于一幅山水画作品你认为成功的关键什么？s：李可染先生曾说：“要用最大的功力打进去以最大的勇气打出来”这是对一个成功山水画家出师入化的诠释。无根之木难以成活所有历代成功的山水画作品都是在继承中发展的。一个国画家如果没有深厚的传统功力就不可能深刻了解到传统山水画的真谛当然传统也只能作为滋补品和过渡船（还要有一种“得鱼忘筌”）的境界必须要借助传统来滋补自身的营养不足最终要渡船抵达成功的彼岸才算修成正果。Y：你认为中国山水画目前存在的问题是什么？s：在对民族文化自信方面中国人应当向老外学习有位德国学者说：“任何民族首先要站在自已民族的文化立场上去自已发展文化这是最基本的没有任何可以怀疑的。”我觉得当前中国画现状有以下四个问题。其一是崇洋媚外认为外国的月亮比中国的圆。对自已老祖宗博大精深的传统艺术缺乏认识和自信。前些年有人认为中国画己经穷途末日了或者贬低笔墨功力亦有大骂“四王、董其昌”的更有提出中国画要与国际接轨的奇谈怪论把中国画搞得不伦不类。艺术大师毕加索认为真正的艺术在中国他曾对张大千不远万里到法国学艺感到很好奇而且毕老还临摹过齐白石的画。虽然这几年画界有些回归和反思但多数山水画家的作品充满功利宁静不足而浮躁有余。其二是“伪大师”现象。一些画家自谓清高装出一付大师腔调把作品画的“高深莫测”实则是胡乱涂鸦不成章法让人不知所云。其三是“东施效颦”现象。看到哪位画家炒作走红了就有一批画家跟风学其皮相比如黄宾虹大师的山水作品被当代人认可了画坛就出现千人一面的“黄式山水”。其四是市场混乱鱼龙混杂。现在好多山水画家虽画得颇为恶俗但有黄婆卖瓜能力把自己炒作成画市红人日进斗金使收藏和投资中国画陷入一种乱象。Y：你认为山水画的前景如何？s：中国山水画自唐、宋元历经三度变法时经800余年形成了以禅、道为立境以诗义为喻示以三远为空间以皴擦为笔墨以自然为写照以心源为师法的完整表述系统至明清中国的山水画虽无宋画之浑厚博大却更为疏松而充满书卷气现代山水画家黄宾虹、傅抱石、李可染等在继承中不断开拓改造山水画也取得成功纵观中国山水画史在每个朝代都有其时代气息实则没有停过步中国山水画的写心及意象符号在世界各画种中是独一无二的！因此前景是无可限量。Y：你对山水画建议及看法？s：纵观一些今人的山水作品山即实山水即实水笔墨僵硬大多工匠之气较盛缺乏山水作品中的主观意象符号和雅逸之气。清人恽南田题画跋中说；“须知千树万树无一笔是树千山万山无一笔是山千笔万笔无一笔是笔有处恰是无无处恰有所以为逸。”这里讲的就有笔墨上抽象因素黄宾虹云：“山水画乃写自然之性亦写吾人之心。”又云：“若以形为贵则名山大川观览不遑真本具在何劳图焉。笔墨是中国画的根意境是中国画的魂要拯救中国画我觉得首先就要拯救中国画的笔墨不然中国画就成了无根之木。除了笔墨当然更要有画品和人品。吾师陆俨少就曾强调要四分读书三分画画三分写字这是有一定道理的。Y：你认为山水画对社会有什么启示？s：小时候赶上年代满街贴的都是工农兵人物宣传画这几乎己成中国绘画题材的主流。记得一位老先生对我说：“苏联的宣传画大多是描写苏联锦秀河山的山水画他们认为苏联红军看到自已祖国河山这么美好就会拿起枪奔赴前线保卫祖国”。这故事对我很受启发。一幅好的山水画不仅能陶冶情操更能鼓舞士气。在物欲横流的当今社会人们精神匮乏深陷酒色财气之中不能自拔。一幅好的山水作品能唤醒心灵让人驻足欣赏静心思考明理反省在现实主义的浪漫中感受生活的精神之韵。Y：你认为山水画的发展需要借肋什么？s：中国山水画经过千余年的发展无论艺术实践还是绘画理论都己达到空前的完美形成了中华民族独特的、充满着东方哲学和文化精神的艺术体系。元代赵孟等人提出了以书法入画的理论为山水画进一步向“写意”发展开拓了新的广阔天地。清人石涛的“搜尽奇峰打草稿”踏上了既穷丘壑之变又穷笔墨之变的又一高峰。意欲山水