民族声乐与传统戏曲声腔艺术的有机融合.docx

民族声乐与传统戏曲声腔艺术的有机融合摘要：中华民族五千年文明孕育了极其丰富的艺术门民族声乐和传统戏曲作为其中最为璀璨的瑰宝在充盈我国艺术宝库的同时以其悠久的历史和深厚的文化底蕴为人类的生活增添了艺术享受和娱乐的乐趣。民族声乐是中国独有的演唱方式从广义角度而言包括戏曲、民歌和曲艺等因此民族声乐和传统戏曲的唱腔艺术在漫长的发展中以其紧密的联系性为彼此提供了不可估量的发展动力。文章以民族声乐与传统戏曲声腔艺术之间的异同和在现代化发展模式下二者的有机融合为研究基础重点就传统戏曲声腔艺术在民族声乐中的融合运用进行研究。关键词：民族声乐；传统戏曲；声腔艺术传统戏曲的声腔艺术作为我国内容丰富的民族歌曲之一主要是在传统的说唱艺术和民间小调的基础上发展起来的在经过了漫长的发展后戏曲声腔艺术的优秀技法和歌唱练习方法与民族声乐巧妙地融合更加凸显出其独特魅力和音感。传统戏曲的声腔艺术最基本要求即字正腔圆要求演唱者必须咬字清楚发音正确任何字的发音均不能模糊而过或含糊不清。此种训练要求与民族声乐的练习具有一致性但是两者在咬字和吐字方面还具有极大的差别性。从总体而言两者的异同均具有规律性可以被提炼出来进行较为明晰的对比。一、民族声乐与传统戏曲声腔艺术的渊源民族声乐的发源与四个方面因素有直接的关系。从其历史发展进程来看在纪元前民族声乐主要以唐诗宋词、元曲宋词、乐府诗等为主要表现形式；当进入宋代后鼓词、元杂剧和散曲等成为民族声乐的主要表现形式；此后的多年时间民族声乐多以山歌、民歌、号子等为主要表现形式；五四之后民族声乐在融入欧洲声乐艺术技巧的过程中以儿童舞剧、新歌剧、艺术歌曲、群众歌曲等形式展现。但是从广义的角度而言民族声乐包含民歌、戏曲和曲艺而且以具有此三种风格的艺术形式进行展现从最为原始的音乐中萌芽经过歌、乐、舞三者的逐渐融合而出现了传统戏曲的声腔艺术。民族声乐在原始的歌、乐、舞三者的有效融合之后逐渐演变成歌舞形式和各类的民歌、戏曲及杂剧等。现代所看到的民族声乐主要作为一门单独的艺术形式存在但是在古代的历史典籍记载中民族声乐主要是劳动人民生活和实践的艺术表现及社会生活场景的艺术再现。随着时代的变迁我国民族声乐融合了不同区域的语言和生活习俗按照地理环境来区分则成为多元化的各具特点的民族声乐演唱方式和风格。尽管传统戏曲的声腔艺术主要来自民间说唱、歌舞和滑稽戏三种形式的演变但是传统戏曲的声腔艺术与此三者有根本性的差别其最大的特点就是传统戏曲的声腔艺术与其他体系有不同的音乐唱腔表现此种声腔艺术形式主要以其产生地的民歌、语言和民间音乐等为基础在融合其他类别音乐的基础上进行系统的创新。传统戏曲的声腔艺术所凝聚的中国音乐的典型性艺术规律也同样源自民歌、各个地区的语言及民歌和舞蹈等素材。正是因为不同区域的不同语言和不用区域对不同民俗的艺术表达传统戏曲的声腔艺术的发展才有了新的动力。由此可见传统戏曲的声腔艺术应该是民族声乐从广义角度发展到一定历史时期的变异与民族声乐发展所需要的不同区域的语言和民俗的艺术表达具有同样的需求。传统戏曲的声腔艺术和民族声乐经过漫长的发展之后以其对古代人民劳动经验和生活经验的艺术总结以及各自散发出的魅力获得了广大人民的喜爱和支持。尽管两者已经形成了比较科学和完整的体系但是由于形式的差异性植根于古代原始歌舞的基础上各自出现了新的发展路线如民族声乐对山歌、号子、说唱等民族艺术形式的表现主要侧重情感表达而古老的歌舞所重视的肢体动作表达则被忽略这就导致民族声乐按照以演唱方式为主的发展路线进行延伸。而戏曲主要发源于原始歌舞的游戏活动中对于动作和语言的双重侧重导致现代戏曲在声腔艺术的表现方面必须配合动作进行表现动作是否融入直接导致了两者的表现形式出现差异。二、民族声乐与传统戏曲的声腔艺术的融合点（一）民族声乐和传统戏曲声腔艺术演唱方法的融合性歌唱主要是一种音乐和语言在某种情感的融合下利用人声所进行的综合性且具有语言化的艺术表演形式需要人类的生理和心理进行同步活动以悦耳的声音和适当的气息来表现出歌唱者丰富的情感。从该点来看传统戏曲的声腔艺术和民族声乐演唱同样隶属于声乐的范畴之内同样需要人类丰富的情感和对生活的感悟来作为演唱的基本支撑。在演唱的要求方面传统戏曲的声腔艺术和民族声乐都以字正腔圆和气沉丹田作为发声和呼吸的要求在以情带声的同时还必须咬字归韵、声情并茂和吐字收声。在共鸣和润腔方面传统戏曲的声腔艺术和民族声乐的融合点主要在于两者均要求以字行腔和以声圆字确保字领腔行的同时字领声行。传统戏曲的声腔艺术和民族声乐对于声音和字的结合及转化成唱腔表现出来的过程要求极为严格声腔的巧妙融合同时也是对民族语言进行正确处理的重要手段。由于传统戏曲的声腔艺术和