普通高校音乐教学的节奏训练.docx

普通高校音乐教学的节奏训练【摘要】在学习音乐的过程中培养乐感、形成节奏感尤为重要这对于学生未来的音乐能力发展有着显著的影响。因而节奏训练是普通高校音乐教学中的重要一部分内容并且也是入门内容必须重点掌握。基于此本文根据当前普通高校音乐教学中节奏训练的实际情况对音乐节奏训练的提升途径进行了简单探究希望能够给相关高校音乐教学工作者带来一些参考和启示。【关键词】普通高校；音乐教学；节奏训练；途径探究从某种意义上来说音乐是节奏的艺术。节奏是音乐得以表现的脉络无论其是否通过乐器表现出来节奏都是和音乐同时存在的也正是因为节奏的存在音乐才得以顺畅、有序、美妙地呈现出来给人以美好的听觉享受。当前现代音乐复杂多样、风格迥异很多音乐的节奏较为特殊或者不易找寻因而节奏训练的难度也明显加大。在这样的情况下良好的节奏训练的重要性更加凸显在高校音乐教学中唯有通过实施良好的节奏训练学生才能真正学会从节奏的角度把握现代音乐、分析现代音乐从而真正提升个人音乐素养。一、实施节奏训练的作用对于高校音乐教学来说实施节奏训练有着多方面的显著作用。首先实施节奏训练可以帮助学生提高读谱能力。节奏蕴含在乐谱当中通过对学生节奏感的良好训练使学生在掌握节奏的基础上可以更容易地读懂乐谱、掌握乐谱；其次实施节奏训练可以帮助学生提高音乐记忆力。音乐和节奏是密不可分的在记忆音乐的过程中节奏记忆至关重要当节奏在脑海中定型后音乐的内容只需稍加记忆便可自然而然地在节拍中呈现出来大大增加了学生记忆音乐的效率和能力；再次实施节奏训练可以帮助学生塑造敏锐的乐感。节奏感是一种感知能力而乐感则在长期的音乐学习、音乐鉴赏中逐渐形成的对于音乐的敏锐捕捉力。良好的节奏训练可以提升学生音乐感知潜能逐步塑造出敏锐的乐感；最后实施节奏训练可以帮助学生形成高品位、科学的音乐审美能力。欣赏音乐的过程也是欣赏节奏的过程在节奏感达到足够程度的条件下学生对于音乐作品的欣赏、鉴赏能力会愈发成熟、愈发科学更加可以以较高的审美要求鉴赏音乐作品形成符合主流音乐审美趣味又包含个人审美特点的音乐审美能力。二、实施节奏训练的途径普通高校音乐教学中节奏训练不可急于求成应当扎扎实实、一步一个脚印地推进先进行基础训练然后引导学生对比传统音乐和现代音乐在节奏方面的差异最后以实际音乐作品为例带领学生进行节拍分析和音乐鉴赏。（一）夯实基础培养准确把握节奏的基础能力。在节奏训练中第一步必须引导学生学会准确把握节奏这是节奏训练的基础性内容。具体来说可以选取一些传统或者现代音乐作品中节奏极为鲜明的作品作为训练内容要求学生在熟悉作品的基础上准确、有序、从头至尾地把作品演奏或者演唱出来。强调把注意力充分放到音乐节奏当中用心感悟、把握节奏形成基本的节奏感知能力。当然节奏鲜明并不代表必须是慢节奏作品快慢都可以选择不过训练过程应当由浅入深、由慢到快。（二）能力升华引入节拍不平衡感训练。在学生掌握基本的节奏把握能力的基础上就可以进入下一个阶段即能力升华阶段。在这个阶段要把训练目标从“求同”转为“求异”把训练目标从把握节拍升级到寻找节拍带来的差异感即不平衡感。具体来说可以以传统节拍为参照对比现代音乐中节拍的差异重点体会节拍差异给人带来的内心感受和音乐感受变化形成敏锐的辨识节拍的能力。（三）作品鉴赏以节奏分析为基础形成现代音乐审美能力。作品鉴赏是节奏训练当中不可缺少的最终环节形成独立的音乐作品鉴赏能力也是节奏训练的最终目标。在这个阶段中教师可以把当前较为流行的、节奏分析难度较高的作品作为教学内容引导学生以寻找、掌握节奏为基础进行音乐审美体会音乐中传达的精神、内涵。通过作品鉴赏使节奏感训练最终内化为学生的音乐感知力、审美能力形成独立的音乐鉴赏能力。三、结束语节奏与音乐相伴相生音乐学习离不开良好的节奏训练。在普通高校音乐教学中教师应牢牢认识到这一音乐教学基本原则通过循序渐进、层层提升的训练方式逐步使学生形成内化于心、外化于演奏、演唱能力的音乐节奏感和音乐感知力要重视基础训练切忌“空中楼阁”式的节奏训练方式那样不仅学生节奏感难以真正提升最终也会给学生未来音乐能力的发展造成难以弥补的伤害。虽然现代一些音乐节奏较难把握但只要通过科学的节奏训练方式把握“特殊音乐”的节奏也是完全没有问题的。作者:季毅单位:曲靖师范学院参考文献：[1]黄德军.探究音乐课堂节奏教学的训练方法[J].艺术品鉴2015(10):284.[2]陈天慧.节奏训练在音乐教学中的应用探究[J].北方音乐2015(09):122.[3]蔡悦.视唱练耳教学中现代节奏训练的几点思考[J].前沿2012(23):175-176.