审美教育钢琴教学论文.docx

审美教育钢琴教学论文一、钢琴教学中审美教育的现状及分析（一）教学时间的分配上不合理现在的高等院校特别是专科段的音乐类学校短短的三年时间学生既要学习基本的演奏技巧又要学习音乐的表现往往抓住一头丢了那头音乐审美素质的培养往往是一句空话更谈不上演奏上的丰富多彩美感和感人了。（二）在教学内容上钢琴课与相关课程脱节例如钢琴课开设在三学年的前两年伴奏课开在第三学年。上伴奏课时钢琴基础课就不再开设学生只学习和弦知识、调试的判断音型的选择织体的运用等等忽略了技巧的继续学习更谈不上内容的深度研究演奏起来美感提高就是奢望了。（三）教学具体实施上一是只注重技能训练不注重内在美的分析二是只追求进度不按照科学的安排循序渐进的学习三是大部分学校还是以传统的钢琴教程为主不学习现在音乐院校流行用的教材封闭自己不思进取四是只追求弹好考试曲目不追求曲目的广泛性。这样就导致学生接触的曲子少理解的东西少分析的东西少思维很有局限演奏起来枯燥、干瘪没有新意、活力审美教育就成了一句空话。二、钢琴审美教育中教师所需的基本能力钢琴教师在钢琴教学中充当着重要的角色是学生的直接教育者既要教给学生科学的专业技能又要在潜移默化中影响学生老师的语言、动作乃至思想都能在学生中引起共鸣老师的语言素养、行为素养等的高低直接决定学生的专业素质和思想素质的高低这些又间接的影响着学生的音乐修养影响着学生的审美情怀。在钢琴教学中教师究竟需要具备哪些审能力呢?（一）认识美的能力钢琴教师必须具备较高的音乐专业素质。首先专业教师要有较高的演奏技能钢琴演奏技术差的老师能教好学生是不可想象的事情其次钢琴老师要有自己分析钢琴作品中的音乐内涵的能力并且能够很好的表达出来用表现的形象让学生理解让学生在潜移默化中获得熏陶在长期的坚持中获得审美教育。教师的教学绝不是每节课就在学生面前展示自己的演奏技巧。其次钢琴专业教师还应了解绘画、舞蹈、文学、诗歌、戏剧、建筑、雕塑、书法等内容善于发现和挖掘钢琴教材的审美因素将自己的音乐审美体验积极的融入教材的分析、处理之中形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望这样才能更好地让学生认识美。（二）运用美的能力在进行教学的过程中很多教师把演奏技巧的训练当成是学生唯一至高无上的任务从而忽视了学生学琴的根本目的和个体能力差异一味地追求演奏方法的高标准、严要求。而这些给学生带来的就是反复的、枯燥的、无味的、机械化的练习而正是这些练习磨灭了学生学琴的兴趣。所以说教师在教学过程中也应该多给学生一些宽容和理解让他们从那些高、深、尖的技巧训练中解脱出来更多的尝试到学琴给他们带来的喜悦和成就感从学生喜欢的曲子入手介绍给学生一些经典的钢琴作品结合各种音乐要素挖掘作品中的美。善于从生活中捕捉“美”的音源从不同的音乐途径和形式中寻求美帮助学生积累好的音乐作品引导学生熟记甚至背唱相关的音乐经典作品积蓄其丰富的音乐审美内涵。（三）创造美的能力认识了美能够运用审美在教学之中是学生表现美的重要因数。教师要在一堂课中让学生有很大收获必须要和学生建立良好的师生关系殊不知美好的师生关系是钢琴美育教学的良好开始这种美好的情感激发学生学习的动力刻苦的努力练习才能创造出更好的音乐老师的精心指导让音乐作品的美更好的展现学生的二度创作让作品的内涵更好的表现出来这种美的传递不就是美育的最佳结晶吗？这样的教学氛围能让审美教育得到落实和深化。此外较强的语言表达能力也是创造审美情景的必不可少的手段。三、钢琴教学中如何实施审美教育钢琴教学中实施审美教育的手段很多主要从以下几个方面来论述：（一）体验美感激发学生的学习兴趣一是要做好课前的准备工作深入研究教材对作品的时代背景技术要求描写的意境有深入的了解然后针对每一位学生的个体差异设计好不同的教学手段和进度让学生能够比较完美的把作品的意思表达出来。二是悉心研究找准作品的内涵找出体现各种美的乐句通过教师示范、语言指导等把美育的东西传递给学生。三是可以用各种教具为工具让学生有美的直观体验比如不同大师的演奏示范带能给学生很好的范例。当然最重要的是老师的演奏更能让学生最直接体会美的感觉美的表达更能启发学生的思维发挥主观能动作用更好的培养学生对作品的表现能力和对作品的二度创作能力。（二）抓住音乐特性是表现音乐的关键要理解音乐特性就是要抓住音乐作品的性质要弄清楚作品的体裁是什么要表达的情绪是什么是活泼的、激动的、悲伤的等等抓住音乐特性就是抓住了音乐作品的中心思想也就抓住了内容和情感然后用音乐的基本要素表现出来通过力度、对比、乐句的处理等把形象刻画出来抒发出学生自己的真实情感钢琴演奏也就