外国动漫对动漫产业意义.docx

外国动漫对动漫产业意义3中国的动漫产业要改变传统经营方式奋起直追中国动画片创作一直秉承“寓教于乐”的宗旨并取得了丰硕的成果但是在这一过程中出现了偏离“教化”意义被过分强调。主题先行使创作受到阻碍思想僵化。娱乐性的丧失使动画由大众走向小众。中国动画片的创作亟须改变传统的创作方式可以说要走一条借鉴与创新的道路。以往的动画创作为我们提供了丰厚的艺术积淀但是市场观念欠缺。观念的转化要做到市场观念和受众观念的同步转化。市场观念的转化将会在下一篇中论述。动画创作不要拘于传统给自己套上枷锁动画片创作中应有更为丰富多彩的世界。中国动画片创作中体现的一种思想就是：动画片是小孩的世界。中国的动画片也就是呈现幼稚的特色。而且在这种思想的影响下观众也养成这样的观片习惯：动画片是儿童片是给小孩子看的。这种观念使动画创作的视野非常狭小动画的题材也受到了限制思想上放不开表现在创作上的也就是缺乏想像力从而使中国的动画丧失了大量的成人观众。且在“教化”思想下动画片多摆出一副教育的面孔缺乏童趣导致大人不看小孩也不看的局面。中国的动画要改变过去单一的儿童表现改变受众观念使观众群丰富多样。上海美术电影制片厂历时四年的大制作《宝莲灯》在这方面做了尝试这部影片的定位是6岁到80岁之间。可以说这是对动画制作者的一个挑战要兼顾到差距如此大的观众群不是一件容易的事情。影片故事根据中国的古代神话《劈山救母》的故事改编。讲述一个英雄救母的故事在影像风格和人物造型上都是经过深思熟虑的并且添加了原作中不存在的小猴子形象机灵搞笑诙谐逗趣获得了较为广泛的市场认同。事实上文化产业作为人类社会发展过程中所特有的人文现象许多西方发达国家都对此给予高度重视。比如美国的迪士尼、芭比娃娃、荷里活就是最典型的例子。可以说多年来这些文化产品为美国赚取的外汇收入几乎无一国能匹敌。再比如英国一位难称重量级的女作家罗琳竟能在短短几年时间里刮起了席卷全球的“哈利波特”狂风。显然这不仅仅是罗琳个人的“金手扫天下”使然更是体现了西方文化体制的相对健全。凡此种种都向世人昭示着这样一个真理：人文现象是可以创造经济奇迹的。然而令人遗憾的是与西方发达国家比较当前中国的文化产业还相当滞后。就在今年4月18日在国新办新闻发布会上文化部部长助理丁伟透露说中外文化贸易的进出口是严重逆差这个差距比前几年估算的10：1更大。丁伟说之所以出现这样的情况主要有观念滞后国际品牌性的产品缺失没有建立起国际文化贸易的中介机构以及相关法律、政策和文化环境不完善等4方面原因。这里不管怎么说尽快发展文化产业才是硬道理。在此事上文化市场的决策者首先应该正视当前中国文化产业现状然后在此基础上对症下药、活血生肌。总而言之看着邻国日本动漫文化的勃勃升起我门已经没有任何理由再充当文化产业的旁观者了。