古典诗歌的意境教学.docx

古典诗歌的意境教学摘要：读诗可以陶冶人的情操给人以美的享受。因此诗词鉴赏历来在语言教学和考试中显得非常重要担负着学习和继承中国文学传统的任务和使命。关键词：诗歌教学；诵读；意境“诗歌是中国古代文学中最为绚丽多彩的瑰宝而唐诗则是这一瑰宝之中不可替代的明珠。”（王立群《唐诗的魅力》）中国是一个诗歌的王国诗歌是中国文化殿堂中的璀璨瑰宝。语言优美、韵律和谐、朗朗上口、意境深远、节奏明快、诵读易记是诗歌的主要特点和优点。读诗可以陶冶人的情操给人以美的享受。因此诗词鉴赏历来在语言教学和考试中显得非常重要担负着学习和继承中国文学传统的任务和使命。多年来不论是中考还是高考都把古典诗词的记诵和鉴赏直接作为语文考试考查的必备内容和环节而且比重也越来越大。基于以上原因中学诗词鉴赏教学自然成为中考教学和复习的重点而且必须不断加强。学习古诗如果不懂和不去体味意境就如同囫囵吞枣而不知其味难以真正领悟到古诗赏析的魅力之所在。而如何在课堂上教会学生读懂古诗意境则又是古诗教学中最困难的一个环节。要将古诗意境恰如其分地传递给学生使之能跨越历史文化的时空感受古人千载以降的呼吸体会古人的独特心境除了在分析诗歌意境前教师对诗歌的写作背景及作者经历作必要介绍和引导以帮助学生把握诗歌的思想感情外根据多年的诗歌教学我认为教师重点可以从以下几个方面去入手和突破。一、以读绘文营造意境利用课堂内外的时间通过绘声绘色的朗读来勾勒诗歌意境。宋朝大文豪苏轼也曾说“味摩诘之诗诗中有画”；清代文学家和学者孙洙也有两句妇孺皆知的名言：“熟读唐诗三百首不会作诗也会吟”；现代文学家和语文教育名家叶圣陶也说：“美读得其法不但要了解作者说些什么而且与作者的心灵相感通了无论兴味方面或受用方面都有莫大的收获。”那么怎样做才能达到理想的诵读效果达到绘声绘色、声情并茂的“美读”境界？本人认为在已深入了解作者和透彻理解诗歌内容的前提下就必须掌握基本的朗读技巧。一般而言朗读有四种语言技巧：即重音、停顿、节奏、语气。重音是起强调作用的它可以重读也可以轻读根据表达的内容而定。如诵读“明月松间照清泉石上流。”把划横线的字读成重音重读就便突出强调了山间景色的清幽明净和溪水的空灵澄澈。停顿不仅影响语音的清晰而且还关系到作者感情的变化。如“空山/新雨后天气/晚来秋。”就通过适当而确切的停顿使诗歌所表达的内容更加明晰而透彻。节奏就是指朗读的快慢。慷慨激昂的诗歌朗读时语速可以稍快一些这样读起来显得铿锵有力。二、以物译文再现意境找一幅画或放一幅幻灯片尽可能让诗歌的意境直观化、形象化、具体化。丰富的美感经验和体会一再提醒我们人们在感受美的时候往往首先感到的是它们的形式诗人和画家以不同的形式创造美。而画家勾勒的美更直观、更形象。因此我们在诗歌教学中应当遵循人们的审美和认知规律：即由浅入深、由表及里。首先借助于诗歌或幻灯使学生对诗歌表现的美产生感性认识。三、以美释文顺延意境王国维曾说：“文学之事其内是以摅已而外是以感人者意与境二者而已。”古诗往往用几十个字通过鲜明、具体的艺术形象来表达丰富的思想感情表现一种意境。当教师诠释诗歌意境时必须遵循诗歌本身的特点同样要用一种优美的诗化语言来展示古诗的意境。这就要求教师语言流畅、准确、形象、生动能调动起学生的创造性想象有听其言如现其形临其境之感从而使学生得到一种美的熏陶。让我们以唐朝大诗人王维的五言律诗《山居秋暝》为例来展开简单分析。此诗的意境是随着诗歌画卷的铺开情与景的交融心境的物化而产生。读之令人有神清气爽、回肠荡气、潜心入腑、余味悠长、醇香回冽之感。我在课堂上分析《山居秋暝》的前三联“空山新雨后天气晚来秋。明月松间照清泉石上流。竹喧归浣女莲动下渔舟。”时就运用了这样的语言来描摹诗中展现的情境：一场新雨过后傍晚空旷而寂静的深山中一尘不染空气清新宜人。皎洁的月光透过如盖的青松在山野洒下斑驳的黑影一泓山泉从圆润的山石上淙淙流过清澈、晶莹、闪亮；翠竹成林忽然传出阵阵银铃般的欢歌笑语原来是三五成群的洗衣姑娘踏着月色从河边归来；小河里青莲玉立忽见莲叶纷披抖动原来是顺流而下满载而归的渔舟。教师用优美的语言来阐释古诗并加以确切的判断和赏析就更有助于学生加深对古诗意境的理解和辨析也就更加有助于对古诗意境的延伸与升华。总之诗歌鉴赏是一种带有明显主观色彩的审美活动。有些诗歌作品的内涵相当丰富其言外之意也可以有多种理解教师应鼓励学生从多个角度和层面积极进行鉴赏和艺术的再创造从中获得更丰富的审美享受并拓展他们丰富而新颖的审美创造力。参考文献：王立群.唐诗的魅力[M].北京大学出版社2011-01.