动画艺术硕士培育方式.docx

动画艺术硕士培育方式一、发现问题————高校动画人才与中国动画产业的错位1.中国动画产业的现状近几年来中国政府开始重视动画产业为了使产业健康发展一系列大力扶持政策相继出台。例如《关于发展我国影视动画产业的若干意见》等。各地政府也加大力度扶持当地动画产业形式上推动了动画产业的发展。但是中国动画产业的观念滞后体制瓶颈以及严重抄袭等问题尚在现在中国动画产业的发展还不够成熟没有形成基本的产业链。但是不成熟的产业也同时存在着很大的机遇如何使中国动画产业良好、迅速的发展起来归根结底还是要依靠优秀的动画人才。2.高校动画毕业生在动画市场中所面临的问题动画产业中最重要的组成部分是高素质的动画应用型人才这批人是一部动画片的核心力量决定了一部动画片的整体水平。而中国的动画人才正在逐步的流失。据报道动漫前期规划和创作人才缺口非常大我国目前培养的动漫人才以低端制作人员和高端纯研究人员为主结构严重失衡这也使我国动漫产业发展遭遇瓶颈。二、分析问题————高校毕业生难于适应中国动画产业1.动画教育中存在的问题（1）原创型人才培养匮乏中国动画市场沦落为动画加工工厂的原因主要是原创型人才的匮乏一味地模仿国外动画并不是中国动画的成功之路。如何培养原创型人才是中国动画教育的一大问题。许多专家表示：高校只是培养了不少动漫制作、技术人才他们的教学方式过于教条禁锢了学生的创造性思维就形成动漫原创型、创意型人才极度匮乏的局面。（2）教学与市场脱节中国高校动画教学的普遍问题就是教学与市场的脱节没有真正考察过市场而是完全遵循课本的知识进行动画实验。这种闭门造车的做法必然会使学生毕业后面对日新月异的动画市场手足无措。实践教学是学生在校期间与社会市场实践接触的最好机会搞好实践教学是对培养学生的学习目的、学习意识、学习方法、专业技能以及就业意识等方面具有重要意义。但大多数高校动画产业的实践教学开展的并不理想缺少真正的与产业接轨的实践教学。三、解决问题————如何培养出适应中国动画产业的应用型人才1."产学研"一体化的教学模式改革在中国动画高校教育保持独立性的前提下把产业动画的项目搬到学校里来实践。在学校成立产业教研室、工作室可以联合多所动画高校根据各自特长分配具体动画项目让学生毕业之前就可以直接投入产业适应动画市场。并且与企业合作参与最新技术项目的开发与实践确保学生具备较强的动手技能、创新的思维和广阔的视野。在达到专业制作水平后对于在实践过程中发现的问题进行研究。对研究结论以实验短片制作的形式进行检验。最后对检验结果进行论文总结把研究成果应用于动画实践项目中去形成教育模式的良性循环。2.以动画产业需求制定课程标准对于新开设的动画专业艺术硕士培养课程应该根据动画产业的要求制定一个新的课程标准这样才能确保高学历的动画人才在以后的动画产业中发挥关键性的作用并能够远见卓识高瞻远瞩的思考中国动画产业的长远发展。（1）剧本、分镜头课程标准剧本与分镜头设计都属于动画制作的前期流程也是一部动画片的核心灵魂。这一部分是高学历的动画专业艺术硕士必须重点掌握的课程。动画剧本的课程要求动画艺术硕士在结课时必须按照剧本特点以及动画产业对剧本的具体要求进行剧本创作剧本要求主题明确以小见大通过细节深挖角色性格特点制造合理矛盾冲突。动画分镜头是动画项目中所有工作的依据它不仅要求学生有较强的手绘能力来表现镜头更考验学生对影视视听语言的掌握。这一课程对于高学历的动画专业艺术硕士尤为重要。对影视动画作品的特性充分了解后才能更好地学习进一步的专业知识。（2）动画造型设计课程标准动画造型设计课程的标准是要求学生能够创作出符合角色性格并遵从动画整体风格的动画造型。动画企业对动画造型设计的要求实用性高要求每个动画造型都能流畅的按照运动规律进行表演。对于动画专业艺术硕士来说在设计动画造型时既要按照动画企业的严格要求又要重点围绕动画角色的性格特点来设计角色。（3）动画制作课程标准动画制作是中国动画高校教育最为重视的一部分内容但是由于运动规律课程的枯燥、复杂再加上市场上的动画师大多是没有接受过科班教育的从业者薪资待遇也并不优厚所以多数学生很难对其产生兴趣甚至产生逆反心理所以这一部分也是高校教育效果最差的一部分。动画专业艺术硕士应该熟悉掌握运动规律的特点把握好动作以及镜头的节奏感。掌握这一部分专业知识与专业技能的最好途径就是让学生直接跟随动画项目制作以商业标准作为课程标准作为学生毕业后进入动画企业的一个突破口。（4）后期剪辑课程标准学生应该正确认识后期剪辑。剪辑与创意是相辅相成的如果有好的创意没有过硬的剪辑手段就无法表达出自己的创意反之再好的剪辑离开了创意就只能是一种毫无意义的特效手段了。该课程要求动画艺术硕士运用自己熟悉的软件对同一视频素材进行不同节奏形式的