动漫设计与制作专业的课程改革与实验研究.docx

动漫设计与制作专业的课程改革与实验研究摘要：动漫专业涉及到动画制作、影视后期处理、乃至装潢设计等多个领域。近些年伴随我国计算机技术的发展动漫技术也得到了长足的进步。动漫产业的发展也如火如荼。从以往的欣赏国外的动漫代表作到制作自己的具有特点的动漫大作可以说动漫设计与制作领域获得了成功。我国的动画从早期的水墨山水画静态的动画发展到现在的立体三维的富有民族特点的动画。代表作《秦时明月》深受国人喜爱。动漫产业的发展推动了对相关专业人才的需求。但是这种需求是具有专业要求的不同的企业和单位是有相对的侧重性的。比如一些动漫制作企业希望专业人才具有美术、建模、故事蓝本创造等能力而一些地方的电视台则更加侧重对影视作品的后期处理能够熟练的操作一些常用的影视处理软件。动漫专业要培养符合社会需求的人才就要与社会接轨走出闭门造车的困境。要敢于改革敢于创新为培养人才做出努力。本文就动漫专业当前的发展现状、存在的问题以及如何针对这些问题进行改革进行了详细的阐述。关键字：动漫专业;影视;企业研究;实验;改革举措1高职动漫专业现状与问题分析高职动漫设计与制作专业招生情况良好众多的高中毕业生都想投入到相关的动画制作与影视处理行业当中。高职动漫专业也在不断的引进相关专业的教师不断壮大教师队伍。毕业生逐步走入到动画制作企业与电视台等相关工作岗位中。高职的知名度也因此得到不断提升。这些成绩都是可喜的。但是不得不注意到的是高职的动漫设计专业也存在着较多问题。首先高职培养动漫专业学生的模式仍然沿用以往的模式。而动漫企业却在不断的发展。这使得动漫专业的学生所学习的知识出现了与实际应用之间的裂痕。举例来说影视处理中常用软件的版本在不断升级甚至更换了功能更加强大的软件。而教学环境中仍然在使用老版本的教学软件甚至没有这些软件。这让学无以致用。其次高职学生就业目标不准确。一些高职学生认为动漫专业具有发展前景需要人才数量大那么只要进入相关的高职混得专业的文凭就可以走入心仪的工作岗位。这是非常错误的观念。动漫设计与制作的相关企业经过数年的发展已经产业化成熟化。对于自己需求的人才有了明确的标准和更高的要求。即便是动漫专业毕业的人才也要考核择优录取。所以高职的学生必须要努力学习获取实践实验经验完善自身培养职业素养提升就业竞争力。更进一步可以对心仪企业近几年的应聘情况进行了解有的放矢才能够更加提高成功概率。获得岗位机会。再次动漫设计与制作专业受到高职发展的制约。动漫专业侧重实践能力需要在不断的实验与实践培训中指出学生能力的不足给予操作指导。促进学生理解。不断加深对动漫建模、动漫设计理念的理解。而高职院校发展时间较短实验设施有限客观的实验环境也造成了动漫设计与制作专业的教学难题。2动漫设计与制作专业的改革与实验措施2.1校企合作定位准确进行课程改革走出静态模式与企业互动建立合作模式争取双赢局面。动漫设计与制作的人才就业目标明确。都想走入到动漫产业中从事专业的设计和策划工作。所以专业可以与本省的动漫制作或者设计企业进行合作洽谈。建立合作模式。例如订单式培养、顶岗实习、建立校中厂为企业节省资本为学生提供实验与实践的场所类似的模式如此等等不一而足。可以根据学校和企业的具体需求进行选择。在与多个企业建立合作后可以发现并总结规律在这些企业中需要的主要技能是什么工作流程中常用操作有哪些。把这些提取出来作为教学的重点。可以与企业共同商议设定教学内容（尤其是订单式培养合作模式）这样可以让教学更加生动符合工作岗位的需求符合学生就业的需要真正实现培养动漫专业人才的目标。2.2走入学生促进了解教学相长学技能涨本领教师责任重大。要做好教导的责任。但是实现技能增长获取本领最重要的是学生自身。因为没人能代替自己获取技能与本领。教师重教学做好教导工作；学生知努力不断争上游；这两者并不矛盾。甚至是关联的。从教师角度：要具备较高的教学水平采用多样化的教学手段争取提升学生学习的兴趣。不断学习更新知识全面提升素质展现给学生更加优异的一面。针对动漫设计与制作专业的特点应该侧重实验与实践为学生创造实践机会锻炼实践本领。从学生角度：要认真接受知识学习技能。不能因惰性与无趣而放弃学习。要为自己想要达到的目标去努力。这些是理想状态下可能因某些因素学生和老师都会出现一些不足或者问题。那就需要老师与学生的相互交谈、互相理解、沟通。得到彼此的认可在教学中促进学生学习在学习中支持教师教学打造教学相长的学习氛围。作者:宿佳宁曲慧丽单位:哈尔滨职业技术学院参考文献[1]陈睿孙友全.高职教育的动漫设计与制作专业存在的问题及对策[J].职业技术.2010(11)