宜兴紫砂陶刻之我见.docx

宜兴紫砂陶刻之我见摘要：陶刻作为一种装饰手段其出发点和最终目的是提高砂壶的整体艺术欣赏效果。只有把陶刻技艺融入茶壶的造型艺术之中才能给作品带来统一的艺术效果事半功倍而又巧夺天工。关键词：紫砂壶；陶刻手法；艺术效果中图分类号：J527文献标识码：A文章编号：1005-5312（2013）08-0051-01紫砂陶刻装饰最早是于元代有壶铭“且吃茶”、“清隐”、石字草者。它与古代有关陶器刻文同为一种模式即是制作人在所制陶坯上记上姓名或记上所叙铭文起初都在紫砂壶的底部刻划这是紫砂陶刻的雏形谈不上装饰工艺。坯具有良好的可塑料紫砂陶坯上进行无论草、隶、篆、魏碑等多种书体柳或花卉、虫鸟、山水、人物等国画白描均易于雕刻。汇集了文学、书法、绘画、鉐篆刻等艺术一体形成了紫砂陶刻特有的装饰效果为世人所称谓。下面我从个人的角度尝试讲下我对陶刻的认识：一、陶刻手法陶刻主要用锋利的笔管钢刀在紫砂壶进行施艺要画面清晰层次分明形象逼真。一般均是在陶坯壶体上书画然后依字画雕刻。刻字要求划平竖直保证字体珠圆玉润有饱满感；刻画要求有来龙去脉结构分明刀法匀称有生动感。从我认为陶刻刀法可归纳为五个字即划、竖、撇、踢、捺。其手法为“划”要刻刀先下后上；“竖”要刻刀先左后右；“撇”要先用顺刀后迸刀；“踢”要先用逆刀后用顺刀；“捺”要刻刀先上后下在实际操作中紫砂陶刻艺术的用刀技法可分为两种即双刀切入法。从刀切入法在篆刻上又称为印刻即先将字画用毛笔书写在壶坯上再运刀依样雕刻；单刀切入法又称空刻即熟悉掌握陶刻技艺术在壶坯上以刀代笔自由驰骋直接进行雕刻刀法多变或轻或重或粗或细犹如天马行空耐人寻味真实反映雕刻者的内心感受展现出陶刻的艺术魅力根据壶坯干湿程度紫砂壶陶刻有以下四种刻法：1、干坯陶刻法：在紫砂壶泥坯基本干燥后用毛笔在壶身上书写字画草稿用刻刀进行雕刻。2、直接陶刻法：在紫砂壶泥上干湿相宜大约含水20%时用刻刀在砂壶上直接刻划。3、湿泥陶刻法：在紫砂壶泥坯处于干硬状态时用锋利刻刀单刀进行雕刻但易造成字体、画面边上有毛锋。4、描边陶刻法：先用细刀描出轮廓再以挑或点的手法去掉中间部分这主要起装饰点缀效果。二、艺术效果紫砂壶上的陶刻不同一般的雕刻书画雕刻是紫砂工艺过程中的最后一道工序但书画题材的取舍、笔法、意境基本与国画、书法相似。既有书有画书画之外还有款识印章仅布局略有差异其实质是一样的。紫砂壶陶刻是一般人不易介入的艺术。一个好的陶刻家要具备相当高的技艺修养、文化素质、书画水平、同时又要掌握紫砂泥性加上薄刃快口尖刀捻管转刀法的难度不经数年乃至更长时间的磨练、醒悟是很难深入和把握要领的陶刻是一种砂壶艺术魅力的重要体现是作者对茶文化语言的一种诠释在陶刻艺术表现力上要着重掌握两方面的要领：1、刻出味道展示特色。作为一件陶刻作品要表现出浓烈的陶刻气味在壶坯上通过书画、布局、用刀等手法共同作用下产生艺术感染力。刻味应简约不简学精细不琐碎精放不粗俗。2、用刀有刀功有生命力。欣赏一件陶刻作品人们往往非常注重刀功。用刀要表现出一种沉重、痛快、疾利的感觉呈现古朴、典雅、清逸的意蕴。在砂壶陶艺术上要兼容并蓄古为今用融为贯通继承传统艺术并不断借鉴和创新。要学习篆刻等装饰手法效果、学习剪纸和木刻的粗犷手法、学习中国画传统技法表现手段、学习吸收秦砖汉瓦的摹古形式学习抑扬和舒展的中国书法使陶刻技艺做到墨味与刀味的完美统一恰到好处相得益彰表现出民族特色展现宜兴陶文化的艺术感染力。总之紫砂壶陶刻技艺不但要注重形式、内容、手法、技巧更应注重作者的文学修养、书画功力人格气质的表现。因为表现在紫砂壶的陶刻艺术上不仅是形的表现手段更为重要的是意的展示艺术的生命力这才是一件好作品的重要标准。所以一把好的茗壶配得体的书画就能达到古人云“壶随字贵字随壶传”的两面观。通过艺术的再创作往往出人意外有独到之处成为一件壶铭文、字画、镌刻俱佳的好作品。陶刻作为一种装饰手段其出发点和最终目的是提高砂壶的整体艺术欣赏效果。只有把陶刻技艺融入茶壶的造型艺术之中才能给作品带来统一的艺术效果事半功倍而又巧夺天工。陶刻名家的铭壶作品在很多人看来是平淡无奇的认为让一些稍有书画基础的陶刻工都能轻易仿刻甚至以假乱真。我并不怀疑这一点但仿制与创作之间是有天壤之别的陶刻大师在创作中所蕴含的造型艺术理解力是一般人难以企及的。这种能力是在单纯的陶刻技艺之外的需要用“心”才能去体会到。参考文献：[1]徐秀堂.紫砂工艺.杭州：浙江人民出版社2009.[2]萧建民.陈曼生研究.杭州：西泠印社出版社2011.