多媒体在舞蹈作品中的应用探究.docx

多媒体在舞蹈作品中的应用探究多媒体科技结合投影或电脑影像处理在舞蹈作品中的应用是一种新的艺术形式。近年来在舞蹈活动展演中无论是专业舞团还是实验性的小作品都可看到创作者积极尝试的热切心情。舞蹈作品无论是被肯定或是不被认同我们都会看到多种新形态的改变带来舞蹈文化的新进步相信通过不断的努力与环境资源的充足未来多媒体在舞蹈作品中的应用与发展将会日趋成熟。因此可从以下六个方面探究其应用的新途径。一、立足学习并探寻多媒体与舞蹈间的平衡点应用多媒体科技与舞蹈结合有一个时期影像技术的不断进步的确带给观众更多的视觉震撼与意想不到的感官盛宴但仍存在过多与不足的现状。国内技术与优秀人才尽管充足但在训练与经验上比其它国家相差甚远。如英国、日本都拥有专业技术人员成熟的影像技术与完整的多媒体系统每每让舞蹈与影像构成完美的和谐观赏他们的演出就如同得到多元科技搭配力与美的呈现值得学习与探寻。二、多媒体艺术为舞蹈表演注入感官新境界多媒体艺术特有的互补性、虚实感和互动能力与原本仅以肢体为主的表现方式有所不同。影像与声音的穿透力为进入剧场观赏演出的观众带来欢喜和愉悦的心情。尽管科学与舞蹈本属两者不同的范畴但是其互相交流与合作能衍生出令人耳目一新的表演艺术。而舞蹈作品的产生也从过去团队创作的模式转变为拥有更多天马行空的空间从而提升了舞台的意境也增强了感官的效果。三、多媒体科技只有深入舞蹈创作才能彰显艺术价值当今演出的艺术性质包括舞蹈、戏剧、影像、音乐、装置艺术以及传统的复合式表演艺术。而过度使用多种元素往往令人眼花缭乱、沦为窘境特别是对影像的创作会因经验不足、灯光舞台没有协调反而弄巧成拙。因此作为创作者除了需拥有一定的专业能力和水平还要有清晰的创作思路同时演出也要经过尝试、彩排和演练才能完整地表达舞作的艺术价值。在表演中影像所充当的角色非常重要多媒体与文本、表演之间如果分布不均往往无法集中视觉焦点反而会失去舞蹈在表演中的主体性问题。所以多媒体的强势声光和影像功能特质十分容易成为舞台上的焦点使现场演员舞者成为配角。但是一部好的作品的完整性即便在平衡点上没有达到适中的效果也不应该受到观众的质疑。因此要体现表演与影像的整体概念仍然需要创作者不断地学习和累积经验才能力求精湛达到两者相辅相成的效果。四、科技艺术家的相互学习渗透为表演艺术增添新光彩多媒体科技打入舞作中产生的变化是全面性的包含了舞台设计、音乐、舞蹈的编排、故事文本的编撰。而艺术家以敏锐的方式把科技溶入艺术作品中为艺术带来新纪元的转变让表演舞台如虎添翼。当代创作者对电脑多媒体接受程度较高相对于早期创作家更具熟悉的掌控能力。无论是影像工作者还是舞蹈编创者透过彼此的沟通与协调往往可以产生新颖的火花。艺术与科技的融合增添了表演艺术的新光彩也奏响了现代艺术迷人的乐章。五、多媒体与舞蹈的结合与发展可开创艺术创作远景尽管多媒体科技结合舞蹈的表现方式尚在摸索阶段但势必是一道宽广且具有高度挑战性的空间。特别是近几年我国引进了很多高水准的国外团体其无论是展演还是交流都为我国艺术文化圈注入了更多的专业知识和力量并激发许多编创者致力于多媒体舞蹈创作的欲望。因此目前一些文化团体无论老、中、青都在积极地推行新兴的创作方式以适应时代潮流的变迁和需要。可见无论是科技还是表演的创作者都应该丰富专业素养开创艺术创作远景。六、提出多媒体影像应用于舞蹈创作的合理化建议（一）创作者应当明确影像使用的必要性进而投入创作多媒体应用于创作就如雨后春笋般产生而使用多媒体就象是“流行指标”一般在舞蹈表演时展开现在的确也有大量的影像舞蹈作品产生但是创作者如不掌握充足的影像专业知识多媒体和舞蹈就无法达到和谐的程度反而让观众产生疑惑进而质疑多媒体在演出中究竟有否使用的必要性。因此创作者应考虑多媒体应用于舞蹈作品中的意义所在而并非为了使用而使用造成适得其反的局面。（二）要整合和加强科技艺术者的专业知识多媒体和舞蹈创作本属不同的领域舞蹈创作者多半对影像功能了解不深而影像制作者也对舞蹈不够熟悉彼此之间未能达成平衡。因此双方除了要对艺术性产生共识之外也要充分了解彼此的专业工作内容和掌控工作进度。科技人员应了解舞台的表演情况营造良好的视觉效果而编舞者也应掌握多媒体的基本知识便于沟通和表达自我构想进而体现作品的概念和创作者的想法。（三）培养和造就舞蹈科技人才科技走进生活、进入表演必定是今后发展的趋势当代学生经过学校传授专业知识培育成多媒体的创作人才有助于未来科技艺术的发展。因此建议学生在教师的精心指导下利用学校现有充足的设备尝试影像创作积极训练自我技能力求不断成长和进步。