动画恒久远,一片永流传-.docx

动画恒久远一片永流传?国产美术片早已找不到原来的味道;甚至现在的孩子喜欢什么都蘸着“番茄酱”。如果是这样会是一种怎样的可悲?火热上映的好莱坞大片里刚挪走了变形金刚又飞来了铁臂阿童木。曾经被国外舆论界所赞扬“已达到世界第一流水平”艺术风格已形成独树一帜的“中国学派”曾伴随几代人成长的国产美术片真的已经被遗忘了么?如今越来越多的人用“动画片”称谓取代了传统的“美术片”概念。国产动画片有些许寂寥“喜羊羊和灰太狼”在荧幕上孤独地热闹着。即便是这样当年有着浓厚民族特色的国产美术片早已找不到原来的味道;甚至现在的孩子喜欢什么都蘸着“番茄酱”。如果是这样会是一种怎样的可悲?《铁扇公主》――梦想开始的起点1941年当《铁扇公主》上映的时候“在上海市的大上海、新光、沪光三家影院同时放映一个多月盛况空前票房收入超过了同期上映的所有故事片”。这是中国第一部大型有声动画长片。“阿童木之父”手冢治虫就曾说是因为看了这部动画片才“弃医从画”走上动画创作的道路。在这个意义上来说“阿童木”绝对得认了“铁扇公主”当“干妈”。中国动画片的“老爸”有4个。早在20世纪20年代初万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰这“万氏四兄弟”就受到外国卡通片的影响在上海市闸北区一个7平方米的亭子间里开始了制作动画片的尝试。他们开始尝到的“小甜头”是从一匹马开始的:他们将马奔跑的动作做了详细分解再将分解动作画在书角上这匹马终于如愿以偿地迈开了腿它的身姿也永远留在了万氏兄弟的记忆里。“画页上的马真的动起来了它向前飞奔着奔跑的姿势还相当动人。”万籁鸣回忆当年时说。万氏兄弟迫切地要把发现变为真正的影片到了1940年他们终于得到了一个机会。当时上海新华影业公司想要效法当年迪斯尼的《白雪公主》拍摄一部动画长片当时正在其卡通部工作的万氏兄弟早已不是当年模仿西方的初学者了从小受中国传统文化熏陶的他们决定要拍摄中国自己的故事。国产美术片日后走民族化的道路早在此时其实就已经踏出了步子。在当时抗战的大背景下万氏兄弟选择将《西游记》中第59至61回“孙行者三借芭蕉扇”的章节改编写成了《铁扇公主》的剧本体现“团结战胜敌人”的主题。整个制作磕磕绊绊历时一年零四个月在这段时间里资金、人员、技术等方面都遇到重重困难受到种种限制主创人员原本有的很多创想都没能实现。先后有100多人参与绘制夜以继日地工作。拍出的素材有1.8万余尺最终成片可放映80分钟。当时的“孤岛”影星白虹、严月玲、姜明等还都为片中角色配音。《铁扇公主》虽然在造型和动作设计上带有迪斯尼的影子但其背景已经是纯粹的中国山水了包括中国特有的房檐和佛塔。在镜头处理上还借鉴了当时故事片的做法景别丰富、角度绝妙在今天看来依然不觉生涩。1956那一年的觉醒在抗日战争时期一度陷入停顿的中国动画事业在抗战后又焕发了新的生机。进入20世纪50年代我国的动画片也开始向苏联学习学会如何细腻传达情感是国产美术片在这一时期最宝贵的收获。真正的转折点在1956年终于来临。这一年《乌鸦为什么是黑的》这部我国第一部彩色单线平涂(先勾出形象边线中间用墨或用色平涂的方法)动画片在国际上获奖唤醒了中国动画电影人的自觉意识。这次获奖也得益于几年前美影厂的工作人员试制出了在赛璐珞片(即透明胶片)上使用的特殊颜料我国动画片开始进入了色彩斑斓的时代。这部动画片有着流畅的造型和性格鲜明的角色主题又带有东方朴实的未雨绸缪涵义超越了一般儿童童话的境界。1956年该片获意大利第八届威尼斯国际儿童电影展览会儿童文艺影片一等奖;1958年获意大利国际纪录片和短片展览会荣誉奖状。《大闹天宫》――已是不惑之年如今可能连“90后”都还记得这只花脸的会翻腾的猴子。《大闹天宫》这部美术片在20世纪60年代无疑是最精心的作品也达到了国产美术片的第一次辉煌。此后这只猴子的筋斗更是翻到了国外国产美术片的“民族化”已香飘海外。40多年过去了这部作品历久弥新是如今仍难以逾越的巅峰之作。对于导演万籁鸣来说能够拍摄这样一部影片了却了他多年的夙愿“我再也忘记不了《大闹天宫》最后一场配音的场景。记得那一天录音棚内战鼓咚咚杀声震天上影乐团的乐师们热烈地演奏着打击乐器发出强烈而有节奏的巨响大银幕上出现了几百次的孙悟空我仍然是饶有兴味地注视着它――孙悟空指着狼狈逃跑的哪吒放声大笑……我吁了一口气。孙悟空的欢乐、胜利的笑声突然一下子攫住了我的感情一阵浓郁的幸福感浸淫到我的全身我也笑了。”《大闹天宫》给人最大的冲击和震撼首当其冲是来自美术设计。这部长达117分钟的动画电影主要角色就有近15个之多大大小小出场的各种角色加起来有360多个。而人