小学音乐情感教学策略的实践与探索.doc

小学音乐情感教学策略的实践与探索
（课题报告）
[摘要]
音乐课堂情感教学立足于情感这一载体，在教学中融入情感色彩，去引领学生、陶冶学生，使他们在不同的情感经历中，感受音乐、了解音乐，产生一种独特的审美情趣体验。从而使我们的教学工作能有更好的效果。不同的学生他们的理解能力不同，相对能力不同，相对的对情感的体验能力也是不同的。为了学生都能够去感受音乐的美好，课题组通过课堂教学和课外交流和沟通来开展实践研究，通过情感激发、情感体验、情感深化、情感表现四方面的探索。丰富了学生的情感体验，提升了学生的情感强度，实验学生的情感和音乐的情感能和谐的沟通与交流，一定程度上培养了学生高尚的审美情操和健全的人格。
[关键词]
音乐情感教学策略实践探索
一、课题的提出
就海门小学目前的情况看，音乐课只是唱唱而已，大部分学生对音乐只停留在放声歌唱上。没有对音乐作品的内涵达到一定的认识，更不要说感受音乐的美，接受音乐的美。这和我们学生平时缺乏活动经验，情感体验较浅显有关。所以我们的孩子，他们需要情感方面的体验。每当《义勇军进行曲》奏响，我们就会热血沸腾，想起很多并产生一种独特的审美体验。
音乐最易使人在情感上产生共鸣，从而达到陶冶情操的作用。列宁特别喜欢贝多芬的《热情奏鸣曲》，因为贝多芬表现在乐曲中的激昂斗争精神感动着列宁。在优秀的音乐作品中都凝聚着作曲家崇高的精神，它感染人，同时激励人，教育人。人文学家泰戈尔把音乐比做“激动你生命的琴弦”。贝多芬又曾说“音乐是比一切智慧，一切哲学更高的启示”。这些都充分说明了音乐以情动人，并直接接触动人的灵魂深处的感染力量。音乐不仅可以作为思想的一种载体，而且还可以直接作用于人的心理及情感世界，使人产生一种独特的审美情趣体验。因此通过音乐进行情感教育是培养学生高尚审美情操和健全人格的直接途径。
新颁布的《音乐课程标准》也明确指出：“在音乐教学中要把情感体验、态度与价值观放在首位，突出情感体验，强调对音乐兴趣、审美能力、积极乐观的生活态度的培养”。音乐作为情感的载体，其特征就是情感抒发、情感宣泄、情感交流和情感审美。情感是审美教育的基本特征之一，它普遍存在与一切审美活动中。在音乐教学中，要通过音乐情感的这种特征不断地丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使人的情感和音乐的情感和谐地沟通与交流。其作用和意义有以下几方面：
１．情感体验教学是音乐审美活动的核心。音乐审美主体的情感体验是贯穿审美全过程的心理线索。审美体验离不开情感体验，情感共鸣是审美升华的极限。让学生了解如何体验音乐、感受音乐，使他们的情感得到释放并引起共鸣，从而达到喜爱音乐、理解音乐。这是我们教育工作者的职责所在。
２．情感教学会使学生积累和养成良好的习惯和经验。在音乐教育中无处不渗透的情感教育和熏陶，使学生逐步形成对音乐价值的认识，审美意识情感趣味逐步高尚多样。这类经验一旦形成，就会成为人的内在需要和音乐追求的价值目标，就会在学习实践中调节完善自己的行为和活动。
３．情感教学能铸造人的精神世界和经验世界。情感教学在传统音乐教学中有着悠远的历史，从学堂乐歌时代的李叔同、沈心工等一些老前辈的影片资料中，我们可以感受到他们知识的渊博和人格的伟大，他们不但传授操作音乐的技术，也在用他们的爱、热情、爱国主义、团结奋进的情感陶冶塑造着创造音乐人。
４．情感教学能培养学生的良好性格。音乐艺术所具有的旋律美、歌词美、形象美、声音美等等，本身就渗透着对学生的情感体验和情感教学。有利于学生主动参与，形成尊重、关心、友善、合作、分享等人文素养，丰富学生的情感和精神追求，使学生逐步形成情绪稳定、积极向上、充满自信的性格。
二、课题的假设
通过在音乐教学中对情感教学的实践，用优美高尚的音乐去熏陶和感染学生，有意识、有计划、有目的地去教育和培养学生，使他们能够逐步提高对学习音乐的兴趣和鉴赏能力，提高情感体验、分析判断与评价的能力；提高他们对自然美、社会生活美及艺术美的兴趣和爱好，使他们不仅有美的心灵，而且还能够按照“美”的旋律去创造美的语言，美的行为和美的生活。
三、课题研究的目标
１．通过情感教学，体验、听辨不同情绪的音乐，说出音乐的情绪，并能用语言作出描述。
２．通过情感教学，提高音乐情感辨别能力和音乐情感表现力，以及音乐情感理解力。
３．通过情感教学丰富学生的情感体验、培养学生高尚的审美情操和完善的人格，促进学生身心的和谐发展。
４．通过情感教学，建立一种良好、平等、民主和相互交流的教学气氛，促进师生之间和谐的情感交流。
四、课题研究的内容与方法
（一）情感激发
心理学家研究表明，儿童的形象直观思维占主导地位。因此可利用多种教学手段创设特定的场景和情境。把抽象的音乐变成可闻可感可歌可泣的形象来激发学生的情感。所谓创设情境是指根据音乐作品的风格、情绪和具体内