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长治日报/2009年/8月/9日/第003版
学习与创新

电视摄像的技巧

牛昊岩

电视摄像是电视节目制作的前期工作，电视摄像的基本功和综合表现意识很大程度上决定了
电视画面质量的好坏和观众第一直观感受，最终会对整个电视节目产生重大影响。值得注意的是
电视摄像不是单纯地记录现实生活，而是对拍摄素材有选择、有概括、有创造性地加以表现，这
就对电视摄像提出双重要求，既要有专业的拍摄技术操作，又有独特的艺术灵感。
一、良好的摄像技巧。
电视摄像应该用敏捷的观察力和娴熟的摄像技巧去捕捉拍摄对象最富有本质特点的情节、细
节以及精彩生动的画面，在人们习以为常的事件中发现事物的切入点，应用图像的容量和图像的
选择，去创造声画并茂的电视画面。电视画面的拍摄既是一门技术，也是一门艺术，又是一门学
问。好的电视画面离不开电视摄像对稳、动、构图、光线运用等几个要素的把握与处理。
稳，画面一定要平稳这是对摄像最起码的基本功和要求。在拍摄画面时坚决消除不必要的晃
动，镜头摇摇晃晃、无规律地摆动，会令人心烦意乱甚至产生厌恶感。当利用摇镜头摄像时，必
须注意画面的流畅、起幅、落幅的技巧运动要尽量缓慢、顺畅并且要保持水平移动，否则会出现
跳跃式的突变，使观众产生厌烦感。
动，动感画面则是电视摄像表现运动的视听艺术，大部分电视画面是通过运动拍摄取得的。
运动拍摄的速度和形式直接关系到被拍摄对象的运动再现，这就要求摄像熟练掌握和了解推摄、
拉摄、摇摄、移摄、跟摄、虚摄、甩摄的拍摄技巧和完美的综合运用。依此来增强电视画面的动
感和空间感，增强电视画面的表现能力。
构图，则是将诸如造型原素综合运用以获取电视画面的结构形式的过程，它决定着电视观众
看到什么样的画面。所以构图要求画面要简洁大方，主体要突出表现的均衡统一。画面对此的运
用，拍摄角度的变化，运动中的拍摄对象的构图以及真实性和美感。构图的成功可以表现电视节
目拥有的气势和意境，能够感染观众。
光线运用，光对于电视摄像来说，是获取画面影像的必要条件，也是整个电视画面质量的基
础，所以有了光，画面中才能呈现出物体和空间视觉形象，才能展现出它们的形态、质感和颜色，
表现出它们的空间位置和运动，进而才能表现出富有艺术的感染力的可视的形象。根据光源的不
同，分为自然光和人工光。对于自然光要确保正确曝光。选择真实的造型效果，在景物选择上要
符合造型需要的光线效果，合理利用光线进行画面效果造型；对于人工光要求确立主光的位置，
合理利用光线营造环境氛围以及混合光的亮度平衡。
二、丰富的想象力。
电视摄像是一门艺术，有着自身的基本规律，这种规律就是要求摄像记者在拍摄过程中，必
须遵循的一般原则，但同时又具有极强的个性化行为特征。摄像记者的个性化行为特征，主要通
过富于个性的画面内容选择、画面构图处理、画面技巧运用和画面语言组织表现出来。个性化行
为特征在日常拍摄过程中，突出表现在记者的想象力上。一部好的电视节目作品，不仅与编导、
剪辑、录音合成等环节有关，而且摄像人员的个性化行为与想象力在电视片制作过程中也起着非
常重要的作用。想象是构思艺术形象的重要手段，是形象思维的基本方式，电视摄像也不例外，
想象和虚构不是一回事。想象的内容主要来自生活，目的是为了更好地设计镜头、美化画面、丰
富画面语言。发挥想象力在摄像过程中甚为重要，它使拍摄人员能准确地选择艺术形象。想象力
来自摄像人员的生活知识和艺术修养，它可以引导摄像去设计并选择素材、环境、机位和角度，

以确保摄录合乎稿子的画面。想象的作用还在于通过拍摄的电视画面，形象有力地吸引观众并使
之产生共鸣。