宋辽金时期的美术.ppt

宋辽金时期的美术一、翰林图画院画院的渊源院体画第1小节、北宋院体花鸟画山鹧棘雀图宋黄居寀出水芙蓉图宋佚名《出水芙蓉图》赏析写生蛱蝶图宋赵昌写生蛱蝶图局部写生蛱蝶赏析晴春蝶戏图宋佚名海棠蛱蝶图宋佚名寒雀图北宋崔白崔白《寒雀图》赏析竹鸥图轴北宋崔白芙蓉锦鸡图宋赵佶瑞鹤图宋赵佶补充——南宋花鸟画枫鹰雉鸡图南宋李迪雪树寒禽图轴南宋李迪狸奴小影图宋李迪野菊秋鹑图册页南宋李安忠梅石溪凫图南宋马远花篮图南宋李嵩李嵩《花篮图》赏析骏骨图卷南宋龚开鱼藻图卷（局部）南宋范安仁云龙图卷南宋陈容杨柳乳雀图宋佚名人物画朝元仙仗图武宗元朝元仙仗图武宗元朝元仙仗图武宗元李公麟维摩诘图李公麟维摩诘图网友摹本五马图李公麟纸本墨笔纵29.3厘米横225厘米（日）私人藏五马图李公麟五马图网友摹本李公麟《五马图》介绍应当指出的是，中国古代人物画既有如上述的刻画工细的工笔画，还有画法洗练纵逸的简笔人物或写意人物画。后者的代表作以梁楷的《李白行吟图》最为典型。梁楷以寥寥数笔就把号称诗仙的唐代大诗人李白那种傲岸不驯、才华横溢的风度神韵，刻画得十分传神，真可谓笔简意赅。中国古代人物画远在公元13世纪初就已达到如此的高度，这一点常使许多外国美术家感到十分惊讶。清明上河图张择端《清明上河图》：是具有重要历史价值和艺术价值的风俗画长卷,作者北宋末期优秀人物风俗画家张择端。作者通过清明节日北宋都城汴梁和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景的描绘,反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。这幅作品不愧为我国古代绘画中最杰出的作品之一。其次，中国古代人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。场面繁广的当推宋代张择端的工笔淡设色《清明上河图》。画家以高度写实的手法描绘了北宋都城汴梁沿汴河展现的清明时节的风光，从城郊农村风光开始，以汴河船舶往来为线索，渐采薇图李唐梁楷写意人物画太白行吟图梁楷泼墨仙人图布袋和尚图梁楷二、宋代山水画寒林平野图轴北宋李成晴峦萧寺图轴李成溪山行旅图北宋范宽为什么说范宽的《溪山行旅图》是一幅古代山水画的典范？范宽是北宋中原画派的代表人物。其代表作《溪山行旅图》构图严谨，崇山雄厚，巨石突兀，林木繁茂，满山遍野，丰满宽远，气势逼人。展开此幅画轴，高旷雄伟的峰峦拔地而起，壁立千仞，巍峨摩天，迫人心目。山石用雨点皴，有一种雕刻般的斧凿之感，开后世斧劈皴之先河。山顶布满密林，涧水轰然作响，树如墨伞，体现了范宽作品“如面前真列，峰峦浑厚，气壮雄逸，笔力老健”的特点。许道宁《渔夫图》（局部）谿山楼观图燕文贵早春图郭熙米点山水春山瑞松图米芾云山墨戏图米友仁千里江山图北宋王希孟千里江山图局部王希孟“南宋四大家”：李唐、刘松年、马远、夏圭被称为“南宋四大家”。以四人为代表的院体山水画开创了南宋山水画艺术的新风格。如果说北宋山水画艺术以雄浑、辽阔、崇高胜,南宋山水画山水画则以秀丽、工致、优美胜。万壑松风图李唐踏歌图南宋马远烟岫林居图南宋夏圭宋代山水画的两种艺术境界整体性的生活──人生──自然境界,正是中国山水画表现的审美理想。这一特色完整地表现在客观地整体地描绘自然的北宋山水画中,构成了宋代山水画的第一种艺术境界。南宋山水画创造了第二种艺术境界:诗意的追求和细节真实同时并举;同时,对称走向均衡,空间更具意义,以少胜多、以虚代实、以白当黑……中国艺术的意境美在这里得到进一步的发展。程式与技法：皴、染、擦、破墨、积墨披麻皴披麻皴斧劈皴斧劈皴折带皴折带皴米点皴米点皴牛毛皴卷云皴解索皴乱麻皴拖泥带水皴鬼面皴豆瓣皴三、书画文人化黄州寒食诗帖苏轼花气蕉人诗帖黄庭坚《花气蕉人诗帖》赏析珊瑚帖米芾《珊瑚帖》赏析蜀素帖米芾题听琴图诗蔡襄文人画墨竹图北宋文同古木怪石图北宋苏轼四、宋代瓷器汝窑汝窑宋汝窑三足盘宋汝窑三足盘汝窑三足洗（北京故宫博物院）
高3.6cm,口径18.3cm,足径16.7cm宋汝窑荷叶碗汝窑荷花式碗（台北故宫博物院）
高10.4cm,口径16.2cm,足径8.1cm汝窑天青无纹水仙盆（北京故宫博物院）
高6.7cm,口宽16.4cm,口长23cm稀世珍宝稀世珍宝官窑官窑官窑特征宋官窑粉青鬲式炉宋官窑洗（流失日本）宋官窑粉青梅花杯哥窑哥窑哥窑宋哥窑双耳三足鼎宋哥窑碗钧窑钧瓷两次烧成，第一次素烧，出窑后施釉彩，二次再烧。钧瓷的釉色为一绝，千变万化，红、蓝、青、白、紫交相融汇，灿若云霞，宋代诗人曾以“夕阳紫翠忽成岚”赞美之。这是因为在烧制过程中，配料掺入铜的气化物造成的艺术效果，此为中国制瓷上的一大发明，称为“窑变”。因钧瓷釉层厚，在烧过程中，釉料自然流淌以填补裂纹，出窑后形成有规则的流动线条，非常类似蚯蚓在泥土中爬行的痕迹，故称之为“蚯蚓走泥纹”。钧窑瓷主要是供北宋末年“花石刚”之需，以花盆最为出色。宋钧窑荷叶青蛙盘宋钧窑