预览加载中,请您耐心等待几秒...
1/10
2/10
3/10
4/10
5/10
6/10
7/10
8/10
9/10
10/10

亲,该文档总共14页,到这已经超出免费预览范围,如果喜欢就直接下载吧~

如果您无法下载资料,请参考说明:

1、部分资料下载需要金币,请确保您的账户上有足够的金币

2、已购买过的文档,再次下载不重复扣费

3、资料包下载后请先用软件解压,在使用对应软件打开

浅析艺术装饰风格的发展趋势目录来源在法国,风格的概念传统上是与手工艺和强调个性联系在一起的。第一次世界大战之后,这两个因素再度复苏,并形成了称之为艺术装饰风格的基础。艺术装饰风格的起源可以追溯到新艺术运动。新艺术在1900年的巴黎博览会上受到了普通大众的关注,由于它所具有的吸引力,很快就被商业化了,但这也导致新艺术渐渐失去了自己的势头。于是设计师们开始寻求一种前人尚未探索过的新风格,这种新风格既要吸收法国19世纪后期的各种风格,又不落入历史主义的巢穴。他们认为,新艺术在抛弃传统方面走得太远了,应该将传统的精华与时代的新潮结合起来。1910年法国装饰艺术家协会成立,其目标是使艺术与设计相结合。一些新艺术的艺术家改弦易辙,以一种更为简洁的方法来从事装饰艺术,并强调室内设计从家具、墙纸到装饰物品的统一。这些室内设计师在法国装饰艺术界有很高的地位,他们主要是为富有阶层服务,设计都极为豪华。一直到20世纪20年代,巴黎依然是法国上流社会荟萃之地。由于上流人士的赞助,使设计师们能使用昂贵、稀罕的材料创造出有异国情调的风格,以满足有闲阶层猎奇的需要。另一方面,设计师们也希望利用人们仰慕虚荣的心理,借助富人的财富来引导人们的审美情趣,将新风格推向大众。1910年左右,以维也纳分离派和麦金托什为代表的新艺术中的直线派波及法国,对风格的发展产生了一种新的影响,从历史中寻求灵感的态度开始改变。同一时期艺术装饰风格 ,俄国芭蕾舞在巴黎上演,其鲜明的色彩和服饰也对后来的艺术装饰风格产生了影响。此外,立体主义在美学上的发展在许多方面与第一次世界大战后的装饰图案有异曲同工之妙。尽管有人对于半抽象的立体主义绘画不甚了解,但是一旦立体主义与装饰艺术相结合,从画布走向实际的产品,就变得颇有吸引力了。发展柯布西埃的“新精神馆”博览会之后,各方面的订货源源而来,这种装饰风格立即被商业化了。随着塑料之类新材料的出现而取代了昂贵的材料,以及手工制作让位于批量生产,艺术装饰风格进入了更大的市场。略带贬义的法语单词“摩登(Moderne)”成了“艺术装饰”风格的同义语,以描述这一现代美学与坦克表卡迪埃巴黎奢侈豪华的畸形儿。希利埃(BevisHillier)在《艺术装饰风格》一书中写道:“艺术装饰风格是一种明确的现代风格,发展于20世纪20年代,在20世纪30年代达到顶峰。它从各种源泉中获取了灵感,包括新艺术较为严谨的方面、立体主义和俄国芭蕾、美洲印第安艺术以及包豪斯。与新古典一样,它是一种规范化的风格,不同于洛可可和新艺术。它趋于几何又不强调对称,趋于直线又不囿于直线,并满足机器生产和塑料、钢筋混凝土、玻璃一类新材料的要求。它最终的目标是通过使艺术家们掌握手工艺和使设计适应于批量生产的需要来结束艺术与工业之间旧有的冲突和艺术家与手工艺人之间旧有的势利差别。”这种“摩登”风格在20世纪30年代由法国影响到了其他欧洲国家,其金字塔状的台阶式构图和放射状线条等艺术装饰风格的典型造型语言(图8-9)被作为“现代感”的标志而到处使用。在美国,艺术装饰风格被好莱坞发展成了一种以迷人、豪华、夸张为特色的所谓“爵士摩登”(JazzModerne),并为批量生产所采用,波及了20世纪30年代早期从建筑到日常生活用品的各个方面,成为人们逃避经济大萧条的一剂药方。未来趋势谢谢观看