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中国古典园林与美学的关系

[摘要]美学是中国古典园林在世界上独树一帜的主要

标志。园林的艺术学与园林生活美、自然美、声音美有着和谐的统一，尤其是中国古典园林与美学是密不可分的。

[关键词]古典园林 美学 生活美 自然美 声音美

[中图分类号]TU986.1[文献标识码]A[文章编

]1009-5349（2014）04-0087-02

中国是一个历史悠久的文明古国，有着辉煌灿烂的古典文化。中国古典文化下逐步形成了具有中国文化特色的古代园林建筑。中国古典园林建筑与中国古典文化有着密不可分的联系，中国古典园林建筑是中国古典文化的重要部分，体现了中国人的审美倾向和审美情趣。中国古典园林受中国传统文化思想的影响，崇尚自然，推崇意境，在世界园林艺术中占有重要的地位，被誉为世界三大园林体系。

一、中国古典园林意境与美学思想

中国古典园林集中国文化之大成是中国传统文化的载体。中国古典诗歌、绘画、音乐等艺术追求精神层面意境的营造。园林艺术也同其他艺术形式一样，十分重视意境的表现。中国著名诗人王维，其诗歌创作被称为诗中有画，画中有诗。诗歌所描绘的景物极富画面感，“明月松间照，清泉

石上流”，这也正是中国古典园林建筑所追求的自然、恬静的美妙意境。中国文化艺术创作中，注重虚实结合、动静结合，这些都被应用于中国的园林建筑之中，真假结合、形神兼备，通过假山、幽径、河池、飞瀑等园林设计进行了物化的表现。通过不同的景物营造出人与自然的和谐统一。

二、中国古典园林的美学特征

（一）本于自然，高于自然

中国园林建筑受魏晋文化的影响较大，中国的书画和诗歌艺术中对于山水田园的追求达到了极致。山水田园对于中国人具有极大的审美吸引力，可以说中国的山水田园诗和山水画培养了中国人对于山水的审美情趣和审美倾向。因此中国人对于山水自然景物的喜爱被应用于园林设计之中，中国园林中经常采用以假山为山，以池塘等为水，表现了对于山水自然美的追求。中国人认为最为自然和美好的居住环境就是依山傍水，因此在中国园林设计中对于山水的设计成为中国园林设计的重要元素。同时中国文化又赋予了很多植物和

花卉特有的品格，例如竹子，苏东坡曾经写诗，“宁可食无肉，不可居无竹”，表现了古代文人对于竹子的喜爱。中国园林设计以山、水、植物、亭、径、桥等为基本元素，以追

求自然、恬静、和谐为美学的意境追求。所选所涉，源于自然，且高于自然。

（二）建筑美与自然美的融揉

中国古典园林和建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园的要素有机地组织在一系列风景面中，突出彼此协调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极的一面，甚至能够把后者转化为前者，从而在园林总体上的建筑美与自然美融糅起来，达到一种人工与自然高度协调的境界。从根本上来说，这种风格当追溯其造园的哲学、美学乃至思维方式的主导。

（三）诗画的情趣

文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术。园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏。故园林是一门综合的技术。中国古典园林创作充分地把握这一特性，熔铸诗画艺术于园林艺术，使得园林从总体到局部都

包含着浓郁的诗画情趣。这就是通常所谓的“诗情画意”。因此，游览中国古典园林所得的感受，往往仿佛朗读诗文一

样的酣畅淋漓，这也是园林所包含的“诗情”。而有求的园林作品，则无异于凝固的音乐，无声的诗歌。

（四）意境的涵蕴

意境是中国艺术的创作和鉴赏方面的一个极重要的美学范畴。简单说来，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中，此两者的结合即创作者把自己的感情、理念熔铸客观生活、景物之中，从而引发鉴赏似的情感激动和理念联想。中国的诗、画艺术十分强调意

境。运用文字信号来直接表述意境内涵，则表述手法就更为多样化。

匾额和对联即是诗文与造园艺术最直接的结合而表现

园林“诗情”的主要手段。如北京颐和园内临湖的“夕佳楼”坐东朝西，飞鸟相于还；此中有真意，欲辩已忘言，游人面

对夕阳残照重的湖光山色，若能联想陶诗的意境则语言前景物的鉴赏势必会更深一层。

三、美学在园林景观中的应用

（一）换平淡为神奇

美学思想在园林中的应用是遵循规定性愈小则想象空间愈大的原则，其首先应简到极点方可能余出最大限度的空间对景观效果进行揣摩、思考，并应通过平淡的暗示来触发人的直觉感受，最终实现在设计师思维超越中达到某种审美体验。如西湖景色中其轮廓虽简单、色彩也平淡，但其处处可体现自然，最终通过最为自然的景色构成一幅美丽的画卷，实现景尽而意无穷的效果，但该类景观不仅靠景致的幽静，更需要通过时间的沉淀方可实现人文同自然的和谐共处。

（二）靠