新媒体实验影像PPT课件.ppt

新媒体实验影像一、新媒体艺术的定义与特点：2、特点：2.2实验性：
20世纪60年代末，大众电视网络建设已经展开，信息媒体深入社会，电视网络的普及，信息媒体与大众的关系发生了根本性的变化。
录像和电视技术为艺术提供了更好的创作媒介，从图像形式上来说，流动性更具有魅力。由于录像设备相对廉价便捷且面向大众，所以很快就成为艺术家的媒材和方式。结合视听的方式使作品加强了时间性和观众的参与性，从而彻底地改变了造型艺术的概念。这一阶段的作品明确了新媒体艺术的发展方向，在科学技术的扶持下发展起来，新媒体艺术的实践性意义也得到充分的体现。

2.3当代性：2.4、综合性：1.数字艺术：
德国艺术家、数学家莱布尼茨从中国的伏羲八卦的理论中发现了二进制，也就是“0”和“1”的概念，为日后计算机的发展做出重大的贡献。由计算机数字编程、对图像以及更复杂领域的支持，体现出今天数字时代的特点。
2.数字影像：
新媒体艺术中的影像艺术，白南准是这种艺术形式的代表人物。作为艺术家，他意识到录像机是一种艺术表现的重要媒介，利用它创作并不是拍摄电视新闻节目，也不仅是录制时间段和某一事件，而是将它作为媒介创造了影像艺术，这种流动语言的表现方式不仅影响了同期的艺术家创作而且也影响了之后的很多艺术家，并带动了其他领域的艺术创作。
3.媒体研究机构陆续建立：
德国卡斯鲁尔的“ZKM”、奥地利林兹“AEC”及日本东京的“ICC”、荷兰“V2”动态媒体艺术中心、美国MIT媒体实验室等。

交互艺术是新媒体艺术概念中的重要组成部分，它以媒介上的高科技手段区别于传统艺术，从理念上打破观众观赏的概念，也区别以往的艺术创作目的，强调参与性和交互性。在技术上它经过了几个阶段的发展，首先是用摄像镜头追踪完成作品，然后是借助物理媒介驱动虚拟世界中动物和人物构成虚拟的现实空间，再到检测人身体运动触发图像和声音的作品，还有遥控生命的生长以及转移基因培植生命体等。
交互艺术已超越人类视觉和情感，并向更尖锐的问题挑战，对人类自身的感知不断发掘，艺术的力量对人类的作用力也不断加大。

四、新媒体艺术的图像方式：02、未来主义时期
未来主义时期的摄影也出现了意在用静态图片表现动态以及时间的概念。美国摄影家琼斯.迈利的作品《下楼梯的裸体》，将杜尚的《下楼梯的少女》作品以摄影的形式加以重新诠释，在理念和技术上深入探索，图片作品表现时间性、运动性、连续性中的重叠画面，带给视觉的是虚拟的现实，为图片艺术创作提出了另一种可能性。
04、反纪实的转向：
在后现代艺术的语境中，非纪实性是图片摄影的重要特征。
现代摄影的本质是影像的极端个性化创造，不仅仅是要反映事物本来面目，更照耀的目的是通过这些事物表达艺术家自己的情感。
从客观的角度去分析，观念摄影事实上是更纯粹的“主观摄影”，更能表达属于摄影者个人对生命、社会、政治、历史、文化、生活、人生等各个方面的自我认识与思想观念。2、图片的各种形态与特征：
01、概括：
当图片作为美术作品进行创作时，它的功能就扩大了。不仅仅是纪实的工具，更呈现出摆拍、观念、拼贴组合等形式。

02、形态与特征：
造型艺术的形态总体上可以分为两个大的类型：具象和抽象。
摄影出现的初衷还是更准确更快捷地记录和描摹现实，它的出现还一度引起了传统写实绘画的恐慌，促使绘画等造型艺术开始了更多形式上的探索。
艺术家很快发现艺术在摆脱了描摹现实这种功用性的束缚之后，艺术表现的真谛反而真正显露出来。艺术的目的不再是任何艺术以外的元素，“追求艺术的本体问题”这一理念的提出是艺术形式探索的发端。同样摄影也不再满足对具象世界的记录与再现，也开始探索属于摄影艺术本身的独特语言方式，其中各种新的摄影形式的舱室就是这场探索的一项可贵收获。
03、组合事件：
伯纳德.弗孔，是一位有敏锐思考能力的法国摄影艺术家，他很早就认识到摆拍是摄影时代的挽歌，是纯影像、数码艺术和商业摄影称雄天下之前的最后舞台。3.观念摄影：
01：
20世纪70年代，图片摄影进入了一个真正的观念与形态转换的时期。这也标志着后现代主义在图片摄影领域中也进入了一个新的阶段。这时候出现了“观念摄影’的概念，而挪用、置换、转换成为艺术家常用的手段。在后现代的表现方式中，转换和挪用是一种常见的方法。从这种方法中不难看出他们对以往经典作品的图像产生的质疑，这也可以说是对历史的一种反思或者反叛。无论是绘画、雕塑、装置、还是图片摄影，都是在造型语言转换的问题上不断探索，位移、挪用和转换都是探索的方式。
02、雪莉.莱维公然以复制翻拍摄影史、美术史名作的手法质疑现代主义的原创性原则。现代文化中的流行形象和符号，既存的形象或经典作品，成为后现代艺术家进行挪用、复制、模拟、错位等“改造”的常用对象。03、森村泰昌就是图像语言转换的代表。他利用自己化妆
的高超技艺，用