基于审美视角下的宋代山水画创作研究的开题报告.docx

基于审美视角下的宋代山水画创作研究的开题报告
一、选题背景
宋代山水画以江南文人画为代表，追求意境高超、格调清高、笔墨细腻之美，它是中国山水画发展过程中的一个重要阶段。宋代山水画创作主要表现为兼蓄南北、追求神韵、理性思考、慎重抒发等特点，这些特征对于后来的山水画发展具有深远影响，也为今天的艺术创作提供了许多有益的启示。
从审美视角下分析宋代山水画创作，可以深入探究其审美内涵、表现手法和创作思路，为今天的美术创作提供借鉴和启示。因此，本研究将从审美视角的角度出发，对宋代山水画进行研究，以期对于后代美术创作提供有益的参考。
二、研究目的
1.深入探讨宋代山水画的审美内涵，明确其艺术风格和特点；
2.分析宋代山水画的创作手法，揭示其理性思考和抒发手法；
3.探究中国古代山水画发展的艺术文化背景和历史演变；
4.为当代山水画创作提供借鉴和启示。
三、研究方法
本文将通过文献调查法、专家访谈法等方法进行研究。首先，对于宋代山水画的相关文献、专家学者的论文等进行调查和搜集，利用分析和归纳方法进行分类和总结。同时，多方面了解当下艺术普及水平、对于山水画的认知、国家艺术政策等，通过比对分析得到研究结论。其次，通过专家访谈法，了解专家对于宋代山水画创作的看法、评价及其对于当代山水画创作的启示，得到更加准确的研究成果。
四、研究内容
1.宋代山水画的艺术特点及其审美内涵
2.宋代山水画创作的理性思考、创作手法及抒发方式
3.中国古代山水画的发展历程及其背景
4.现代山水画在传承与创新中的动态探索
五、预期研究成果
1.深入挖掘宋代山水画创作艺术特点和审美价值，为当代山水画创作提供借鉴和启示；
2.探究中国古代山水画发展的历史演变，突出其鲜明的时代特征和文化背景；
3.分析现代山水画的创新和传承问题，为有关部门提供美术教育和文化政策的建议；
4.丰富相关学科的研究内容和研究水平，推动以审美为核心的美学研究理论的深入研究和发展。
六、研究意义
1.对于山水画创作者提供启迪和借鉴，为其创作提供美学准则和理论基础；
2.为美术教育提供重要的文化层面的资源和知识支持，促进美术教育的创新和发展；
3.对于普及美术爱好者提供独具特色的视觉体验，形成先进美术文化的新的信仰和理念；
4.为美术史、美学领域的学术研究提供有益的资料和理论参考，推动中国美学学科的发展和壮大。