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电视情感类谈话节目的煸情
摘要：当前情感类电视谈话节目在困内各级电视台热播，主要因为这奖节目同时满足了公众和制作机构的多种需求．但是情感类电视谈话节目一直在刻意回避节目本身存在的讲；问题和矛盾，事实上，只有进一步探索更合理有效的情感类访谈节目的策划和制作方式，才能让情感类谈话节目迅速．健康地发展。
关键词：谈话节目煽情化《艺术人生》
一．以《艺术人生》为例揭示电视谈话节目的煽情化现象
大型情感类谈话节目《艺术人生》从20xx年年底开播至今，以其内容的真实与栏目风格的平和牢牢站在了收视排行榜的前沿，主持人朱军与节目相互衬托，相得益彰。从某种程度上来说，《艺术人生》成就了朱军，同时朱军也成就了《艺术人生》。
《艺术人生》是一个谈话性栏目，带有浓厚的纪实性质，每期节目全长50分钟，相当于半部电影的长度，节目不仅能够清晰地叙述人物经历，还能突出个性品格，深入感染众多观众。从创办至今，《艺术人生》的节目中不乏好作品。比如《陈凯歌》《秦怡》《刘欢》《生于六十年代人》以及轰动一时的主体策划节目《红楼梦再聚首》赞声一片，可是在赞誉的同时我们却越来越多地发现情绪化的抒情已经成为了贯穿节目的基调，用嘉宾的伤痛来逼出嘉宾的眼泪几乎成了杀手锏。可是这种杀手锏观众并不买账，比如在《红楼梦再聚首》中，对欧阳奋强的采访，非要拿出欧阳奋强的丧子之痛来说事，惹得欧阳大男人当场哽咽。说实话，这样的段落虽然泛起了一些感动。可是同时泛上来的还有作秀的感觉。电视评论专家尹鸿认为谈话节目应该做到“知情趣意”相结合，提高内容的含金量，以此打动观众，光有煽情不够。煽情表演只是包装，谈话应是情感的自然流露，是
对热点焦点问题的探讨。目前有的节目形态模式化，光靠赚取观众一把眼泪已显得有些力不从心。加强个性，提高节目质量才是关键。
电视谈话节目在中国的发展时间不过十年，由于处于探索与开拓时期，在十年之间有影响力的电视谈话节目并不多见，而《艺术人生》就是少有的形成了较大影响力的节目。《艺术人生》的对于怀旧思维的重新发现和对怀旧手法的重视运用体现了当代社会的物质与文化现状。作为一种意识形态，怀旧的出现反映了特定的历史内容。经济与社会形态的划时代变迁造成了人们在经济地位、社会地位、思想意识方面的巨大不适，精神上的失落、恐惧、怀疑、惶惑一旦不能在现实中找到答案，就有可能通过怀旧的手段实现对于现实的解释和干预，艺术人生的兴起正是对这一社会和文化巨变的必然反应，而节目本身也因为表现和顺应这种趋势而取得了成功。
精英文化的理想主义和怀旧主义，大众文化的娱乐功能与大众的消费需求互相交织，《艺术人生》处处体现了两者之间的复杂关系，这也构成了《艺术人生》怀旧话语的内在矛盾性：那就是电视传媒作为国家意识形态调控机制的宣传属性与其作为大众传媒的重要形式的商业属性，在精神实质和价值诉求上很不一致。回忆所要高扬的理想主义和温情主义与大众传媒的商业本质使得节目成为一个光怪陆离的复杂统一体，这种理想与现实的内在的矛盾性不仅仅是目的和手段之间的彼此拆台，它本身就反映了在社会转型年代大众传媒的现实困境。节目的理想化和庸俗煽情趋势之间的矛盾只是这一矛盾的冰山一角，而节目本身所采取的文学化的叙事方式更是与谈话节目的一般特征格格不入，这更加深了这一矛盾的深度。
二．后情感社会的悲情叙事
古语有云：“人生自是有情痴，此恨无关风和月”，情感向来都是一个说不清、道不明的私密话题。然而，如今的电视情感类谈话节目却为这私密话题的广泛实践提供了一个现实的传播空间。由此，我们的情感世界不再是昔日不可触犯的禁地，聚集于此的人们可以津津乐道，也可以袒露于人，公之于众。有学者将这一现象视作“私人话语走进公共领域”。而事实上，中国人向来都是以含蓄为美。
那么，为什么一贯含蓄的中国人如今却能够大方地将内心情感视作一种电视文本呢?细究之，这无疑涉及到当今的社会文化语境。自19世纪末开始，如火如荼的工业化进程改变了现代人的生活方式，呈散沙状的人们处在“一个被钢筋水泥、不锈钢、玻璃幕墙所建构的都市迷宫与危险丛林之中”哪，习惯于用符号化的面孔和表情来应对一切，而从一张张符号化的脸上，我们却难以看到他们的内心情感。换句话说，现代社会塑造出了“孤独的人群”，尽管人们之间的接触越来越密切，内心却越来越疏离。社会学者梅斯特罗维奇曾在其著作《后情感社会》中指出，“当代西方社会学正在进入一个新的发展阶段，在其中合成的和拟想的情感成为被自我、他者和作为整体的文化产业普遍操作的基础”。而这种“后情感社会”的明显标志之一，就是全社会已经和正在导向“一种新的束缚形式，在现时代走向精心制作的情感”，人们的生活被文化产业普遍操纵，“不仅认知性内容被操纵了，而且情感也被文化产业操纵了，并由此转换成为后情感。”于是，情感在多数情况下都不过是被虚拟和包装过程所消解的情感，丧失了哈贝